Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене

Мой ребенок нарисует лучше: методика восприятия абстрактной живописи без чувства, будто тебя обманули

«Да это же просто мазня! Мой пятилетний сын в детском саду рисует точно так же!» - признайтесь, ведь мелькала подобная мысль? Стоишь в галерее современного искусства перед огромным холстом с хаотичными цветными пятнами… Смотришь на ценник с шестью нулями… И чувствуешь себя, мягко говоря, непривычно. В чем тут смысл?! Зачем платить?! Картины в стиле абстракция - вечный повод для жарких дискуссий в комментариях. Они либо гипнотизируют, либо вызывают глухое раздражение. Будем разбираться. Научимся понимать современное абстрактное искусство. Желание угадать, кто изображен на картине, синий треугольник похож на крышу дома, а пятно - пушистый писец… Это не нужно. Абстракция ничего не копирует. Она не обязана быть фотографией реальности. Казимир Малевич в прошлом веке создавал супрематизм не потому, у него не получались пейзажи или портреты (умел, и очень круто!). Он сделал это ради одной цели - заявить: искусство может существовать без предметов. Закройте глаза. Подойдите к картине. Откройт
Оглавление

«Да это же просто мазня! Мой пятилетний сын в детском саду рисует точно так же!» - признайтесь, ведь мелькала подобная мысль? Стоишь в галерее современного искусства перед огромным холстом с хаотичными цветными пятнами… Смотришь на ценник с шестью нулями… И чувствуешь себя, мягко говоря, непривычно. В чем тут смысл?! Зачем платить?!

Картины в стиле абстракция - вечный повод для жарких дискуссий в комментариях. Они либо гипнотизируют, либо вызывают глухое раздражение.

Будем разбираться. Научимся понимать современное абстрактное искусство.

Без названия
Без названия

Шаг 1. Отключаем «детектива»

Желание угадать, кто изображен на картине, синий треугольник похож на крышу дома, а пятно - пушистый писец… Это не нужно.

Абстракция ничего не копирует. Она не обязана быть фотографией реальности. Казимир Малевич в прошлом веке создавал супрематизм не потому, у него не получались пейзажи или портреты (умел, и очень круто!). Он сделал это ради одной цели - заявить: искусство может существовать без предметов.

Шаг 2. Включаем чувства

Закройте глаза. Подойдите к картине. Откройте.
Какие ощущения возникают в самую первую секунду?!

  • Тревога?
  • Спокойствие?
  • А может, беспричинная радость или злость?

Цвет бьет наотмашь прямо по нашему подсознанию. Огромное багровое пятно заставит сердце биться чаще, а мягкие серые переливы - замедлить шаг.

Первичен только ваш личный, глубокий отклик. И знаете? Тут нет неправильных ответов! Если картина вас злит и бесит - отлично, она работает! Художник достучался. Хуже всего в искусстве - это равнодушие.

Шаг 3. Тех. анализ

Подойдем ближе. Почти вплотную. Посмотрите, каким образом это сделано.

Разглядывайте фактуру. Сочетание цветов. Динамику композиции. Иногда картина буквально «движется» за счет диагональных линий, а иногда - замирает в идеальном балансе. Картины в стиле абстракция - это застывшая музыка. Скрипичное соло или тяжелый рок? Решать вам.

Шаг 4. Читаем «Тайный шифр»

И только теперь, когда вы уже прочувствовали полотно кожей... Посмотрите на табличку с названием.

Название - это компас, который автор милостиво нам оставляет. Назови картину «Шторм» - и мы увидим бушующие волны в синих разводах. Назови её «Одиночество» - и те же синие пятна покажутся ледяной пустыней.

Иногда авторы хитрят и пишут: «Без названия №12». Зачем?! Да ради сохранения вашей фантазии! Это приглашение к соавторству. Вам буквально говорят: «Эй, друг, придумай этот мир сам».

Понимание абстракции — это не знание толстых энциклопедий. Это свобода. Свобода чувствовать то, хочется именно вам, а не то, навязано экскурсоводом.