Про интригу в названии статьи, в конце этой самой статьи. А сейчас коротко про Биеннале в Венеции в 2026 году.
Биеннале - это художественная выставка/фестиваль/конкурс. Проходит один раз в два года (собственно, биеннале в переводе с латинское языка означает два года).
Своё название данное мероприятие получило в 1895 году в Венеции. Где состоялась первая художественная выставка международного значения.
Биеннале сейчас проходят и других странах. Но именно биеннале в Венеции является основным и самым престижем художественным мероприятием. Его называют «Олимпиадой мира искусства».
Площадки проведения:
1. Исторический парк «Сады Джардини». Здесь расположены центральный павильон и национальные павильоны стран-участниц. Основных павильонов около 30. У России есть собственный павильон, построенный по проекту архитектора А. Щусева в 1914 году (находится у самого входа в сад).
2. Арсенале (комплекс бывших венецианских верфей). Здесь размещены экспозиции стран, у которых нет собственных зданий и часть центральной кураторской экспозиции.
3. Улицы, площади, дворцы и церкви в самой Венеции.
В 2026 году проходит с 9 мая по 22 ноября.
Цена билета - 30 евро.
Тема биеннале «В минорных тональностях» и призывает всех замедлится, найти красоту в тишине и созерцании. А так же заглянуть внутрь своей души и научится слышать себя.
Участвуют 99 стран и дополнительно представлены ещё 31 – ин проект.
В этом году Россия, в первые после 2022 года, принимает участие в биеннале. Но, к сожалению, претендовать на получение призов не может. Впрочем, так же как и Из.р.а.иль.
Жюри фестиваля было против участия России и Изр.а.иля и в протест сложило с себя полномочия. Победителей во всех номинациях будут определять посетители фестиваля путём голосования.
Главной наградой Венецианского биеннале является «Золотой лев».
Буду честной, лично я не была на 61-ом биеннале, поэтому вашему обзору представляю скриншоты из видео обзоров других блогеров и СМИ Италии. Но с моей подачей и комментариями.
На биеннале не обошлось без участия самого известного и «нашумевшего» Бэнкси - английского анонимного художника стрит-арта (Бэнкси это псевдоним). На биеннале он представил свою работу «Дитя мигрантов». Выполнена она на стене одного из зданий в Венеции.
Но, а мне лично понравился павильон Греции. Яркий, неоновый, футуристичный. Интересный интерактив. И футболки с оригинальными рисунками. Вот одна футболка мне особенно понравилась. На ней полицейский из 21 века арестовывает Икара за несанкционированный полёт.
Возможно, автор имел в виду что-нибудь другое, но я «прочитала» увиденное именно так. Этим мне и понравилась работа за простоту понимания и лёгкую иронию на злобу дня, в отличие от других «из.в.р.а.щ.ё.нных» фантазий.
Продолжаю обзор Греческого павильона.
Ещё один прикольный посыл. Надпись на картине переводится как «Тот самый момент, когда лучший человек в твоей жизни появляется в самый неподходящий момент».
А работа ниже напомнила мне картины Гогена из Полинезии.
Просто Красивая работа – это большие керамические цветы в разной степени своего развития (от бутона, до шикарного цветка).
Забавные пупсики. Как я поняла из видео их можно брать, играть, даже поменять памперс.
Я назвала эту работу - "Дерево и его "пассажиры".
Яркая работа разноцветные куски глины, которые дают тень в виде улиток, в разных позах.
Наверное что-то символизирующее "обломки цивилизации", а возможно и нет.
Я назвала эту работу "В гостях у бабушки". Целебные травы сушатся в сарае.
Куски ткани и старые одеяла приобрели новую жизнь.
Из коканов вылупляются глиняные человечки вылепленные в техники первобытных куколок.
А на этом плакате/картине нарисованы "скетчи". Автор поиронизировал про жизнь художников.
Увеличьте и прочтите перевод.
Нечто на деревьях и строительных лесах.
Следующая композиция в моём названии - "Люди - скафандры, связанные одной судьбой". Интересно что в виду имел автор🤔???
Композиция - "Устал", опять таки в моём видение, как называется в оригинале информации нет.
Большой тропический гербарий.
Гобилен Япония или Китай.
"Кто я и где моё место" ??? Моё название для работы представленной ниже.
Павильон скандинавской страны.
Наряды из париков.
Подводный мир.
Музыкальная пауза.
А теперь о нашумевшем «треше» от Австрии, по другому не назвать. Обн.а.ж.ё.нная женщина подвешенная к верх ногами внутри колокола, вместо колокольного языка. На ней надет специальный пояс, на котором расположены и крепления и специальные металлические накладки в области бёдер. Её раскачивают, она ударяется о стенки колокола и издаётся звук. Если бы хотя бы ограничились только этим. Но нет, вниманию публики предстаёт и то, как женщина идёт к колоколу уже в полной «рабочей готовности», как она залезает по канату в колокол, а потом как спускается вниз, по канату. Сами понимаете, какие виды предстают перед публикой в эти моменты. Женщины периодически меняются.
На этом они не остановились. На обзор публики выставлен аквариум, с переработанной мо.ч.ой посетителей где находится девушка с аквалангом, и конечно же в костюме Евы. Всё это происходит в "прямом эфире". Ещё такая же 'барышня" гоняет на водяном квадроцикле по закрытому бассейну. А её подружки разных возрастов уютно расположились на шесте/дереве и под ним.
Единственный художественный объект - это сам колокол. Его подняли со дна венецианской лагуны. Но его осквернили своим творческим потенциалом "одарённые" личности. Нет слов и точка.
Ещё одна неоднозначная работа/перфоманс. Я бы назвала эту работу фразой/дразнилкой «между двух прекрасных роз мухомор пог.а.ный рос». Или как в детских книжках с логическими загадками «найдите, кто здесь лишний».
Ну что нашли 😁???
В павильоне Италии были представлены старинные и не только венецианские предметы обихода.
И наконец-таки, о главной работе на биеннале. Картина на которой изображены два лидера. Лидер Северной Корее и президент Российской Федерации в момент дружеской встречи.
Подпись под картиной гласит: «Воскресное утро», «Тот онлайн-друг, с которым вы наконец-то встретились». Кто автор и чья страна представила эту работу мне неизвестно.
Продолжая тему России, на десерт, так сказать. В павильоне России представлена тема «Дерево укоренено в небе». Это звуковой перфоменс с участием 39 музыкантов из разных стран. Павильон был открыт только в дни презентаций. Сейчас он закрыт, а запись выступлений музыкантов транслируется на специально установленных экранах. Куратор Анастасия Карнеева.
Ну что? Какие впечатления? Лично я люблю современное искусство, но только в лучшем, эстетическом, культурном, оригинальном и жизнеутверждающем его проявлении.
Ещё немного про искусство 21 века в моём посте🌟: