В академию езжу периодически на разные выставки художников. До определённого момента имя Дмитрия Белюкина было мне незнакомо, но некоторое время назад на видео канале академии нашла несколько роликов по малой картине и стало интересно что это такое, почему именно малая. Преподаватель как раз и был Дмитрий Белюкин. Кому интересны ролики то можно найти на рутуб и по-моему были в вк.
Что известно о художнике, приведу цитату из интернета:
"Дмитрий Анатольевич Белюкин — советский и российский живописец, мастер пейзажа. Родился 7 октября 1962 года в Москве, в семье известного художника, книжного иллюстратора Анатолия Ивановича Белюкина.
Образование:
- В 1980 году окончил Московскую среднюю художественную школу имени В.И. Сурикова.
- В 1986 году — факультет живописи Московского государственного художественного института имени В.И. Сурикова (мастерская портрета профессора И.С. Глазунова).
- С 1988 по 1991 год стажировался в Творческой мастерской живописи Академии художеств СССР.
Профессиональная деятельность:
- Сотрудник Комбината живописного искусства Художественного фонда РСФСР (1987–1988).
- С 1999 года — художник Студии военных художников им. М.Б. Грекова.
С 2018 года — профессор Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки.
Белюкин работает в традициях русской классической школы живописи. Некоторые направления творчества:
- Историческая живопись. Например, картины, посвящённые русской революционной смуте прошлого века: «Белая Россия. Исход», «Осколки», «Зеркало».
- Пейзажи. В работах — старинные монастыри и храмы, памятники истории и архитектуры, уникальная природа.
- Портреты.
- Натюрморты.
- Станковая графика
- Книжная иллюстрация.
Некоторые произведения:
- «Смерть Пушкина» (1985–1986);
- «Государь Император Николай Александрович, Государыня Императрица Александра Фёдоровна и Великая княгиня Елизавета Фёдоровна» (1993);
- «Утро Бородинской битвы. Выезд Кавалергардского полка на позицию» (2011);
- «Гибель Императорской гвардии» (2014);
- «Портрет А.В. Суворова» (2015)"
Стало интересно следить за студентами и как продвигается их работа. Ну и естественно стало интересно посмотреть на работы самого Дмитрия Белюкина. Можно найти конечно в интернете, но гораздо интереснее посмотреть вживую по возможности. И она через некоторое время предоставилась. В Академии акварели и изящных искусств С. Андрияки открылась его персональная выставка.
Работы занимают практически все пространство четвертого этажа выставочного комплекса. С первых же пейзажей поймала себя на мысли что они очень фотографичны если можно так выразиться, по большей части все работы буквально на нюансах, есть контраст теплохолодности , но не резкий.
Вроде и нет детальной прописки, но все хорошо читается
Портреты можно долго рассматривать, но иногда у меня просто разрыв шаблонов случается от работ.
Разрыв шаблона из-за композиции, часто в его жанровых работах она буквально навылет.
Казалось бы сцена покаяния. Две центральные фигуры, которые занимают все пространство и где-то справа фигурка мальчика прислушника с одним плечем, спрятаным под раму, а от второго остались только руки. Как будто случайный фотоснимок.
И таких работ несколько.
Иногда люди практически внизу кадра но при этом интересный ракурс и вроде сюжет не ломается.
Детально прописанные интерьеры, но они нужны для его жанровых картин. И там понятно для чего выписывать так тщательно. На выставке всего две, но рассматривать можно долго.
Была целая стена его графических работ из Афганской серии. Портреты ребят лежащих в госпитале с тяжелыми ранениями.
Я сфотографировала несколько в деталях для себя. Но всю серию смотреть сложно конечно, понимаешь сколько сломанных жизней.
Из серии портрет медсестры шикарный
Специально сфотографировала лицо поближе.
Как появилась эта серия? Во время службы в армии художник с тяжелой травмой попал в госпиталь им. Бурденко, а там лежали ребята в тяжелом состоянии. Так и стал их рисовать, с кем-то потом продолжил общение. На отдельном мольберте было приведено интервью художника об этом периоде, но я даже не стала фотографировать все. Текст мелки и на фото не читается сняла только кусок.
В небольшом зале серия этюдов с натуры.
С собой у художника как я понимаю обычно грунтованный картон и масло. Это к вопросу на чем пишет с натуры. Фотографий у меня очень много , но здесь всю выставку представить невозможно, да и не нужно. Они все равно не передают реальные краски. К вопросу понравилось или нет. У меня скорее есть над чем подумать, есть что взять на заметку для себя (в акварели эти приемы тоже работают), а есть какие-то моменты, которые и так применяю в своей практике. В общем для меня скорее это учёба, чем просто выставка красивых картин.