Когда заходит речь об экранизации культовой фантастики, у меня всегда немного сжимается сердце. Слишком уж часто голливудские боссы превращают глубокие вселенные в безвкусный попкорновый экшен. А уж «Дюна» Фрэнка Герберта и вовсе считалась «неэкранизируемым» романом — слишком много там философии, политики и внутренних монологов. Алехандро Ходоровски в свое время сломал об нее зубы, а версия Дэвида Линча из 80-х получилась, мягко говоря, странной.
И вот за дело взялся Дени Вильнёв — режиссер, который подарил нам шикарный «Прибытие» и визуально безупречный «Бегущий по лезвию 2049». Я шел в кино с огромным скепсисом, но то, что я увидел на экране, заставило меня забыть про попкорн.
Давайте разберем без спойлеров, получился ли у Вильнёва шедевр и будет ли всё понятно тем, кто вообще не знает, что такое «пряность» и кто такие Бене Гессерит.
Визуальный гипноз и масштаб, от которого кружится голова
Первое, что делает «Дюна» со зрителем — она его просто раздавливает своим масштабом. Если современные фильмы Marvel кажутся нарисованными на коленке в дешевой студии, то здесь ты физически чувствуешь величие этого мира.
Каждый кадр хочется распечатать и повесить на стену. Эти гигантские космические корабли, напоминающие монолиты, бескрайние песчаные пустыни Арракиса, в которых буквально ощущаешь жару и сухой воздух, монументальная архитектура... Вильнёв не просто показывает нам космос, он заставляет в него поверить. Огромные песчаные черви выглядят не как компьютерные монстры, а как древние, пугающие божества.
А за музыку Ханса Циммера хочется выдать ему отдельный Оскар. Вместо привычных оркестровых мелодий он использовал странные этнические напевы, скрежет металла и шепот. В сочетании с картинкой это создает мощнейший гипнотический эффект. Вы буквально проваливаетесь в этот мир.
А что с сюжетом?
Сюжет рассказывает о молодом парне Поле Атрейдесе (его играет Тимоти Шаламе), чья семья получает в управление самую опасную и важную планету во вселенной — Арракис. Это единственный источник «пряности» (меланжа) — вещества, без которого невозможны космические перелеты. Естественно, это ловушка, и за власть над планетой начинается жестокая подкуверная война.
Главный плюс фильма для новичков: Вильнёв очень плавно и понятно объясняет правила игры. Вам не нужно судорожно гуглить термины во время просмотра. Всё разложено по полочкам: кто с кем воюет, почему эта пустыня так важна и в чем пророчество Пола.
Но тут же кроется и главный минус, к которому нужно быть готовым. «Дюна» — это не динамичный боевик вроде «Звездных войн». Это очень медленное, медитативное и созерцательное кино. Режиссер никуда не спешит. Он может две минуты показывать, как садится корабль или как песчинки дрожат на ветру. Если вы ждете постоянных перестрелок и драк на лазерных мечах — фильм может показаться вам затянутым.
Идеальное попадание в актеров
Актерский состав здесь — отдельное удовольствие. Тимоти Шаламе в роли Пола Атрейдеса выглядит стопроцентно на своем месте. В нем есть эта хрупкость, аристократизм и одновременно скрытая сила. Ребекка Фергюсон потрясающе сыграла его мать, разрывающуюся между любовью к сыну и долгом перед своим тайным орденом. Оскар Айзек, Джейсон Момоа, Хавьер Бардем — все на своих местах. Персонажи получились живыми, им веришь и за них переживаешь.
Итог: смотреть или мимо?
«Дюна» Дени Вильнёва — это не просто очередной фильм на вечер. Это настоящее монументальное Кино с большой буквы, какое сейчас снимают очень редко. Да, оно медленное. Да, это по сути лишь «вступление» к огромной истории. Но этот мир затягивает целиком.
Если вы любите умную, красивую и масштабную фантастику — смотреть нужно обязательно. Желательно на самом большом экране, какой сможете найти, и с хорошим звуком.
Друзья, а вы уже успели посмотреть «Дюну»? Как вам видение Вильнёва? Смог ли Шаламе вытянуть роль главного героя, или Линч в свое время снял лучше? Пишите свое мнение в комментариях, поболтаем об Арракисе! И подписывайтесь на канал «Стоит посмотреть» — впереди еще много честных обзоров.