Без алгоритмов невозможно представить современную жизнь. Благодаря им, их стремлению к детерминизму и предсказуемости сегодня решается множество полезных задач: контроль систем, обработка данных, распространение информации, помощь техническому прогрессу.
Однако в сфере медиа жёсткая логика алгоритмов, поддерживающая знакомое, награждающая вирусность и следование трендам, стала врагом аутентичности и серьёзным тормозом для развития культуры и искусства.
Как это происходит и что значит?
Цель современных медиа-алгоритмов — привлечь массового потребителя для последующей монетизации. Поэтому основной критерий «качества» контента не смысл, глубина, новизна или уникальность, а способность удерживать внимание как можно большего количества людей. При этом неизвестное, странное, выходящее за рамки не получает быстрой ответной реакции и воспринимается системой как риск, а значит, вытесняется. Это справедливо как для цифровых платформ, так и для схемы отбора в развлекательной индустрии в целом.
Наиболее эффективно с поставленной задачей справляется «продукт», который провоцирует неосознанный выбор пользователя.
Это, как правило, контент:
— вызывающий негативные эмоции и чувства;
— базирующийся на персонализации, то есть личных предпочтениях;
— узнаваемый, со знакомыми именами, франшизами, жанрами, форматами;
— вирусный, ставший трендом.
Видимо, поэтому мы ежегодно становимся очевидцами бесконечных голливудских сиквелов и ремейков (в 2024 году все десять самых кассовых фильмов США впервые в истории оказались продолжениями или перезапусками уже известного. В 2025 года картина схожая). В музыке мейнстримные платформы продвигают узнаваемое и каталоговое. Книжные издательства «ставят» на проверенные жанры и продолжения бестселлеров.
Алгоритмы и творческий процесс
Более того, под давление алгоритмов попадают и сами творцы. В некоторых случаях цифровые платформы могут дать шанс неизвестному таланту, но также они могут нанести сильный удар по аутентичности искусства.
Доктор Софи Бишоп, бывший советник Министерства цифровых технологий и культуры Великобритании, автор книги «Influencer Creep» посвятила десять лет изучению этого феномена. Её исследования показывают, что «тревога за охваты» начинает вмешиваться в творческий процесс.
Художники признаются, что выбирают цвета или темы для своих работ, ориентируясь на то, что зацепит взгляд пользователя при скроллинге ленты. Кто-то переключается с пейзажей на портреты, веря, что Instagram охотнее продвигает лица, чем природу. Авторы чувствуют давление: они обязаны превращать свою жизнь в шоу.
Личное пространство — мастерская, семья, дети — становится частью контента. Если студия не выглядит «инстаграмно», это вызывает у художника чувство неполноценности.
В погоне за охватами авторы начинают практиковать самоцензуру, избегая спорных или глубоко личных тем, боясь попасть под фильтры платформ. Принципы «безопасности бренда» (brand safety), характерные для коммерческих блогеров, становятся внутренним цензором для художников, заставляя их сомневаться: стоит ли вообще создавать то, что алгоритм может не одобрить?
Источник: https://medium.com/@ahcresearchcomms/when-art-meets-the-algorithm-how-influencer-creep-is-shaping-artistic-practice-af2568af486f
Есть ли свет в конце тоннеля?
Короткий ответ: да!
Несмотря на то, что все крупные площадки продвигают подражание трендам и часто недружелюбны к авторским и самобытным «голосам», у артистов всё же есть уникальная возможность обратиться к своей аудитории напрямую. Для музыкантов есть платформы Bandcamp и YouTube, для писателей — Substack, для художников — Cara и другие. Все они не работают по привычным рекомендательным алгоритмам, а поддерживают аутентичность и направлены на создание лояльной аудитории.
Культурный критик и историк музыки Тед Джойя, чей Substack The Honest Broker стал одним из самых читаемых независимых изданий о культуре формулирует центральную проблему нашего времени, как культурную стагнацию. Но несмотря на безрадостный вывод, Джойя всё же оптимистичен и предсказывает, что следующим этапом будет пресыщение трендами и отвращение от однообразия и предсказуемости. В этот-то момент и возможен переход к инновации.
Источник: https://www.honest-broker.com/p/are-we-living-in-a-time-of-cultural?r=2r9r66&utm_medium=ios
Автор: Полина Ким
Канал: https://t.me/pishiforest
#НеДиванныйКультуролог