Художник-постановщик Андрей Понкратов о фонах, свете и работе над фильмом «Нелюбовь» Андрея Звягинцева
В «Нелюбви» время и смена сезонов стали чем-то, что нам пришлось буквально конструировать физически. Мы воссоздали все варианты — зимний день, осенний день, ночь — для каждого фона за окнами квартир. Для нас фон настолько важен, что мы всегда делаем его сами.
Вместе с Машей мы ездили по городу на подъёмнике, выискивая нужные ракурсы. Когда находили их, возвращались снова, иногда спустя месяцы, чтобы снять тот же самый вид, но уже в другом сезоне.
Мы всегда чувствовали, что ощущение реальности на съёмочной площадке в основном создаётся двумя вещами: фонами и светом. Если они убедительны, всё остальное складывается само собой. А когда достигаешь этого уровня, ты уже не просто воспроизводишь жизнь, ты начинаешь её переосмыслять.
Реальность, к которой мы стремились, не была буквальной. Она была более чистой, более выверенной. Мы убирали элементы, не несущие смысла, чтобы то, что оставалось, могло яснее раскрывать владельцев пространства.
Масштаб — это то, на чём иллюзия либо работает, либо рушится. Из ранних экспериментов с тканевыми фонами я понял, что дистанция около восьми метров ощущается правильной. Это баланс между возможностями студии и тем, во что верит глаз. Даже для этого потребовался трёхметровый подиум и павильон площадью 2000 квадратных метров ради декорации в 150 квадратных метров. Для каждого времени суток и сезона нужен был отдельный принт. Один только фон главной квартиры занимал около 500 квадратных метров. Нам пришлось придумать простой способ их производства, и нам повезло найти компанию, которая в основном занималась печатью флагов. Для них это тоже был своего рода эксперимент, и мы бесконечно долго вместе подбирали правильный цвет и контраст.
