Я рисую уже год… а это всё ещё ужасно. Наверное, у меня нет таланта. Может, бросить?
Я слышала это от сотен учеников. И каждый раз моё сердце сжимается, потому что я вижу: ты не стала хуже рисовать. Ты просто стала лучше видеть. И теперь тебе больно от этого разрыва.
Давай расскажу тебе про плато разочарований в которой «погибли» тысячи художников, музыкантов, писателей, блогеров и других творческих людей.
Это плато, куда попадает каждый, абсолютно каждый.
Представь: в первый месяц ты нарисовала глаз, просто кружок с точкой и была счастлива: Я могу! Я художник!
А сейчас ты смотришь на рисунки и видишь: веко плоское, блик не там, форма не та, а радужка кривая. И тебе больно.
Но это не потому, что ты плохой ученик. Это потому, что твой вкус, твои глаза, твоё чутьё выросли. Они стали тоньше, профессиональнее и внимательнее.
А рука… рука еще отстаёт. Руке нужно больше времени. Не просто время, а тренировочное время. Как маленькому бамбуку, который под землей долго наращивает корни, а потом за неделю вырастает на несколько метров.
Промежуток между «я знаю, как красиво» и «я могу так нарисовать» - называется плато разочарования.
И это не значит, что ты стоишь на месте, это значит, что твой опыт копится и ты продвигаешься.
Кажется, что у других получается быстрее.
Смотришь на чужую страницу в соцсетях и думаешь: Вот он начал полгода назад, а уже выставки и сотни лайков. А я…
Открою тебе один секрет, о котором не рассказывают художники.
Первая тысяча рисунков лежит в закрытой папке, и они ни за что не покажут их тебе - потому что они тоже были кривыми и страшными. Художники начинают вести блоги и показывать рисунки, когда уже осмелеют и чувствуют, что у них стало получаться неплохо.
Ты видишь только вершину айсберга.
Просто ты не знаешь сколько времени художник рос. Сколько времени он проходил плато разочарования. Но он просто продолжал тренироваться, просто делал действия.
И ты делаешь. Уже один этот факт - победа.
5 шагов, как не замерзнуть на плато и даже полюбить его.
1. Переходи на другое измерение успеха.
Начинай оценивать себя не по результату, а по количеству тренировок.
Например:
Я сегодня нарисовала три быстрых наброска - и все три существуют :)
Я заполнила страницу в скетчбуке, даже если криво, это была хорошая тренировка.
Я рисовала полчаса - я использовала этот день для роста, я молодец.
Это называется метрики - измерение процесса. Их нельзя отнять. Сделала - значит молодец. Ты сделала шаг - это уже подвиг.
2. Правило 70/30.
Разреши себе рисовать «плохо» большую часть времени
Как часто ты требуешь от себя, чтобы каждый рисунок был шедевром? Достойным рамки, выставки и вечности?
А потом боишься начать, потому что вдруг не получится идеально. И не начинаешь вообще.
Давай я дам тебе разрешение.
Официальное, с печатью.
Семьдесят процентов твоего времени рисования - это учёба, черновики, разминка, упражнения и эксперименты. Здесь можно всё: рвать линии, смешивать краски как попало, рисовать анатомию криво, пока изучаешь ее, ставить цветовые пятна как захочется. Это твой тренажёрный зал.
Здесь ты растешь как мастер.
И это можно никому не показывать.
Тридцать процентов - чистовая работа. То, что положишь в портфолио.
И ты увидишь: когда ты перестанешь бояться плохих рисунков, хорошие начнут получаться сами собой, потому что мышцы выучат движения на черновиках, а руки расслабятся.
Попробуй. И тебе станет легче.
3. Заведи дневник побед и портфолио хороших рисунков - смотри назад с любовью.
Наш мозг - хитрая штука. Он легче запоминает боль и разочарование, а успех быстро стирает. Поэтому тебе кажется, что ты стоишь на месте.
Что делать?
Один раз в месяц сравнивай первые рисунки с последними из портфолио.
Не ругай себя. Не ищи ошибки. Замечай, как изменились линии. Как цвет стал глубже. Как глаз научился видеть объём и композицию.
И скажи себе вслух: Я выросла. Я уже не та, что год назад.
Этот контраст лечит. Честное слово. Попробуй прямо сейчас и ты почувствуешь тепло в душе.
4. Правило серийности: маленький челлендж = большой рост.
Мне часто пишут: Помогите, я не знаю, что рисовать. Страх белого листа парализует.
Знаешь, что работает безотказно? Серия.
Ты не думаешь каждый раз что бы такое гениальное нарисовать. Ты просто продолжаешь тему.
Например:
30 дней делаю зарисовки с обеденного стола.
15 поз моего котика.
20 дней рисую героев любимого мультфильма в своей технике или стиле.
30 скетчей растений с натуры.
Почему это спасает?
Ты заранее знаешь, что делать завтра, не тратишь время и энергию на выбор, и страх уходит.
К концу челленджа ты видишь: первый рисунок смешной, а тридцатый - уже уверенный. Прогресс налицо.
5. Документируй процесс, не только шедевры, но и борьбу.
Многие боятся показывать черновики: А вдруг подумают, что я плохой художник?
Скажу тебе по секрету - люди устали от идеальных картинок. Это может и ИИ. Людям хочется видеть живого человека. Того, кто стирает ластиком, ругается на кривую линию, смеётся над ошибкой.
Если ты хочешь в будущем стать популярным художником, поставь телефон рядом, когда рисуешь. Просто включи запись. А потом смонтируй маленький рилс или таймлапс - даже без музыки, просто как рождается рисунок.
И когда рука в четвёртый раз перерисовывает нос, зритель видит твоё упорство. И говорит: Вау, он старается, он живой, я хочу за ним следить.
Неудачный рисунок, показанный с комментарием: я боролся с ним 3 часа и вот что вышло, может принести тебе гораздо больше поддержки, чем идеальный арт.
Люди ценят искренность.
Что сделать прямо сейчас, после того как закроешь эту статью?
Ничего сложного.
Возьми карандаш и бумагу. Выбери тему и нарисуй один маленький набросок как сможешь, не заморачиваясь. Пять минут. Не больше.
Потому что единственный художник, который точно не дойдёт до прорыва - это тот, кто перестал брать в руки карандаш.
А ты не перестал.
Значит, ты любишь это - несмотря ни на что.
А это самое главное. Любовь - это то, что согревает на плато.
И напоследок, от сердца.
Я видела сотни учеников. И те, кто остались - они иногда плакали, злились, ненавидели свои рисунки, но каждый день садились рисовать.
И знаешь, что происходило?
Все они, абсолютно все переходили с плато на уровни выше. Не потому, что стали гениями. А потому, что навык накапливается. Это просто отрезок пути. Как туннель. Внутри темно и страшно, но если идти - ты обязательно увидишь свет с другой стороны.
А ты уже прошла часть пути.
Я горжусь тобой. Каждым твоим кривым, неуклюжим наброском.
Посмотри на рисунки учеников наших курсов, и ты поверишь, что если не сдаваться, то обязательно получится.
Рисунки с курса "Дома и улочки"
Рисунки с курса "Котики маслом"
Рисунки с курса "Птицы маслом"
Рисунки с курса "Цветы акварелью"
Рисунки с курса "Вкусные ягодки в баночках и без"
Рисунки с курса "Розы маслом"
Посылаю искорки моей любви, Мила.