В 1984 году мир тяжелой музыки все еще оставался закрытым мужским клубом, где женщинам отводилась роль в лучшем случае восторженных фанаток. Пол Стэнли из Kiss открыто сомневался в их способности выжать из гитар нужный драйв, а Оззи Осборн и вовсе советовал «знать свое место». Однако четверка из GIRLSCHOOL не собиралась играть по чужим правилам. Заручившись поддержкой Лемми и парней из SLADE, верховные жрицы метала доказали, что могут не просто стоять на одной сцене с патриархами, но и заставлять их бледнеть от собственной мощи. Разбираемся в архивном интервью, как GIRLSCHOOL пробивали дорогу через сексизм, гаражные репетиции и британские «злачные дыры» к вершинам мировых чартов.
Журнал Hit Parader, 1984, март, #234
Предположение о том, что женщины могут играть тяжелый метал, практически не укладывается в голове у большинства рок-н-ролльщиков мужского пола. «Я действительно не могу представить себе женщину, способную исполнять такую музыку», – заявил Пол Стэнли из KISS. – «У них кишка тонка». Чувства Стэнли разделяет и Оззи Осборн, который утверждает: «Женщинам стоит придерживаться того, что они умеют делать». Для четырех молодых леди, составляющих GIRLSCHOOL, подобные антикварные взгляды выглядят одновременно возмутительными и забавными.
«Нам не нужно ни перед кем тушеваться, когда дело доходит до рок-н-ролла», – с улыбкой говорит гитаристка группы Ким Маколифф, отдыхая в своем лондонском доме. – «К счастью, большинство этих предрассудков уже в прошлом. Мы позволили нашей музыке говорить за нас. Если кто-то слушает наши пластинки и не считает, что мы рубим достаточно мощно, ему лучше проверить слух».
Это был долгий путь в гору для Маколифф и ее соратниц: Келли Джонсон (вокал/гитара), Дениз Дюфорт (барабаны) и Гил Уэстон (бас). Им постоянно приходилось сталкиваться с оппозицией, которая смотрела на женщин-металлисток как на существ столь же инопланетных, как И.Т. [E.T. – Инопланетянин из фильма Спилберга]. Однако сырой и развязный подход группы постепенно завоевал тысячи сторонников по обе стороны Атлантики, закрепив за GIRLSCHOOL статус главной женской хард-рок группы в мире.
«На самом деле мы положили начало тренду», – отмечает Маколифф. – «Теперь появились группы вроде ROCK GODDESS, которые играют музыку, похожую на нашу. Я полагаю, их станет еще больше. Что касается нас, то чем больше, тем веселее. Мы обожаем ROCK GODDESS – вообще-то мы раньше репетировали в гараже отца одной из участниц этой группы. Утверждать, что все женские рок-группы звучат одинаково – это то же самое, что говорить, будто все мужские группы звучат на одно лицо. Это нелепо. Наша музыкальная индивидуальность уже достаточно четко сформирована, особенно на новом альбоме».
Альбом, о котором идет речь, – «Play Dirty», – делает многое для укрепления позиций GIRLSCHOOL в качестве одного из ведущих метал-проектов мира. Такие композиции, как «Running For Cover», «Rock Me Shock Me» и «High & Dry», заставляют побледнеть большинство мужских метал-потуг: слой за слоем звук буквально обрушивается на слушателя своим мощным роковым драйвом.
«Эта запись, возможно, чуть более коммерческая, чем все, что мы делали раньше», – говорит Маколифф. – «В то же время это самый тяжелый альбом в нашей истории. Странно, как все обернулось. Мы добавили клавишные в пару треков, чтобы придать им более лощеный звук, но в итоге песни вышли такими же роковыми, как и прежде. Во многом это заслуга наших продюсеров – Джима Ли и Нодди Холдера из SLADE. Они помогли нам добиться именно того звучания, которого мы хотели».
То, как Ли и Холдер оказались в креслах продюсеров «Play Dirty» – отдельная история. Изначально девушки хотели, чтобы за пультом сидел Роджер Гловер из RAINBOW, но из-за занятости Гловера в собственной группе сделка сорвалась. Затем, когда целый ряд именитых продюсеров не смог удовлетворить требования GIRLSCHOOL, менеджер предложил кандидатуры Ли и Холдера.
«Нам эта идея понравилась сразу», – утверждает Ким. – «Мы все были большими фанатами SLADE на протяжении очень долгого времени, и работать с Джимом и Нодди было просто великолепно. Сначала мы записали с ними одну песню («High & Dry»), которую они написали специально для нас. Поскольку результат оказался отличным, мы решили сделать вместе весь альбом. Они действительно выжали из нас максимум – они в той же степени ответственны за то, что этот диск стал лучшим в нашей карьере, как и мы сами».
Хотя международное признание пришло к GIRLSCHOOL только сейчас, их история уходит корнями в 1977 год, когда группа под названием PAINTED LADY (в состав которой входили Маколифф, первая басистка Энид Уильямс и будущая участница GO-GO’S Кэти Валентайн) начала выступать в английских клубах. К середине 1978 года Валентайн ушла, к группе присоединились Джонсон и Дюфорт, и название сменилось на GIRLSCHOOL. Как вспоминает Келли Джонсон, ранние дни группы были далеко не простыми.
«Мы объездили все самые злачные дыры Британии», – говорит блондинка-гитаристка. – «Думаю, некоторые промоутеры специально усложняли нам жизнь только потому, что мы женщины. Многие из них просто не знали, как реагировать, когда четыре дамы притаскивают оборудование, расставляют его и начинают вваливать рок-н-ролл. Я не должна осуждать всех промоутеров, потому что некоторые из них действительно помогали. Но я обязана сказать, что практически все, чего мы достигли, – результат нашего собственного упорства и тяжелой работы».
«Те ранние дни подготовили нас ко всему», – добавила Маколифф. – «Нам приходилось мириться с домогательствами и отношением, лишенным должного уважения. Многие парни чувствовали от нас своего рода угрозу. Но все закончилось очень хорошо. Те тяжелые времена закалили нас морально и убедили, что у нас хватит решимости держаться рок-н-ролла, что бы ни случилось».
Дела пошли в гору с выпуском первого сингла «Take It All Away», который вышел на крошечном независимом лейбле City Records в конце 1978 года. Благодаря этой записи группа привлекла внимание Bronze Records – лейбл подписал контракт с GIRLSCHOOL и отправил их в тур на разогрев к своим другим подопечным, MOTORHEAD. Реакция публики была настолько мгновенной и мощной, что группу вскоре поспешили отправить в студию для работы над дебютным альбомом «Demolition». Хотя пластинка так и не была выпущена в Америке, она быстро взлетела в британский ТОП-30, подтолкнув девушек к их первому хедлайнерскому туру по Европе.
«Это было одно из самых захватывающих времен для нас», – говорит Джонсон. – «Клубы еще были свежи в памяти, а мы уже выступали в качестве хедлайнеров в залах по всей Европе. В то время мы целыми днями щипали друг друга, не веря в происходящее. Мы не могли осознать, как нам повезло. Но мы понимали, что должны использовать эту возможность по максимуму, и мы это сделали».
По возвращении в Англию группа столкнулась с настоящей «Girlschool-манией»: британские рок-журналы осыпали их наградами. Популярность возросла, когда они возобновили знакомство с Motorhead, записав мини-альбом под названием «St. Valentine’s Day Massacre», который символично вышел 14 февраля. «Было здорово снова поработать с Лемми и парнями», – вспоминает Джонсон. – «Этот EP был сделан ради забавы, и отклик, который он получил, был очень приятным».
К началу 1981 года началось наступление Girlschool на Америку. Одновременно с выходом второго британского лонгплея «Hit And Run», в Штатах был выпущен альбом с тем же названием, объединивший лучшие треки из первых двух пластинок группы. Несмотря на то, что пластинка не вызвала в Штатах особого ажиотажа, она послужила для Girlschool трамплином для запуска их первого американского тура.
«Тот первый тур по Штатам во многом открыл нам глаза», – сказала Джонсон. – «Мы не могли поверить, насколько велика эта страна. Казалось, можно ехать по дорогам вечно и ни разу не сыграть в одном и том же месте дважды. Тот тур вдохновил нас вложить массу усилий в наш следующий альбом».
Тот альбом, «Screaming Blue Murder», взлетел на вершины британских чартов и стал самым успешным американским релизом группы на тот момент. В таких треках, как «Don’t Call It Love», и в их драйвовой версии стоунзовской «Live With Me», Girlschool продемонстрировали ту сырую металлическую экспрессию, которая заставила хедбенгеров по всему миру обратить на них внимание.
«Тот альбом был гораздо более развязным, чем новый», – говорит Маколифф. – «Мы просто пришли в студию и выдали запись. Мы позволили всей энергии и азарту, накопленным во время гастролей, выйти наружу. В "Play Dirty" мы постарались немного обуздать это состояние».
На своем последнем лонгплее девушкам удалось сгладить некоторые острые углы своего звучания, создав при этом музыку, которая бьет с силой правого кросса Ларри Холмса.
«Это, безусловно, наш лучший альбом», – объясняет Ким. – «Он разнообразен, но это неоспоримо Girlschool. Мы даже сохранили нашу традицию делать кавер-версии, записав старый номер Марка Болана "20th Century Boy". Надеемся, именно этот альбом выведет нас на вершину в Америке», – добавила она с улыбкой. – «Может быть, теперь все поймут, что Girlschool – отличная рок-н-ролльная группа, а не просто отличная женская группа. Не так уж много мы и просим».
Келли Джонсон: «Большинство людей просто не знают, как реагировать на женщин в рок-н-ролле».
- Бросила легендарного гитариста и записала хит с Оззи: Как Лита Форд стала королевой метала в 1988
- «Если видишь подонка – стань еще большим подонком»: Лемми Килмистер о том, как выжить в индустрии и остаться собой
Понравилось интервью? Ставьте лайк и подписывайтесь на канал – впереди еще много архивных материалов и редких баек из мира рок-музыки
#Girlschool #Motorhead #Интервью #МузыкальныеНовости #РокМузыка #ИсторияРока