Вступление
Прежде чем назвать десятку самых-самых надо определиться с критерием, по которому фильмы можно смело называть лучшими. Кто-то смотрит кассовые сборы в кинотеатрах, кого-то интересуют награды и премии, полученные на фестивалях. Вариантов, как судить - множество. Мы возьмём за главный критерий цитируемость. Если фильм разобран на цитаты, узнаётся с любого кадра, значит он действительно популярен, прошёл проверку временем и является классикой отечественного кинематографа.
В нашем списке могут быть и кинофильмы, и сериалы как российского, так и советского производства. Конечно, можно было бы просто взять фильмы Эльдара Рязанова и составить десятку только из них. Кто оспорит? Или, например, 5 фильмов Рязанова и 5 фильмов Гайдая - тоже беспроигрышный вариант. Но мы попробуем максимально широко осветить культурное наследие отечественного кинематографа. Итак, приступаем.
10. Ликвидация
Единственный представитель российского, не советского кино в этом списке заслужил в нём место по праву. Снятый ещё в 2007-м году сериал стал классикой и разобран на фразы и цитаты. В нём целое созвездие замечательных актёров, каждый из которых сыграл яркую, запоминающуюся роль, независимо от того, главная она или второстепенная. Режиссер Сергей Урсуляк снял безусловно свою лучшую картину. Одесский колорит был воссоздан настолько гениально, что после "Ликвидации" возникла целая мода на фильмы с одесским говором, и стилистикой начала 50-х. А для Владимир Машкова роль Гоцмана стала, пожалуй, самой успешной и любимой зрителями. "Ликвидация" однозначно является лучшим российским сериалом и входит в тройку лучших отечественных многосерийных фильмов, если считать вместе с советскими.
9. Любовь и голуби
Безусловно, по крайней мере, одна из двух работ выдающегося режиссера Владимира Меньшова должна была оказаться в нашем списке. Но если выбирать между оскароносной "Москва слезам не верит" и "Любовь и голуби", то мне хочется сделать выбор в пользу второй картины. "Москва" слишком правильно выстроена, как будто специально под "Оскар" - классическая история Золушки, которая была никем, а стала всем, да ещё и принца дождалась. А "Любовь и голуби" - кино не для американцев, это наше, самое народное в буквальном смысле слова кино. Понятное, смешное. Каждая фраза, каждый диалог в памяти. Блестящие актёрские работы, свежие режиссерские находки, деревенский колорит - кино про жизнь, как есть, и про любовь. "Любовь и голуби" - это однозначный шедевр без всяких оскаров.
8. Ирония судьбы, или С лёгким паром
Конечно, в десятке лучшего отечественного кино не могло не оказаться фильмов Эльдара Рязанова. Но какой выбрать? Очевидно тот, который смотрим чаще всего, как минимум, раз в год, 31 декабря. "Ирония судьбы" как будто является квинтэссенцией творчества Рязанова - лирическая комедия в своём совершенном виде. Безусловно, у него были фильмы и ярче, и смешней, и трагичней, но этот, вместив в себя всё лучшее из других фильмов Рязанова, имеет какую-то особую душевность и не устаревает вот уже 50 лет. Прекрасные мужские роли, и даже ледяная красота Барбары Брыльской в нашей переозвучке и перепевке выглядит не так холодно.
7. Место встречи изменить нельзя
Второй лучший отечественный многосерийный фильм всех времен. Фильм Станислава Говорухина о буднях МУРа выходит за рамки обычного милицейского детектива. Это настоящий блокбастер, в котором нет ни одной проходной роли. Вопреки устоявшемуся мнению, этот фильм вовсе не бенефис Высоцкого, здесь абсолютно все актёры играют замечательно, от "Кирпича" Садальского до "Горбатого" в исполнении Джигарханяна. Блестящая режиссерская работа и отличный сценарий обеспечили феноменальный зрительский успех, несвойственный фильмам этого жанра. Говорят, во время премьерного показа фильма по телевидению улицы буквально пустели, а уровень преступности падал.
6. Иван Васильевич меняет профессию
У Леонида Гайдая есть, как минимум, пять гениальных кинокомедий, и две из них мы включим в этот список. "Иван Васильевич меняет профессию" - невероятно смешной и в то же время ни на что не похожий фильм, снятый по мотивам пьесы Михаила Булгакова "Иван Васильевич". Выбор произведения для экранизации сам по себе оригинален и выделяет картину из общего ряда традиционных "приключений Шурика" с чаплинской беготнёй и гэгами. Актёрские работы здесь также великолены - Яковлев и Куравлев в гротескной комедии смотрятся удивительно органично, а цитаты из фильма разошлись в народ. Музыка Александра Зацепина украшает этот фильм, как и многие другие работы Гайдая.
5. Белое солнце пустыни
Фильм Владимира Мотыля относится к довольно редкому для советского кино жанру приключенческий боевик. Однако снят и поставлен фильм так, что никакой "Крепкий орешек" c ним и рядом не стоял. Нетипичный сюжет - битва красноармейца в одиночку с целой бандой басмачей среди песков и барханов. Множество нестандартных ходов, крылатые фразы и замечательная игра актёров - всё это сделало фильм по-настоящему культовым и классическим. А ещё "Белое солнце пустыни" - любимый фильм наших космонавтов, который они в обязательном порядке пересматривают перед вылетом.
4. Бриллиантовая рука
Самый известный фильм Леонида Гайдая и, пожалуй, вершина его комедийного творчества. Наверное, нет другого такого советского фильма, который был бы известен наизусть миллионам людей нашей страны буквально покадрово. Каждая сцена, каждая реплика стала крылатой. По количеству цитат и мемов - это, безусловно, фильм номер один. Незамысловатая история из жизни контрабандистов оказалась настолько удачной, что этот фильм до сих пор крутят по федеральным каналам на все возможные праздники, и рейтинги не проседают. Величайшая кинокомедия всех времен.
3. Неуловимые мстители
Кинотрилогия Эдмонда Кеосаяна "Неуловимые мстители", "Новые приключения неуловимых" и "Корона российской империи" формально относится к жанру детского кино. Главные герои - дети, фильм снят так, что всё понятно даже ребёнку. Но удивительное дело - это один из немногих детских фильмов, которые интересно смотреть и взрослым. Причём если первая часть - это простой, хотя и великолепно снятый боевик с погонями и перестрелками, то во втором фильме уже больше интересных персонажей и сюжетных линий, а не только голый экшен. В "Короне" на приключенческую составляющую накладывается ещё больше сюжетных хитросплетений, тонкий юмор, замечательная музыка и изумительная игра целого созвездия выдающихся актеров. По мере взросления главных героев взрослеет и фильм. Трилогия про "Неуловимых" - это шедевр отечественного кинематографа, который на ура смотрится и сейчас, спустя почти 60 лет. И неважно, "за белых" вы или "за красных".
2. Семнадцать мгновений весны
Среди различных показателей величия кино есть один простой и объективный - персонажи фильма начинают жить собственной жизнью и уходят в фольклор, становятся героями анекдотов. И тогда два первых места в нашем рейтинге становятся очевидными. Про кого у нас сложено великое множество анекдотов? Конечно, про Штирлица!
"Семнадцать мгновений весны" - лучший отечественный многосерийный фильм всех времен. Гениальное творение Татьяны Лиозновой держит в напряжении на протяжении всех 12 серий. Интересно всё, от религиозных диалогов Штирлица с Пастором Шлагом до переговоров Вольфа с Даллесом. Сложнейший сценарный материал от Юлиана Семенова режиссёр Татьяна Лиознова перенесла на экран так виртуозно, что все эти хитроумные игры разведчиков и политические интриги смотрятся на одном дыхании. Всё понятно, всё интересно, хочется пересматривать снова и снова. Ну и, конечно, гениальная игра абсолютно каждого актёра без исключения, от Вячеслава Тихонова и Леонида Броневого до эпизодических Нины Ульяновой и Николая Гриценко. Образ Штирлица вышел за рамки фильма и позднее неоднократно обыгрывался везде, где только можно: и в песнях, и в литературных произведениях, и в других кинолентах.
1. Чапаев
А, вот, и фильм, главные герои которого стали рекордсменами по количеству придуманных про них анекдотов - Василий Иванович Чапаев и его ординарец Петька. Фильм братьев Васильевых "Чапаев" 1934-го года спустя почти 100 лет остается одним из самых главных киношедевров всех времен и народов. Если кто-то из читающих эту статью ни разу не видел этот фильм, обязательно посмотрите. Вам понравится! Снятый ещё до войны, черно-белый, с местами некачественной плёнкой "Чапаев" излучает такую энергию и мощь, которую и близко не встретишь ни в одном современном боевике с компьютерной графикой. Борис Бабочкин, исполнивший заглавную роль, был не просто убедителен, а создал новый, совершенно самостоятельный образ, который прочно вошёл в нашу культуру. Анекдоты, книги, фильмы, стихи, есть даже компьютерные игры, посвященные Петьке и Василию Ивановичу. При этом сам Чапаев как исторический персонаж отнюдь не так интересен, как его кинообраз. Трудно поверить, но фильм 1934-го года также разошелся на крылатые фразы и цитаты. Многие выражения и афоризмы, связанные с легендарным комдивом, взяты как раз из фильма. Георгий и Сергей Васильевы создали гениальное полотно, заметно опередившее свое время.