В Туле начались концерты Музыкального фестиваля «Денис Мацуев представляет: диалог поколений» (6+). Он соединяет на одной сцене всемирно известных музыкантов и юных исполнителей.
Художественный руководитель фестиваля — народный артист России Денис Мацуев. Огромный опыт и безграничная энергия пианиста-виртуоза позволяют создавать проекты высочайшего уровня. Каждый становится ярким событием культурной жизни страны. Фестиваль «Денис Мацуев представляет: диалог поколений» реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.
Фестиваль открылся большим сольным концертом самого инициатора и художественного руководителя. Денис Мацуев вышел на сцену один. Программа - от барокко до романтизма, от драматизма до лирического откровения. Судите сами:
Первое отделение
И. С. Бах / Ф. Бузони. Чакона из Партиты № 2 ре минор BWV 1004.
Л. ван Бетховен. Соната № 23 фа минор («Аппассионата») соч. 57 - музыка бунта и страсти, требующая от исполнителя не только виртуозности, но и философской глубины.
Второе отделение:
П. И. Чайковский. «Размышление» - название говорит само за себя.
С. Прокофьев. Соната № 8 си-бемоль мажор соч. 84 - одна из трех сонат композитора, написанных в годы Великой Отечественной войны, полная драматизма, эпического размаха и светлой надежды.
На бис Денис Мацуев сыграл этюд Сибелиуса, вальс Шопена до-диез минор, каприччио из Второй партиты Баха и импровизацию на темы из музыки к драме «Пер Гюнт» Грига.
А перед началом концерта Денис Мацуев в беседе с корреспондентом «Тульских новостей» признался, что этот вечер стал для него особенно личным.
«Сегодняшний концерт - это ностальгия, связанная с 90-ми годами, когда я впервые приехал в Тулу. С тех пор в мае стало доброй традицией выступать здесь с сольным концертом перед большой и преданной публикой. Впервые я играл в Туле программу Чайковского, волнуясь перед моей любимой тульской аудиторией, и это принесло мне удачу», - поделился музыкант.
По словам Дениса Мацуева, за годы творческих встреч между ним и тульской публикой сложился особенный диалог и крепкая связь. Кроме того, он отметил, что условия для музыкантов в Туле сегодня значительно изменились:
«Сейчас здесь прекрасная акустика, симфонический оркестр и великолепный рояль. Это совсем другая атмосфера по сравнению с теми временами, но теплоту зала и сцены я ощущаю неизменно».
Второй день фестиваля посвящен джазу – искусству импровизации. И в этом, как подчеркнул Денис Мацуев, сокрыта его главная прелесть.
На сцену выйдут солисты разных поколений Вместе с народным артистом России Денисом Мацуевым (фортепиано) свое мастерство публике представят: Екатерина Мочалова (домра), заслуженный артист России Андрей Иванов (контрабас), Давид Ткебучава (ударные), лауреаты международных конкурсов Софья Тюрина (саксофон) и Владимир Съянов (флейта), а также Аркадий Шилклопер (валторна, альпийский рог).
За дирижерским пультом Тульского филармонического симфонического оркестра встанет заслуженный артист России Юрий Ткаченко.
«Джаз — это живое искусство, каждый концерт уникален, и в этом его прелесть, — отметил Денис Мацуев. — В программе участвуют замечательные солисты разных поколений, что отражает название нашего фестиваля. Присутствие на сцене талантливых музыкантов вдохновляет каждого участника. Когда я слышу потрясающую игру коллег, сразу бегу заниматься своим инструментом - это невероятно заряжает».
В творческой среде рождаются удивительные таланты, в том числе молодое поколение музыкантов. 28 мая фестиваль продолжился в Колонном зале Дворянского собрания. На сцену выйдут трое юных, но уже титулованных пианистов. Лауреаты международных конкурсов Эмир Закариа, Иван Чепкин и Дени Кохановский представят программу, которая порадует ценителей фортепианного искусства. Моцарт, Чайковский, Шопен, Бетховен, Прокофьев, Лист...
«Наш фестиваль — это результат нашей общей любви. У нас с Тулой настоящий бурный роман: много друзей, здесь живут близкие мне люди, и даже одна замечательная женщина много лет подряд приносила мне на сцену торт «Наполеон», который сама пекла», - рассказывает Денис Мацуев. И в этом вся суть происходящего. Настоящее искусство не знает возраста, не признает границ и всегда находит путь к человеческому сердцу.