«Гроза» — драма в пяти действиях, которая происходит в вымышленном волжском городе Калинове. Главная героиня — Катерина Кабанова, молодая женщина, которую выдали замуж по воле семьи. Её муж Тихон слабохарактерный, а свекровь Кабаниха душит домашними порядками и криком. Катерина мечтает о настоящей любви и свободе, и в её жизни появляется Борис — племянник купца Дикого, такой же зависимый и несвободный человек, как и Тихон.
Сюжет строится вокруг внутренней борьбы Катерины: верность долгу или искренность чувств. Она признаётся мужу в измене, а потом совершает страшный грех для человека своего времени — бросается в Волгу.
Островский не стал оценивать в тексте пьесы действия персонажей, представив их поступки на суд читателям.
Три причины прочитать эту пьесу
Пьеса поднимает сложные вопросы: совесть, свобода, противостояние личности и среды. Отчаяние Катерины — чувство человека, загнанного в угол обстоятельствами. Её заставляют молчать и делать, как все. А она не может.
Искусство создавать атмосферу с помощью деталей. В «Грозе» нет случайных реплик и проходных персонажей. Каждая деталь работает на сюжет, например, погода совпадает с настроением персонажей, а в доме Кабанихи постоянно заперты двери.
Островский помогает лучше понять русскую культуру XIX века. У героев есть реальные прототипы. К тому же в основу легла личная драма Островского и актрисы Любови Косицкой, которая стала и музой, и первой исполнительницей роли Катерины.
История создания
Замысел пьесы появился у Островского в 1856 году во время экспедиции Морского министерства. Литераторы должны были изучить и описать быт волжских судоходцев и рыбаков. Островский исследовал историю малых приволжских городов и общался с местными жителями.
Работа началась летом 1859 года. 9 октября Островский закончил рукопись, а 14 октября отправил её цензорам в Петербург. Рукопись хранится в Российской государственной библиотеке. Премьера состоялась в Малом театре 17 (29) ноября 1859 года. Роль Тихона исполнил Сергей Васильев, Катерину — Любовь Косицкая. 2 декабря 1859 года спектакль впервые показали в Александринском театре.
В печати пьеса появилась в 1860 году. За создание «Грозы» Островский получил Уваровскую премию, а вскоре был избран членом-корреспондентом Императорской академии наук.
Насколько книга отражает контекст времени
«Гроза» написана за несколько лет до отмены крепостного права. В обществе назревали перемены, росло недовольство существующим жизненным укладом. Островский показал «тёмное царство» — замкнутый мир, где царят произвол и лицемерие.
Купец Дикой, который ругает племянника ни за что, и Кабаниха, которая душит сына и невестку, — собирательные образы, основанные на реальных наблюдениях. Прототипом города Калинова стали приволжские городки, которые Островский изучал во время экспедиции.
Критики оценили пьесу по-разному. Николай Добролюбов в статье «Луч света в тёмном царстве» назвал Катерину протестом против окружающей действительности. Дмитрий Писарев в «Мотивах русской драмы» возражал, видя в героине малообразованную девушку, которая впадает в крайности. Аполлон Григорьев считал главным достоверное изображение народной жизни, а Михаил Достоевский — убедительный внутренний конфликт Катерины.
Так пьеса Островского стала частью общественной дискуссии о будущем России.
Кому стоит почитать
Школьникам и студентам — чтобы не «проходить мимо». Если вы хотя бы раз задумывались, зачем вообще нужна классика, начните с этой пьесы. Она короткая, читается за вечер, а обсуждать её можно бесконечно.
Родителям пьеса поможет поговорить с детьми на темы, о которых трудно начать разговор напрямую: давление среды и право на выбор. Что важнее — подстраиваться под окружение или быть собой — вопрос, который волнует многих подростков.
Тем, кто любит театр, чтобы увидеть, с чего всё начиналось. До Островского герои на сцене часто были условными фигурами: злодей, жертва, резонёр. У него, одного из первых, появились люди с характером. У злой старухи Кабанихи тоже есть своя правда, да и сама Катерина противоречива.
Те, кто увлекается историей и бытом XIX века, найдут подробности купеческой жизни. В «Грозе» всё настоящее: как пьют чай, как молятся, как боятся грозы.