27 мая — 115 лет со дня рождения Юрия Александровича Фортунатова, музыковеда, композитора, профессора Московской консерватории.
Юрий Фортунатов (27 мая 1911 — 10 февраля 1998) — личность легендарная в мире музыки и в сообществе музыкантов многих поколений. За более чем полвека преподавания в консерватории школу Фортунатова прошли более 300 студентов — музыковедов и композиторов, среди которых Инна Барсова, Юрий Буцко, Геннадий Гладков, Андрей Головин, София Губайдулина, Николай Корндорф, Георгий Крауклис, Евгений Левашев, Сергей Рыцарев, Виктор Фраенов, Карен Хачатурян, Екатерина Царева, Татьяна Чудова, Григорий Шантырь, Альфред Шнитке, Олег Янченко…
Фортунатов был выдающимся, непревзойденным знатоком оркестра — его истории, эволюции, истории музыкальных инструментов от древности до современности. Его широчайшие интересы и уникальные познания простирались от средневековой музыки до дня сегодняшнего, творчества композиторов-современников, многие из которых были его друзьями и учениками. С Фортунатовым консультировались композиторы всего СССР, в том числе Георгий Свиридов (при создании «Курских песен»), Родион Щедрин (при сочинении балета «Конек-Горбунок»), композиторы Эстонии, Молдавии, республик Средней Азии. Юрий Александрович был инициатором создания Всесоюзного семинара для композиторов в Доме творчества «Иваново».
В русской музыке одним из важнейших объектов внимания Фортунатова было творчество Осипа Козловского, одного из предшественников Глинки. По авторским эскизам инструментовал 4 номера оперы «Князь Игорь» Бородина и осуществил (вместе с Евгением Левашевым) новую редакцию этой оперы (поставлена в 1974 в Вильнюсе). С другой стороны, одним из первых в СССР он занялся изучением оркестровых сочинений композиторов ХХ века — Мессиана, Лютославского, Орфа.
Обаяние, интеллигентность, артистизм, изящная ирония, тончайший юмор — эти и многие качества личности вовлекали в «орбиту Фортунатова» и юных студентов, и многоопытных коллег. Он обладал безошибочным вкусом и чувством стиля, умел провести глубокие исторические и художественные параллели, привести поэтические сравнения. Его лекции были эталоном педагогического искусства, театром одного блистательного Мастера. На них в консерваторских аудиториях всегда был аншлаг.
Юрий Фортунатов происходил из дворянской семьи, из династии потомственных педагогов. Его дед (экономист и статистик) и отец (историк-испанист) — профессора Московского университета. Юрий Александрович окончил Московскую консерваторию по классу композиции Г.И. Литинского (по фортепиано занимался у К.Н. Игумнова, по композиции у А.Н. Александрова, по анализу форм у В.А. Цуккермана, по инструментовке у Д.Р. Рогаль-Левицкого). В аспирантуре совершенствовался под руководством Н.Я. Мясковского (композиция), Б.Л. Яворского и Цуккермана. Службу в армии проходил в Ташкенте в 1939—1944 годах, параллельно преподавал а Ташкентской консерватории. До войны и в годы войны интенсивно занимался композицией, выступал как дирижер (капельмейстер) и пианист, делал аранжировки для военного духового оркестра, хоров. Вернувшись в Москву, в 1944—1948 вел курс инструментовки в Высшем училище военных капельмейстеров Красной Армии (с 1947 Высшее училище военных дирижеров Советской Армии). С сентября 1945 и до конца жизни преподавал в Московской консерватории (с 1974 доцент, с 1983 профессор). Вел индивидуальные занятия по инструментовке и чтению партитур, читал разработанный им уникальный курс «История оркестровых стилей». Также вел курс инструментоведения в Училище при консерватории.
И по сей день для тех, кто помнит уроки Фортунатова и его Слово о музыке, эти воспоминания остаются одними из самых ярких в жизни.
Павел Райгородский, «МО»