27 мая 1703 года был заложен Санкт-Петербург — город, который сегодня у всех ассоциируется с монументальными фасадами, колоннами и дворцами. Но задумывались ли вы, кто создавал интерьеры внутри этих зданий?
В этой статье ответим на вопрос и вспомним мастеров, которые формировали не только облик города, но и саму культуру петербургского интерьера.
Мало кто задумывается, что великие зодчие, создавшие неповторимый облик Петербурга, были еще и первыми, главными дизайнерами интерьеров своего времени. Они придумывали оформление торжественных залов и жилых комнат, разрабатывали мебель, продумывали декор, освещение, цветовые сочетания и даже то, как человек будет перемещаться по дому.
Франческо Бартоломео Растрелли – автор роскошных интерьеров Петербурга
Растрелли во многом сформировал тот образ парадного Петербурга, который сегодня знают во всем мире. Именно он работал над интерьерами Зимнего дворца, Екатерининского дворца в Царском Селе и Большого Петергофского дворца.
Для его стиля были характерны сложная лепнина, обилие декоративных элементов, зеркала, золоченые детали и тщательно выстроенная композиция пространства.
Например, в знаменитом Большом зале в Царском Селе Растрелли использовал дизайнерский прием: расположил огромные окна-двери с одной стороны, а прямо напротив них повесил фальшивые зеркальные окна. В результате свет многократно умножался, а залы казались бесконечными.
Этот лайфхак использовали многие архитекторы после него и даже сейчас дизайнеры часто добавляют его в свои проекты, чтобы сделать пространство визуально больше.
Карл Росси – автор проектов «под ключ»
Карл Росси проектировал грандиозные городские ансамбли в Санкт-Петербурге, такие как здание Главного штаба или Михайловский дворец. При всей своей загруженности, Росси не доверял сторонним мебельщикам и декораторам, поэтому каждый проект он доводил до финиша сам.
Работая над Михайловским дворцом, он создавал не только фасады и планировки, но и мебель, двери, рисунки паркета, декоративные элементы и даже орнаменты тканей.
Интересно, что многие приемы Росси сегодня снова считаются актуальными. Например, единая цветовая палитра интерьера и повторение одинаковых мотивов в разных деталях.
Андрей Штакеншнейдер – автор сложных интерьеров
Штакеншнейдер стал одним из главных архитекторов эпохи позднего классицизма и эклектики в Петербурге. По его проектам были построены Мариинский дворец, дворец Белосельских-Белозерских, Николаевский дворец, а также несколько павильонов и дворцовых построек в Петергофе.
Архитектор очень любил работать именно с внутренними пространствами дворцов, они были продуманы как сложные многослойные интерьеры, где важна каждая деталь.
Главный талант Штакеншнейдер заключался в том, что он умел виртуозно миксовать в одном пространстве элементы совершенно разных эпох и стилей — от готики до ренессанса.
Именно из таких исторических интерьеров пришел тренд на акцентные ткани, декоративные панели, сложные текстуры и глубокие насыщенные оттенки в интерьере.
Александр Брюллов – автор, который работал с атмосферой пространства
Александр Брюллов известен как автор Пулковской обсерватории, Лютеранской церкви на Невском проспекте, здания штаба Гвардейского корпуса на Дворцовой площади и ряда особняков Петербурга. Прославила его работа над восстановлением интерьеров Зимнего дворца после пожара 1837 года, а также реконструкция жилых помещений Мраморного дворца.
Брюллов уделял большое внимание декоративности пространства и умел работать с дорогими материалами. При этом архитектор интересовался не только эстетикой, но и техническими решениями.
В работе над проектами Александр Павлович использовал для своего времени довольно современные новшества – например, воздушное отопление и устройство, напоминающее лифт. Во многом именно тогда начал формироваться подход, в котором интерьер должен быть не только красивым, но и комфортным для жизни.
Сегодня многие дизайнеры продолжают использовать похожие приемы. Например, сочетание нескольких видов камня в одном интерьере.
Александр Гегелло – автор, который сделал пространство функциональным
Александр Гегелло стал одним из главных архитекторов ленинградского конструктивизма. В отличие от дворцовых архитекторов XIX века, Гегелло делал ставку не на декоративность, а на удобство и логику пространства.
Гегелло проектировал первые советские общественные пространства и жилые массивы. Его главные шедевры — театральный зал и просторное фойе Дворца культуры имени Горького (первого ДК в СССР), а также продуманные до мелочей жилые дома на Тракторной улице.
Именно идеи Гегелло сегодня снова стали особенно актуальны: минимализм, открытые пространства, функциональная мебель, встроенные системы хранения, большое количество света и отказ от лишнего декора.
А какой стиль вам ближе: парадная классика Карла Росси или лаконичный конструктивизм Александра Гегелло? Поделитесь в комментариях!
Наши соцсети:
VK – https://vk.com/kubaturamall
Telegram – https://t.me/kubaturamall
Youtube – https://www.youtube.com/@kubaturamall
Сайт – https://kubaturamall.ru