«ГЕНИЙ МЕСТА» - это мультимедийный выставочный проект в Театре им. Евгения Вахтангова.
Историю театра и самых важных выдающихся людей для театра рассказывают нам с помощью современных технологий и это делает экскурсию и посещение выставочного пространства совершенно особенным, ни на что не похожим.
Идея , между прочим, принадлежит директору театра Кириллу Кроку. Для меня это лучший директор всех времен и народов. То , как он любит театр, артистов и свое дело, - это достойно самых высших и почетных наград! Среди множества различных почетных наград и медалей Кирилл Крок также обладатель театральных премий «Хрустальная Турандот» и «Звезда театрала».
Режиссер - Ася Князева.
Она дочь н.а. Евгения Князева , я видела ее спектакли в Театре Вахтанговский Практикум и они чудеснейшие!
Художник- Максим Обрезков, гл. художник театра Вахтангова и профессионал с большой буквы!
Он обладатель многих наград, среди них «Хрустальная Турандот», «Звезда театрала», ряда наград Премии «МК» ( Московский Комсомолец) и др.
Вначале нас экскурсовод ведет на 4 этаж пешком. Открывает двери выставочного пространства, которое состоит из 2 залов.
В первом зале придется постоять, ну а во втором мы будем сидеть на мягком круглом диване, который будет вращаться , как карусель по кругу.
Поэтому учтите этот момент, может быть пожилым будет затруднительно подниматься и выдержать «стоячую» часть экскурсии.
Первый зал посвящён 13 режиссёрам, которые внесли значительный вклад в историю Вахтанговского театра.
Среди них - Евгений Вахтангов, Всеволод Мейерхольд, Николай Охлопков, Алексей Попов, Николай Акимов, Рубен Симонов, Евгений Симонов, Борис Захава, Римас Туминас, Юрий Любимов, Пётр Фоменко, Роман Виктюк, Александра Ремизова.
Здесь мы увидим письма, записки, телеграммы и другие документы, которые никогда не публиковались.
Представлены костюмы, головные уборы актеров из легендарных постановок.
Но прежде чем нам начнут рассказывать про каждого и показывать артефакты, связанные с режиссерами, на большом мультимедийном экране от пола до потолка появятся изображения Марии Ароновой и Сергея Маковецкого. Они начнут повествование о театре.
Особенность этой выставки в том, что экскурсовода в традиционном понимании у группы нет.
Обо всем нам рассказывают голоса артистов Вахтанговского театра.
Пространство выставки небольшое и очень компактно здесь вписались все экспонаты. Придумали выдвигающиеся ящики, в которых различные артефакты. Удачно разместили костюмы.
Например, платье Анисьи для спектакля Александры Ремизовой "На золотом дне".
В нем играла молодая Юлия Борисова, которую после этого спектакля узнала вся театральная Москва. И которую мы позже все увидим в «Принцессе Турандот». Между прочим, эту роль 16-летней девочки актриса играла 20 лет. И даже в день смерти своего любимого мужа она не отменила спектакль, а вышла на сцену. Так ее учил муж: никаких отмен, никакого второго состава. Ей было тогда 50 лет.
Юлия Борисова была в прекрасной форме. Я вспоминаю свое удивление, когда увидела ее в спектакле «Пристань» Римаса Туминаса из 1 ряда партера. Она была шикарная! В кружевном платье, которое обнажало ее стройные ноги (она их не скрывала, подкладки на платье не было), она играла Клару Цеханасян из «Визита дамы». Спектакль «Пристань» был построен из отрывков разных спектаклей, чтоб показать в главных ролях всех корифеев театра. Спектакль был посвящен именно им и юбилею театра - 90 лет ( 2011 год- премьера спектакля)
Вот костюм Василия Ланового в роли принца Калафа из спектакля «Принцесса Турандот», визитной карточки театра Вахтангова многие годы.
И я вспоминаю в связи с этим еще один эпизод из своей жизни. Очень, очень давно ( я была студенткой) в компании меня познакомили с директором театра Вахтангова. И в тот момент я очень часто посещала этот культурный рай.
Как-то меня посадили в директорскую ложу (мест в партере не было- аншлаг) и после начала спектакля кто-то тихо зашел и сел сзади меня. Когда я обернулась, я увидела САМОГО Ланового!
У меня случился шок, столбняк, восторг в «одном флаконе». Я обожаю этого артиста и для меня он с его статью и фактурой какой-то бог! И он таким был даже в возрасте.
Разглядывая портреты режиссеров, предметы экспозиции, слушая рассказчика, я вспоминала все свои истории связанные с театром Вахтангова, артистами этого театра и режиссерами.
Роман Виктюк несколько лет работал в театре Вахтангова штатным режиссером.
Здесь мы увидим макет к его спектаклю «Анна Каренина» (1989) художника Олега Шейнциса.
Этот спектакль я не видела. Но зато очень много раз смотрела его «Даму без камелий» с Максаковой в главной роли. С этого спектакля у меня началось знакомство с творчеством Виктюка и его фирменным режиссерским стилем. Потом Виктюк открыл свой собственный театр в здании Мельникова на Стромынке.
Во втором зале расскажут об истории основания театра и места, где он расположен (Арбат, 26).
Мы по кругу вращаемся на диване, а на стенах меняется изображение , как в кино, и нам рассказывают о Москве 19 века и этапах преобразования исторического здания. Очень трагический момент в жизни театра, когда в него попал снаряд во время бомбежки в 1941.
И потом , как в сказке, вдруг распахиваются двери, которые были экранами ( стеной) и мы видим стеклянные витрины с экспонатами. Теперь мы слышим рассказ об этих экспонатах.
Сеанс выставки рассчитан на 13 человек- «вахтанговское число».
Театр был основан 13 ноября 1921 года.
Поэтому 13 посетителей в гостях у 13 режиссеров.
После экскурсии дается немного времени на самостоятельный осмотр представленных объектов.
Этот экскурсионный проект открылся в 2025. И первое время невозможно было поймать билет на экскурсию, у меня ни разу не получалось.
Но сейчас на сайте билеты есть.
Продолжительность- около 2 часов
Цена -1500₽
Адрес театра: Москва, ул. Арбат, д. 26.