Посетил выставку "Великолепие русского костюма" в Царицино. Выставка проходит в Хлебном доме.
«Собрание русской старины» — это несколько тысяч образцов праздничной народной одежды, головных уборов, украшений, вышивки, ткачества, набойки и золотного кружева, собранных Натальей Леонидовной Шабельской (1841–1904) в конце XIX века. «Русской стариной» тогда называли предметы быта и одежды допетровского времени, традиционные особенности которых к началу XX века сохранились только в крестьянской культуре. Для просвещённого общества рубежа веков они представляли собой зримое воплощение национальной самобытности и народных представлений о красоте.
Шабельская Наталья Леонидовна (урожд. Кронеберг) – известный коллекционер двух последних десятилетий XIX в. Ее собирательская деятельность совпала с общей тенденцией роста интереса к национальной культуре в России, что привело к развитию частного коллекционирования предметов «русской старины». С начала 1880-х гг. до рубежа XIX–XX вв. Н.Л. Шабельская собрала значительную коллекцию предметов народного костюма, интерьерного текстиля и образцов, презентовавших традиционные технологии создания и декорирования изделий из ткани, дерева, металла, кости. Созданный ею частный музей русской старины был известен среди специалистов и любителей народной культуры.
Н.Л. Шабельскую сподвигло к собирательству предметов традиционного быта посещение в начале 1880-х гг. Нижегородской ярмарки, где она была пленена красотой образцов русской вышивки. Со временем проявился ее интерес и к традиционному народному костюму.
Собирательница не только сама с дочерями выезжала в разные уголки России в поисках вещей, но и пользовалась услугами своих знакомых, живших в удаленных местностях, а также тех, кто отправлялся в ту или иную губернию с целью приобретения вещей для своих коллекций.
К 1890-м гг. Н.Л. Шабельскую, благодаря результатам ее работы, воплотившимся в «Музее старины», расположенном в ее собственном московском доме на углу Садовой и Бронной улиц, уже считали знатоком в музейном и научном сообществе. В перв. пол. 1890-х гг. она активно взаимодействовала со многими музеями и обществами. За деятельное сотрудничество с Императорским Российским Историческим музеем в августе 1892 г. Наталья Леонидовна стала его действительным членом. Она также была членом Московского университета по отделу этнографии, Рязанской архивной комиссии, Императорской Публичной библиотеки, Академии художеств, Академии наук, научных обществ, сотрудничала с Обществом по распространению практических знаний между образованными женщинами в Москве и другими. Известно, что к консультациям Н.Л. Шабельской прибегали художники того времени.
После смерти Н. Л. Шабельской (1904, Ницца) ее дочери, вернувшись в Россию, первым делом собирались заняться коллекцией: составить каталог, доработать альбомы с фотографиями и акварелями, к годовщине смерти матери устроить в Петербурге благотворительную выставку в ее память, а затем предложить правительству приобрести коллекцию, с тем чтобы устроить зал имени собирательницы.
В 1906 г. сундуки с экспонатами привезли в Этнографический отдел Русского музея: 1078 предметов поступили в качестве дара, а 2596 – были закуплены императором за 40 тыс. рублей золотом. Со временем, уже в советский период, часть вещей была закреплена за Русским музеем, а часть передана в Государственный Эрмитаж. Однако бо́льшая часть собрания (около 2800 предметов) в настоящее время хранится в Российском этнографическом музее.
Большая часть представленных на выставка экспонатов приехала из Этнографического и Русского музеев из Санкт-Петербурга.
Начинается выставка с зала, где представлен головной убор XIX века во всем его разнообразии. Каких только головных уборов не было: и Кики, и Сороки, и Повойники, и разумеется, Кокошники.
В следующем зале представлены различные образцы ткачества: вышивки, наплечники, концы полотенец.
Экспозицию дополняют картины, с изображением людей в народных костюмах.
Следующий зал производит самое блестящее впечатление - в нем выставлены реконструкции народных костюмов
Тут же на стене небольшая выставка картин с изображением женщин в национальной одежде. Среди них и портрет Екатерины II.
Мне больше всего понравилась эта картина.
Следующий зал посвящен народному костюму на театральной сцене.
В центре выставлены два костюма работы художника Виктора Симова (1858 - 1935) к спектаклю "Царь Федор Иоаннович" (1890е).
В витринах костюмы по эскизам художника Константина Коровина к спектаклю Снегурочка (1900). Сами эскизы тут же рядом
На мониторе можно посмотреть архивные фото
Заключительный зал выставки посвящен художественному фильму 2017 года "Мешок без дна". Тут всего один экспонат - венец с фатой для костюма царевны из этого фильма и большой экран на котором демонстрируются фрагменты (после просмотра фрагментов появилось желание посмотреть фильм целиком).
В целом, выставка очень интересная, рад что успел посмотреть почти перед самым завершением.
Спасибо, что дочитали до конца, если понравилось, подписывайтесь на канал.