Здравствуйте, друзья.
Эту девичью команду в нашей стране очень любили. «Мелодия» оказала им своё уважение выпуском сборника. Сегодня постаревшие (извините — повзрослевшие) меломаны тоже достаточно бойко покупают альбомы группы «Arabesque».
Но не всё в творчестве девушек было просто. И безоблачным это творчество ну ни как не назовёшь.
Изучим некоторые моменты.
"Взлёт и Падение Arabesque, или Почему Европа отвернулась от них, или как Япония спасла команду".
Введение: Феномен «обратного успеха».
В истории многих команд и исполнителей привычным считается когда группа (исполнитель) добившись успеха у себя на родине переключаются на экспорт своего таланта. (Были и исключения - «Middle of the Road”, “Smokie” и ещё этот список можно продолжать). Но в процентах, всё же, перевешивают те, кто из своего дома... в открытый мир.
Но это не касается немецкого трио «Arabesque». У них тоже произошло «с ног на голову». Их, при жизни, практически не замечала родная Германия, но они собирали стадионы в странах Варшавского договора и установили культовый статус в Японии.
Японский рынок спас коллектив от забвения, группа не просто хорошо заработала - они стали архитекторами звука, который позже трансформировался в жанр Eurobeat. А Европа так и не приняла этот симпатичный коллектив, что привело к неизбежному «падению» и распаду группы в 1984 году.
video clips - Arabesque — 1983 Greatest Hits video collection
Часть 1: Рождение и европейское «фиаско».
Продюсерами Вольфгангом Мевесом и Жаном Франкфуртером из Франкфурта- на Майне было принято решение создать что-то неординарное. Желательно — женское. И в 1977 году состоялось рождение коллектива «Arabesque». Ставка было на популярный диско. А Германия была страной дискотек и диско-групп. Всё было очень логично. Казалось бы. Но…
Но европейцы фигурально говоря — окатили группу холодным душем. Равнодушие — Полнейшее!
Если синглы и попадали в чарты, то на низкие позиции (сингл «Take Me Don't Break Me» лишь «царапнул» немецкий Top 40, а «Marigot Bay» стал редким исключением, добравшись до 8 места).
Оказалось, что диско-любимцев и так пруд-пруди, а свободные места в сердцах некоторых любителей заняли хард-рок, панк-рок и «новая волна», а также такие монстры, как ABBA.
И ещё очередной искусственный (продюсерский проект) уже не вызывал энтузиазма. Искусственность воспринималось как недостаток «аутентичности».
Немой контраст: пайетки против джинсов.
И, что ещё не порадовало домашнюю аудиторию — это визуальный образ. Образ "Arabesque" сыграл с ними злую шутку на Западе и сослужил отличную службу на Востоке.
Девушки того времени (конца 70-х) носили джинсы клеш и простые блузы, на сцене Arabesque выглядели так, будто сбежали из токийского футуристического мюзикла. «Arabesque» выглядели так, будто сбежали из токийского футуристического мюзикла.
Их костюмы — это каскады пайеток, блестящие платья-трапеции, кислотные цвета (розовый, лимонный, бирюзовый) и гигантские накладные ресницы.
Немцы этот образ восприняли как-то совсем из «другой оперы». Перед глазами возникали картинки из знаменитых немецких фильмов.
Но в Японии, где обожали эстетику kawaii и аниме-глаза, каждый выход "Arabesque" на сцену воспринимался как воплощение манги в реальности. Этот «немой контраст» окончательно закрепил за ними статус кумиров Страны восходящего солнца и «чужаков» у себя дома.
Часть 2: Спасательный круг с Восходящего солнца.
И так, Европа повела себя как мачеха. И девчонкам оставалось или в лес (чтобы батюшка отвёз) или в «страну восходящего солнца». Выбрали, почему-то, второй вариант. И не ошиблись. Именно японский рынок стал тем самым спасательным кругом, который вывел группу в мировые лидеры продаж.
Убедимся в этом приведя некоторые факты -
Сингл «Hello Mr. Monkey» (1977) стал не просто хитом, а достиг первого места в японских чартах. Продажи сингла составили 388 000 копий.
В Европе винил пылился в различных общественных и частных местах. В Японии альбомы "Arabesque" расходились миллионными тиражами. Альбом «Midnight Dancer» (1980) разошелся тиражом 205 000 копий только в Японии, а общие продажи группы в Стране восходящего солнца перешагнули отметку в 6 миллионов (иногда называются цифры более 30 млн. по всему миру).
Так зачем же японцы так поступили с группой?
Японская культура того времени была ориентирована на мелодичный, чистый поп и эстетику «каваий». Немецкое дисциплинированное исполнение и синтезаторные аранжировки идеально легли на местную музыкальную традицию. Группа гастролировала в Японии 6 раз за 4 года, что по тем временам было роскошью для западной группы.
Часть 3: Спасая команду — наследие Eurobeat.
Профинансировав на все сто японцы спасли и творческое наследие. Когда в Европе "Arabesque" уже списали со счетов, их поздние синглы 1984 года «Ecstasy» и «Time to Say Goodbye» произвели революцию в Японии.
В Европе эти синглы не попали в чарты и распространялись через бутлеги и сборники уже после распада группы. Япония же превратила это звучание в культовый жанр Super Eurobeat, который позже стал саундтреком к аниме и видеоиграм.
Из 80-х в бесконечность: Initial D и танцевальные автоматы.
Когда "Arabesque" распались, их детище обрело второе, куда более громкое рождение. В 1990-е японский лейбл "Avex Group" превратил этот стиль в индустрию. И здесь находится самая ироничная точка соприкосновения с современной культурой.
Японцы взяли шаблон аранжировок группы и перенесли на свои скоростные рельсы - (четкий бочка, синтезаторный бас, женский вокал на высоких тонах), стали саундтреком к легендарному аниме «Initial D» (1998). Этот сериал о ночных гонщиках на горных серпантинах сделал евробит голосом поколения японских дрифтеров.
Так, окончательно уйдя из европейского мейнстрима, "Arabesque" «спасли» не только себя (через японские роялти), но и подарили фундамент для целой субкультуры, которая вернулась в Европу уже через черный ход — через видеоигры и аниме-фансаб.
Часть 4: Падение и новая жизнь.
К 1984 году музыкальный мир полностью изменился. Группу лихорадило. Музыкальные тренды в мире уходили в пост-диско и синти-поп, а группа устала быть «японским феноменом» при игнорировании дома. Это привело к распаду.
Однако «Падение» "Arabesque" стало трамплином для сольных карьер:
Сандра (Сандра Лауэр): Благодаря своему будущему мужу Михаэлю Крету (Enigma), Сандра стала суперзвездой. Её сингл 1985 года «(I'll Never Be) Maria Magdalena» — о чем "Arabesque" и не мечтали: мировой успех и первое место в Европе.
Rouge: Михаэла и Ясмин попытались продолжить как дуэт Rouge, но без поддержки Японии их ждал коммерческий провал и забвение в конце 80-х.
Заключение.
История Arabesque — это идеальный сценарий «обратной стороны» шоу-бизнеса. Европа отвернулась от них, оправдывая себя перенасыщенностью рынка и визуальной «неевропейской» эстетики. Но Япония не просто спасла команду — она канонизировала их, вписав имя группы в анналы истории электронной музыки как предтечу Eurobeat.
Надо обратить внимание, что японские издания отличаются от европейцев названиями альбомов. У японцев альбомы выходили под номерами. Никогда не понимал, для чего, собственно?
Благодарю за внимание. Пока.