В Северной столице - белые ночи, близится День города, и ТЮЗ имени А. А. Брянцева по традиции проводит в это время международный театральный фестиваль - 27-й по счету. Знаменитая бывшая "Радуга" теперь носит другое название - "Молодежь. Театр. Фест". Посмотреть 20 спектаклей из 11 стран - это ли не чудо в наше время?
Программу открыла московская премьера - Театр РОСТА в Царицыно привез спектакль "Брак по-итальянски, или Филумена Мартурано" по пьесе итальянского классика, драматурга Эдуардо Де Филиппо. Поставлен он к юбилею художественного руководителя театра, заслуженной артистки России Нонны Гришаевой. Режиссер - Ирина Пахомова.
Спектакль музыкальный. В нем, естественно, звучит итальянская музыка. И много ярких танцев. На радость зрителям. А уж как прекрасно актер Ильдус Хасанов (роль - Падре) исполняет неаполитанскую песню Dicitencello vuje Родольфо Фальво и Энцо Фуско!
Читайте также:
Спектакль "Счастье" Андрея Могучего: новая версия. Теперь его будут играть в БДТ имени Товстоногова
"Дети есть дети"
"Конечно, это ответственно - открывать программу, быть первыми. Мы все нервничаем: открытие - это самое начало, зритель полон ожиданий - как начнется фестиваль, так и пойдет дальше, - считает Нонна Гришаева. - Мы выпустили спектакль недавно, сегодня играем его в третий раз, он еще не "устоялся". Премьера прошла в апреле в моем родном театре - Вахтанговском. Был большой успех, и я надеюсь, что мой любимый петербургский зритель поймет наш посыл: "Главное - это дети". Если каждый раз перед спектаклем "Пять вечеров" мы беремся за руки (называем это - "собираемся на ручки") и говорим фразу Кати: "Человек без любви высыхает", то перед этим спектаклем произносим: "Дети есть дети" (так говорит Филумене Мадонна).
Читайте "Российскую газету" в Max - подписаться
Сцена ТЮЗа имени Брянцева уже стала для меня родной. Я четвертый год играю тут в мюзикле Алексея Франдетти "Обыкновенное чудо". Приезжала сюда со спектаклями "Чайка", "Пять вечеров", "Про мою маму и про меня". Всегда отправляюсь сюда с радостным предвкушением - ведь еду к любимым людям. Меня совершенно сразила директор театра Светлана Васильевна Лаврецова, с которой я познакомилась лет семь назад, когда была приглашена в качестве гостьи на фестиваль "Радуга". Поразила любовью к театру и своей хозяйственностью. Помню, как она показывала мне закулисье и рассказывала об истории и сегодняшнем дне театра Брянцева - я уже тогда училась у нее, как надо руководить театром. Уникальная, грандиозная женщина".
Спектакль "Брак по-итальянски…" заявлен как бенефис к вашему юбилею. Вам хотелось сыграть комедию? Сами выбрали эту роль?
Нонна Гришаева: Это трагикомедия, самый прекрасный, сложный и самый любимый мною жанр. Сложнее всего заставить зрителя смеяться, тут же - заплакать и снова рассмеяться… Эти перепады - высший актерский пилотаж. Филумена - моя долгожданная мечта, лет десять как мечтаю сыграть ее. И вот она воплотилась к моему юбилею - я счастлива.
"Это первая моя работа в Театре РОСТА. И очень неожиданная, - признался актер Дмитрий Фрид. - Я не был знаком с художественным руководителем Нонной Гришаевой, и вдруг такое необычное предложение. Я получаю огромное удовольствие от роли Доменико Сориано. Спектакль музыкальный - вокальный и танцевальный. В нем задействовано много молодых актеров, а это азарт, энергия! Конечно, многие знают о шедевре - фильме 1960-х "Брак по-итальянски", номинированном на "Оскар". Нам не хотелось повторяться и, к счастью, мы с помощью режиссера пошли по другой дороге.
Читайте также:
Для любой аудитории
Ирина Пахомова: Это большое удовольствие - когда режиссеру удается достичь взаимодействия с актерами и получается - именно вместе! - сделать что-то новое. Открываются новые творческие чакры, происходит процесс взаимного обогащения. На мой взгляд, вахтанговская формула "время-автор-коллектив" до сих пор работает. Если спектакль попадает в чувство голода современного зрителя, то он для любой аудитории - для совсем молодых зрителей, взрослых, семейных, умных, веселых… А поскольку он говорит о важных вещах легко, то ребята, которым нужно сделать серьезный жизненный выбор, принять какое-то решение, найдут для себя что-то важное в этом спектакле. Сегодня, когда люди легко меняют партнеров и боятся обязательств, наш спектакль напоминает: настоящая семья - это не штамп в паспорте, а постоянная забота, прощение и выбор любить вопреки обстоятельствам. Филумена создала семью делами, а не формальностями.
В 2019 году вы ставили "Филумену Мартурано" в Нижегородском театре "Комедiя". Спустя годы пришло новое решение?
Ирина Пахомова: Чтобы не повторять то, что уже делала, конечно, я была более требовательна к себе. Здесь все новое: другая творческая команда, другие актерские индивидуальности. Спектакль - живой организм, поэтому каждый раз складывается по-новому. Здесь тоже много музыки и танцев - я думаю, сейчас такое время, что необходим синтез жанров. Для этой пьесы сегодня нужна, по-моему, какая-то визуально манкая форма. Эффектная. Одним только глубоким содержанием зрителя не удержать. А здесь была такая возможность: где-то на дне этой истории бродит комедия дель арте, площадной театр, оптимизм, любовь к жизни, какой бы тяжелой и безнадежной она ни казалась.
Справка "РГ"
В Театре РОСТА Ирина Пахомова поставила спектакли "Сказки Пушкина", "Чайка", "Спящая красавица. Переходный возраст", "Сон в летнюю ночь", "Брак по-итальянски, или Филумена Мартурано".
Читайте также:
Автор: Светлана Мазурова