Здравствуйте, уважаемые читатели, подписчики и гости канала! Сегодня я предлагаю вам поговорить о роли девушек в жизни «Битлз», причём в аспекте сугубо платоническом.
Так уж оказалось, что творческие отношения между «великолепной четвёркой» и современными им гёрл-бендами, вдохновлявшимися «Битлз», представляют собой наименее изученную тему. А вот связь между ливерпульскими звёздами и женскими вокальными группами в первой половине 1960-х годов, напротив, была широко известна.
На заре своей карьеры «Битлз» были настолько увлечены так называемой "девчачьей" музыкой, что, нисколько не комплексуя, охотно исполняли песни из репертуара женских групп и во время концертов, и в качестве контента своих первых альбомов. Это в равной степени касалось и широко растиражированных хитов – таких, как, скажем, композиция женского квартета The Marvelettes Please, Mr Postman, так и малоизвестных лирических номеров, например, Devil in His Heart молодой ритм-энд-блюзовой команды The Donays. Поющие представительницы прекрасного пола настолько вдохновляли «Битлз», что Джордж Мартин в то время даже называл своих подопечных "мужской версией женского квартета "The Shirelles", имея в виду схожую стилистику вокальных гармоний. Кроме того, построение музыкального материала и вокальный профессионализм "The Shirelles" послужили исходным ориентиром для создания многих ранних песен "Битлз".
Соответственно, испытывая чувство глубокого уважения и искренней благодарности к девушкам-вокалисткам, вскоре оказавшиеся на гребне успеха "Битлз ", в свою очередь, охотно предлагали исполнительницам британской поп-сцены свои сочинения. Несмотря на то, что певица Марианна Фэйтфул, записавшая хит-сингл As Tears Go By, который специально для неё сочинили Джаггер и Ричардс, изначально ассоциировалась у слушателей с группой "Роллинг Стоунз", вскоре она начала вращаться в тех же кругах, что и "Битлз".
Её супруг Джон Данбар вместе с Барри Майлзом, другом Пола Маккартни, руководил лондонской арт-галереей "Индика", в которой, к слову, состоялась первая встреча Джона Леннона с Йоко Оно. Главным звеном, связавшим Марианну Фэйтфул с "Битлз", стала запись песни Yesterday. Пол Маккартни неоднократно утверждал, что сочинял эту композицию, мысленно представляя, как её могла бы исполнить именно Марианна. Более того, по просьбе аранжировщика партии струнных инструментов Майка Линдера, которому было важно знать мнение автора, Маккартни присутствовал в студии во время некоторых сессий. В результате вокальная версия Марианны Фэйтфул стала хитом британского чарта в ноябре 1965 года, а сама певица оказалась первой в череде женщин-исполнительниц этой великолепной поп-баллады, со временем превратившейся в одну из самых записываемых песен в истории популярной музыки. Что же касается успеха песни в прочтении девятнадцатилетней певицы, то он в немалой степени был обусловлен несомненным шармом звучавшей в ней задумчивой грусти вкупе с образом невинной девушки. Правда, к концу десятилетия имидж Фейтфулл претерпел радикальные изменения, но в тот момент обволакивающая нежность композиции полностью совпадала с репертуаром и стилем юной певицы. Три года спустя ещё одна молодая прелестница по имени Мэри Хопкин, которую пресса представляла как очередную протеже Пола Маккартни, записала на только что созданной фирме "Apple" два своих хита: англоязычную версию романса Бориса Фомина «Дорогой длинною» Those Were The Days и авторский номер Леннона-Маккартни Goodbye.
А вот при создании знаменитой Let It Be Пол прицельно и конкретно ориентировался на Арету Франклин, и так случилось, что её диск с записью этой песни увидел свет в январе 1970 года, то есть на два месяца раньше, чем пластинка "Битлз" с той же композицией. Благодаря "королеве музыки соул", обретшей певческий голос в церковном хоре, каждая нота песни проникнута завораживающей энергетикой.
А от мастерства, с которым Франклин переосмыслила другую композицию "Битлз", Eleanor Rigby, буквально захватывает дух. Эту песню она поёт от первого лица: "Я, Элинор Ригби", превращая песню в пронзительную исповедь прозябающей в одиночестве немолодой женщины. Следует также отметить, что Арета Франклин была не единственной чернокожей певицей, работающей с песенным материалом "Битлз". Начиная с 70-х годов Ниной Симоне, Тиной Тернер и Робертой Флэк были записаны блестящие кавер-версии композиций Here Comes the Sun, Come Together, I'm Looking through You.
И, разумеется, в даном контексте мы не можем обойти вниманием группу, со сценическим образом которой "Битлз", по их же собственному признанию, хотели бы ассоциироваться в разгар битломании. Речь идёт о женском вокально-танцевальном трио Ronettes. Познакомившись и сдружившись с "Битлз" во время своих гастролей по Великобритании, "Ранетки" из Восточного Гарлема выступали на разогреве у "Битлз" в их последнем североамериканском турне летом 1966 года.
На сегодня это всё. Комментируйте, оценивайте, ставьте лайки и ПОДПИСЫВАЙТЕСЬ!🤍🤍🤍