Наткнулся на несколько песен первопроходцев постпанка Siouxsie & the Banshees и не мог в очередной раз не поразиться качеству музыки, созданной группой в 1980-е. Она отнюдь не проста. В песнях одной из первых готик-групп много экспериментов с различными жанрами и с гармониями, пришедшими даже из джаза. Вернёмся ненадолго в чудесные времена, когда на сцене приветствовалось действительно нестандартное мышление...
- Доступна премиум-подписка! За символическую плату 199 рублей вы можете поддержать канал и получить доступ к эксклюзивному контенту.
Когда в 1981 году вышел их альбом «Juju», группа Siouxsie & the Banshees была на пике формы. Сьюзи Сью (вокал), Стивен Северин (бас), Джон Макгиох (гитара) и Баджи (ударные) сумели выработать собственный музыкальный язык, соединив в единую конструкцию разрозненные элементы панка, психоделии, глэма и краута. А в лице Сьюзи они нашли харизматичную солистку, которая писала всё более смелые и бескомпромиссные тексты.
Открывающий альбомный трек «Spellbound» в лучшем виде воплотил достижения Siouxsie & The Banshees, уместив их в рамки трёхминутной песни-урагана.
Песня «Spellbound» достигла 22-го места в британском чарте. Новаторская и эмоциональная гитарная игра Джона Макгиоха повлияла на многих гитаристов-последователей. The Smiths, Radiohead и U2 признавали, что учились на этом примере. Спустя много лет «Spellbound» прозвучала в четвёртом сезоне сериала «Очень странные дела» и привлекла к себе внимание молодого поколения.
Откуда пришли «Банши»?
Группа Siouxsie & the Banshees прошла долгий путь всего за несколько лет. Сью и Северин сформировали состав в 1976 году почти случайно. Узнав, что на клубном панковском фестивале, который организовал менеджер Sex Pistols Малкольм Макларен, освободилось место, Сьюзи предложила Стивену выступить шутки ради. Год спустя Сьюзи Сью рассказывала: «Когда мы вышли на сцену клуба "100", идея была в том, чтобы настолько раздразнить и утомить людей, чтобы нас выгнали».
На том выступлении Марко Пиррони (позже — гитарист Adam & the Ants) и Сид Вишес присоединились к Стивену и Сьюзи в шумной и неистовой импровизации на 25 минут. Квартет распался сразу после концерта. Но все присутствующие оценили магнетическую харизму вышедшей на сцену девушки. Вив Альбертин из The Slits позже вспоминала: «Сьюзи вышла полностью готовой, абсолютно уверенной. Это просто сразило меня наповал».
В панк-среде заговорили о новичках, и вскоре Siouxsie & the Banshees перешли в разряд серьёзного проекта. Летом 1978 года вышел хит-сингл «Hong Kong Garden» — яркая поп-диковинка, которая не вошла в дебютный альбом «The Scream». Тем не менее, эта пластинка вместе со следующей «Join Hands» (1979) утвердила Siouxsie & the Banshees в качестве силы, с которой нужно считаться.
Однако двое участников покинули группу прямо в день выхода альбома «Join Hands». Столкнувшись с перспективой гастролей по Великобритании в составе дуэта, Сью и Северин оперативно привлекли барабанщика The Slits Баджи, а в качестве гитариста — Роберта Смита из «разогревающей» команды The Cure. Когда состав удалось пополнить Джоном Макгиохом из Magazine, ждя The Banshees началась новая эра.
К этому моменту ограничения панка были забыты, а желание шокировать осталось в прошлом. Новый состав обещал новый старт — возможность, которой Сьюзи Сью была готова воспользоваться: «Всё было возможно. Мы разрушили чужие представления о себе. Мы были свободны».
Альбом «Kaleidoscope», вышедший в 1980 году, продемонстрировал обновлённых Siouxsie & the Banshees во всеоружии. Теперь они не боялись исследовать новые музыкальные направления и стремились обмануть ожидания публики. В звучании появились ситар, синтезаторы и драм-машина.
Запись «Spellbound»: гитарный абстракционизм
Во время гастролей группа сплотилась и определилась с интересами. Если «Kaleidoscope» воспринимался как жанровая «примерка», чтобы понять, что и как работает, то новый материал звучал более цельно — в русле психоделии 1960-х с мрачными подводными течениями в виде текстов Сьюзи Сью и племенных барабанов Баджи. Новые песни уже были отработаны на саундчеках и исполнялись вживую, так что в студию «Банши» пришли готовыми.
Сессии для альбома «Juju» начались в марте 1981 года в студии продюсера Найджела Грея в Лезерхеде, графство Суррей. Сью вспоминала атмосферу работы: «В то время мы чувствовали себя сплочённой, единой группой. Многое можно было понять без лишних слов».
Авантюрная аранжировка «Spellbound» подчёркивает обретённую свободу команды. Гитара задаёт темп, рисуя зловещие арпеджио и изобретательные последовательности аккордов, а затем разгоняет песню лихорадочным перебором 12-струнной акустической гитары.
Будущий гитарист The Smiths Джонни Марр слушал и учился: «Звук 12-струнной акустики — замечательная вещь, которую нечасто услышишь на пластинках. И ещё Джона придумал хороший щипковый рисунок, который был совсем не рок-н-ролльным. Сама мелодия, которую он играет, довольно загадочна».
Сью также признавала ценность этого причудливого гитарного саунда: «Джон Макгиох был моим любимым гитаристом всех времён. Он интересовался звуком почти абстрактно. Я могла сказать ему: "Я хочу, чтобы это звучало как лошадь, падающая с обрыва", и он точно знал, что я имею в виду. Он был, без тени сомнения, самым креативным гитаристом в истории The Banshees».
«Следуя по следам танца тряпичной куклы...»
Слова оказались не менее загадочными, чем музыка. Сьюзи Сью черпала вдохновение в кино, особенно в психологических триллерах режиссёра Альфреда Хичкока. Текст «Spellbound» оставляет пространство для интерпретаций, намеренно создавая атмосферу дезориентации. Его можно читать как паранормальный хоррор, как описание пугающего родительного опыта или даже как комментарий на тему лицемерия религиозных деятелей.
Сьюзи вообще не боялась петь о серьёзном или неудобном. На альбоме «Juju» были песни о преследовании женщин на Ближнем Востоке, о растущей угрозе слежки и, скажем, о серийном убийце: «В этом материале было что-то привлекательное. Мне было интересно переносить темы, которые были уважаемы в кино, искусстве и литературе, в поп-музыку, где мы могли их немного исказить. Думаю, мы пытались изобрести свою собственную нишу».
В интервью для переиздания альбом «Juju» Сьюзи Сью точно сформулировала привлекательность «Spellbound»: «Я всегда считала, что одним из наших величайших достоинств была способность создавать напряжение в музыке и тематике. У "Juju" была сильная идентичность, которую готические группы, пришедшие нам на смену, пытались имитировать, но они просто разбавляли её. Они использовали хоррор как основу для глупой рок-н-ролльной пантомимы. В их музыке не было никакого напряжения».
В «Spellbound» присутствуют многие аспекты, характерные для готической субкультуры: одержимость сверхъестественным, стирание границ между красотой и тьмой, сложная динамика человеческой психики... Сьюзи Сью вывела эти идеи на передний план, позволив своим последователям исследовать личный опыт и тёмные стороны реальности с почти ритуальной убеждённостью. Оставшись при этом недосягаемой...
«Из колыбели
Раздаётся манящий голос,
Он кружит тебе голову,
У тебя нет выбора!
Ты слышишь смех,
Прорывающийся сквозь стены,
Он кружит тебе голову,
У тебя нет выбора!
Ты слышишь смех,
Прорывающийся сквозь стены,
Он кружит тебе голову,
У тебя нет выбора!
Следуя по следам
Танца тряпичной куклы,
Мы заворожены, очарованы!
Следуя по следам
Танца тряпичной куклы,
Мы заворожены, очарованы!
И не забывай,
Когда твои старшие забывают помолиться,
Возьми их за ноги
И сбрось с лестницы!
Когда ты думаешь,
Что твои игрушки сошли с ума,
Это иллюзия,
Ты не можешь уклониться!
Ты слышишь смех,
Прорывающийся сквозь стены,
Он заставляет тебя кружиться,
У тебя нет выбора...»
Спасибо за подписку, лайк и комментарий! Отдельная благодарность тем, кто присылает донаты. Ваша поддержка очень ценна!