Именно этот фильм я хотела посмотреть только на большом экране иначе теряется вся красота. Оценка: 9/10 за визуал, 6/10 за сюжет.
Хотите честно? На историю в этом фильме можно забить. Она вторична. Главные герои здесь не Энди и Миранда, а здания, улицы и интерьеры. Потому что «Дьявол 2» — это не кино, это двухчасовая экскурсия по самым фотогеничным местам Нью-Йорка и Милана, приправленная шикарными костюмами. Каждую локацию хочется не просто увидеть, а потрогать.
Часть 1: Нью-Йорк — власть и память
Создатели фильма умно поступили: они не стали отрицать первую часть, а превратили Нью-Йорк в живой архив воспоминаний.
McGraw-Hill Building (1221 Avenue of the Americas) — вот где сердце фильма. Здание-монолит, штаб Elias-Clarke. Входишь в зал — и сразу хочется вытянуться по струнке. Лабиринты коридоров, холодный свет, запах дорогой туши и страха. Создатели намеренно вернулись сюда, чтобы подчеркнуть: мир Миранды не меняется. Он как хорошо отреставрированный склеп, где деньги и власть пахнут нафталином.
Hudson Yards — контраст. Стеклянные небоскребы, футуристическая архитектура, чистота стерильная, как в операционной. Именно здесь Миранда выгоняет Энди из машины, указывая на 7-ю железнодорожную станцию. Символизм: ультрасовременный район, где нет места сантиментам. Энди стоит с растерянным лицом на фоне идеальных линий — это квинтэссенция их отношений. Красиво, холодно, одиноко.
Ресторан «Марлоу Ист» (Лексингтон-авеню) — единственное теплое место в фильме. Деревянные панели, приглушенный свет, картошка фри, которую Эмили и Энди делят с шуткой про углеводы. Это глоток воздуха в мире нулевого размера. Ты понимаешь: даже ледяные королевы иногда хотят просто нормальной еды. Очень человечная сцена.
Bubby’s в Трайбеке — ностальгия с горчинкой. Тот самый ресторан, где в первой части работал повар Нейт. Теперь здесь собираются герои, чтобы «выразить соболезнования по поводу состояния журналистики». Интерьеры те же (кирпичные стены, уютный хаос), но настроение другое. Словно вы приходите в место из юности, а оно стало музеем. Горько, красиво, очень по-нью-йоркски.
Дом Миранды в Хэмптоне (Лонг-Айленд, Сентер-Айленд-роуд) — это попадание в самое сердце старой гвардии. Прибрежное поместье с видом на океан, шезлонги, белые шторы на ветру. Миранда здесь не отдыхает — она интригует. Интерьеры (старое дерево, винтажные кресла) кричат о «тихой роскоши»: никаких понтов, только настоящее богатство, которому не надо ничего доказывать.
Аэропорт Ньюарк Либерти — да, даже аэропорт здесь снят с душой. Сентябрь 2025 года, массовка бегает с тележками Louis Vuitton, крупные планы логотипов на багаже. Это мост между мирами: из делового Нью-Йорка в гламурный Милан. Снято так стильно, что вам захочется купить билет в бизнес-класс прямо сейчас.
Часть 2: Милан — мода как религия
Италия в фильме — это храм, где вместо икон — туфли на платформе. Милан снимали с таким благоговением, будто операторы боялись дышать на историю.
Галерея Виктора Эммануила II — первая любовь. Эта историческая торговая галерея со стеклянным куполом и мозаичными полами появляется в кадре, когда Миранда медленно идет под арками. Крупный план её острых носков на фоне витража. Символ: мода здесь — на века, как и эта галерея. Все магазины роскошные, но Миранда выше любой витрины.
Академия Брера (Accademia di Brera) — гениальный выбор создателей. Изначально показ Runway хотели снимать в Дуомо, но там слишком много туристов и папарацци. А Брера — камерный, аристократический зал. Фрески на потолке, античные статуи по углам, а посередине подиум. Модели идут между искусством Возрождения и современным гламуром. Это лучшее решение фильма: показать, что мода — тоже искусство, но чуть более живое.
Palazzo Parigi Hotel & Grand Spa — вот где живут сны. Роскошный отель в центре, рядом с Ла Скала. Мраморные полы, хрустальные люстры, горничные в белых перчатках. Герои останавливаются здесь, и каждая сцена в номере напоминает рекламу Dior. Особенно удалась сцена разговора Энди с Мирандой на фоне панорамного окна с видом на миланские крыши. Дорого, богато, очень одиноко.
Вилла Арконати (Villa Arconati) — «итальянский Версаль» во всей красе. Парадные лестницы, сады со статуями, фрески на каждом квадратном сантиметре. Здесь снимали самую масштабную сцену бала. Энди спускается по мраморной лестнице в платье Schiaparelli — и камера замирает. Это уже не кино, это живая картина из музея. Чувствуешь себя ничтожеством в джинсах.
Вилла Бальбиано (Villa Balbiano) на озере Комо — сцены на озере Комо просто разрывают шаблон. Эта вилла эпохи Ренессанса с роскошными интерьерами и садами, спускающимися к воде, принадлежит персонажу Бенджи Барнса. Вода, кипарисы, античные статуи. Здесь герои пьют Aperol Spritz и говорят о разрушении модной индустрии. Контраст: райская природа и адский цинизм диалогов. Снято так, что хочется выйти из зала и сразу купить билет на озеро Комо.
Палаццо Клеричи (Palazzo Clerici) — сдержанный фасад, но внутри — шок. Галерея гобеленов, фрески, зеркальные залы. Снаружи кажется, что это просто старый дворец, а внутри — портал в XVIII век. Здесь снимали сцену, где герои обсуждают слияние корпораций. Тяжелые бархатные шторы, свечи, мрачные портреты предков. Место силы, которое давит своей историей. Очень подходит для интриг.
Il Salumaio di Montenapoleone (во дворце Bagatti Valsecchi) — рай для гурманов и эстетов. Исторический ресторан во дворце, где герои останавливаются на обед. Сочетание изысканной кухни (паста с трюфелями, которую никто не ест) и старинной архитектуры. Каменные своды, старые картины, приглушенный свет. Атмосфера закрытого аристократического клуба: тебя обслуживают шепотом, а на улице — Квартал моды, Quadrilatero della Moda, где витрины Prada и Gucci манят, как запретный плод.
Пьяцца Дуомо и собор — мелькает, но эффектно. Герои перебегают площадь, а на заднем плане — готический собор. Снято так, будто Миланская неоготика — естественный фон для интриг в твидовых костюмах. Без лишнего пафоса, но с уважением.
Chiostro delle Rane (Клуатр Лягушек) — скрытая жемчужина. Этот монастырь на территории церкви Санта-Мария-делле-Грацие — неожиданная локация. Тихий дворик с фонтаном и старыми камнями. Здесь герои убегают от папарацци. Спокойная, почти медитативная сцена. Хочется выключить звук и просто смотреть на игру теней на древней кладке.
Pinacoteca di Brera — финальный аккорд. Крупнейшая картинная галерея Милана принимает гала-вечер по случаю ребрендинга журнала. Представьте: полотна Рафаэля и Караваджо, а посреди них — фуршет и тосты за успех. Сценарист явно хотел сказать: мода — такое же высокое искусство. Но получилось слегка смешно, потому что герои в бриллиантах обсуждают квартальные отчеты прямо под «Мертвым Христом». Визуально — бомба. По смыслу — курьез.
«Дьявол 2» — это не фильм, это архитектурно-модный портал. Шикарные наряды, шикарные локации, красивые люди — всё это есть, и снято с любовью, которая граничит с фетишем. Но сценарий тонет в этой роскоши. Однако если вы готовы 2,5 часа разглядывать мраморные полы и переливы ткани на плечах Энн Хэтэуэй — смело идите. Просто не пытайтесь запомнить сюжет. Запомните Галерею Виктора и виллу Арконати. Они того стоят.
Смотрите: в хорошем кинотеатре, с попкорном, выключив голову.
Не смотрите: если хотите истории уровня первой части. Её тут нет. Но эстетика — 10 из 10.