Когда мы говорим об «искусственном интеллекте в музыке», важно сразу
определиться: настоящие нейросети, способные сами сочинять и петь,
появились лишь несколько лет назад. Но если понимать ИИ шире — как любую
технологию, которая заменяет живого музыканта машиной, — то
история этого явления насчитывает уже больше века. От первых
электроорганов до Suno AI и Udio — путь, который прошла музыка, оказался
удивительно последовательным: машины постепенно заменяли барабанщика,
басиста, аранжировщика, а теперь подбираются и к вокалисту.
В этой
статье мы проследим всю историю «нечеловеческой» музыки — от 1930-х
годов до наших дней, с акцентом как на мировой, так и на русскоязычной
сцене.
1. Доисторический ИИ: первые электроинструменты
Терменвокс (1920)
Прежде чем говорить об органе Хаммонда, стоит вспомнить терменвокс
— первый в мире серийный электронный музыкальный инструмент,
изобретённый русским физиком Львом Терменом в 1920 году. Это был
настоящий прорыв: впервые звук рождался не от удара или вибрации струны,
а из электрических колебаний.
Орган Хаммонда (1935) и первая «коллаборация ИИ с живым исполнителем»
В 1935 году американский инженер Лоренс Хаммонд представил знаменитый орган Hammond.
Он не просто имитировал звук трубного органа — позднейшие модели
(особенно Hammond Chord Organ и комбоорганы 1950–60-х) умели сами
проигрывать ритм-аккомпанемент: барабаны, бас, аккорды. Музыкант играл
мелодию, а машина обеспечивала всю «банду». По сути, это была первая
массовая идея one-man-band — «оркестра в одной коробке».
Орган Wurlitzer и автоматические ритм-машины (Rhythm Ace, 1967)
В 1960-е компания Ace Tone (будущая Roland) выпустила FR-1 Rhythm Ace
— одну из первых полностью транзисторных драм-машин. Тогда же появились
знаменитые автоматические аккомпанементы у Lowrey и Yamaha.
Mellotron (1963) — праотец сэмплера
Этот инструмент использовал ленточные записи реальных скрипок, флейт,
хоров. Нажимаешь клавишу — играет лента с настоящим оркестром.
Mellotron слышен в The Beatles («Strawberry Fields Forever»), The Moody
Blues, King Crimson. Это уже было настоящее «воровство» работы у живых
музыкантов — но как красиво звучало!