В конце марта 2026 года вышел долгожданный альбом BTS – ARIRANG, который ознаменовал начало второй официальной главы творчества. В эту главу они вошли не только повзрослевшими и возмужавшими физически – все-таки все семеро прошли обязательную службу за время своего группового перерыва.
Но, как показали закадровые материалы из документального фильма, они повзрослели еще и ментально, обкатали свое персональное видение, что не могло не отразиться на новой музыке. Одним из столпов этого нового мышления стала песня с буквальным названием 2.0, о которой сегодня и пойдет речь.
Материалы об этой песне, скорее всего, появились бы гораздо позже на моем канале, если бы не выпущенный клип. И, честно говоря, именно на эту песню я его ну никак не ждала: были какие-то намеки на NORMAL внутри видео на заглавку SWIM (пустые, по итогу), а режиссер документалки про альбом Бао Нгуен проспойлерил выход клипа на Hooligan в своем интервью.
И тут – забавный тизер на клип 2.0, сразу намекающий на культовую сцену из фильма Oldboy!
Но про клип поговорим чуть позже, а пока давайте все-таки “вводные” песни. Название заявляет, что бантаны обновились до версии 2.0 – как я уже сказала, стали старше (теперь все, кроме младшего 30+, только вдумайтесь!), опытнее, и при этом, несмотря на долгий перерыв (в к-поп за это время новое, 5-е поколение объявили!) трон под ними даже близко не шатается.
Текст песни
Открывает песню Юнги словами о том, что титул “пуленепбиваемых” – не просто красивое слово, и пока индустрия ищет тех, кто станет “вторыми BTS”, успехов она не добилась даже несмотря на некоторые отдельные достижения отдельных артистов.
Вообще фраза звучит, как “мы словно спортивный снаряд (у нас он называется “козел”), через который все пытаются перепрыгнуть”. Когда-то я собирала статью на тему артистов, которые “дышат в спину BTS” (именно по словам их фанатов и СМИ, сами артисты себя так не позиционируют) – то есть имеют отдельные сопоставимые достижения. И при переводе песни очень удачно вспомнила это выражение – оно хорошо легло по смыслу.
В остальном песня имеет определенный посыл, на который работает весь текст: чуваки, мы давали вам фору в почти 4 года, вы радовались, пока могли, и искали нам “замену”, а теперь мы снова у вашего порога, во всех чартах и звучим из каждого утюга.
Сам Намджун прокомментировал эти строки из текста, сказав, что он читал множество комментариев, где BTS желали развалиться, как группе, провалиться в чартах, и вообще всего самого нехорошего. Упс, не вышло – и достижения нового альбома только подтверждают это.
Музыкальная составляющая
В треке помимо манифеста на тему “вернуть законное место” сделан и большой реверанс истокам творчества BTS – тогда еще Bangtan Sonyeondan, и само хип-хоп направление, преобладание рэпа и даже нюансы съемок клипа отсылают к первым работам, таким, как We Are Bulletproof, No More Dream и Danger.
Главный продюсер трека – битмейкер Mike WiLL Made-It очень высоко оценил совместную работу с BTS. А еще, как продюсер с весьма узнаваемым стилем, поблагодарил, что за фирменным звучанием команда обратилась именно к нему, а не к его многочисленным подражателям.
Да, не всем по вкусу оказался такой агpeссивный “сырой” бит – ну что поделать. Тем не менее это не только трендовый, но и производственный прорыв в плане качества. На эту тему на своем подкасте высказались даже корейские музыкальные продюсеры, которые работают с различными к-поп агентствами.
По их словам, уже много лет при написании песен для других артистов им присылают письма с подписью: “Сделайте как тут…” – и в качестве примера прикладывают песни BTS (спасибо, что подтвердили, у меня были подозрения на эту тему относительно некоторых песен).
Поэтому теперь им придется ломать голову, как достигнуть того же технического уровня в музыке, после того, как бантаны в альбоме буквально собрали “команду супергероев” из музыкально-продюсерской среды.
Вокала в песне мало, и он вышел довольно специфическим что по форме, что по манере исполнения. В документальном фильме показали небольшой отрывок работы над треком, где Чимин испытывал трудности с записью отрывков на “do-do-do-do”.
Там же режиссер звукозаписи давал ему советы: сделать манеру более нарочитой и “неприятной”! Как упоминали вокалисты уже в камбэк-трансляции, на запись этих небольших вокальных вставок в песню им пришлось потратить многие часы для хорошего результата.
Лично мне это напомнило “never let go-go-go-go” из самописной песни Чонгука к позапрошлой фесте, там и повторов было больше:
Клип и постановка
А вот теперь перейдем к клипу и перфомансу, поскольку рассматривать хореографию в отрыве от клипа лично я не могу – они одно целое. Во-первых, это, кажется, единственная полноценная хореография, поставленная для данного альбома. И поставлена она с таким размахом, что уж точно показывает, что есть еще порох в пороховницах и ягоды в ягoдицах – при условии, что у вас есть глаза в глазницах, разумеется.
Простите за этот дурацкий каламбур, но я начиная с 2022 года видела и слышала столько слов на тему, что “бананы ваши уже несвежие”, что у меня реально дергается глаз.
Видимо, эту тему со “стариками” сами бантаны тоже видели, поэтому предстали в начале клипа именно в виде “стариков”. Вышло довольно комично: кому-то, как у Хоби, нарисовали благородную седину, кому-то дали трость и приклеили на лицо дополнительную растительность. Парик Намджуна, который засветился еще в тизере, тоже заслуживает отдельного внимания – он как оммаж к его же собственному клипу LOST!
Но в целом клип представляет собой отсылку к уже упомянутому фильму Oldboy – это культовый корейский детектив, снятый по одноименной японской манге. Он входит в “трилогию мести” режиссера Пак Чхан Ука. Фильм о мужчине, который провел 15 лет в заключении по фальсифицированным обвинениям.
Все это происходит при довольно странных обстоятельствах, пока его не отпускают на свободу и не предлагают разобраться, так сказать, кто виноват, и что делать.
Признаюсь, я не смотрела этот фильм, но прочла сюжет, посмотрела различные разборы, и почти все разборщики твердят, что фильм на самом деле иносказательный, и он в своей неповторимой (мягко говоря) манере рассказывает историю взросления, принятия своих поступков и т.д. и т.п.
Судя по всему, вот этот момент взросления и борьбы с собственными демонами – как внутри, так и извне – в индустрии, в обществе, решили отобразить этим видео.
Кстати, режиссер самого клипа Ли Хангель в интервью сказал, что многие моменты в видео были предложены Тэхёном, а в процессе съемок все участники здорово повеселились (что можно увидеть в том числе в закадровых съемках) и много импровизировали в сценах без танцев.
Что касается технической составляющей, съемки и монтаж просто ШИКАРНЫЕ! Переходы через мигания света, взаимодействие с камерой – посмотрите, как она “следит” за танцем, указывая направления движения. В частности, на моменте с “мячиком” который как будто бы подкидывает Хосок, а потом ловит и кидает дальше Юнги.
Как сказал один из профессиональных видеоредакторов, который делал обзор на клип, это сборник “типичных к-поп приемов для музыкального видео” и… к своему yжaсу, я соглашусь! Посмотрите как раз упомянутый мной ранее дебютный No More Dream.
Но одно дело – использовать те же приемы, вопрос в том КАК они используются. Тут это тоже выглядит как намеренный ход: мол, мы все еще к-поп, но уже на новом уровне.
Отмечу в клипе тот самый момент ВНУТРИ лифта, который делит видео на две части и позволяет немного сбить градус в кадре. Это где они переодеваются. Я уверена, чтобы рассмотреть все детально, многие из вас не раз перематывали и останавливали клип на этом моменте.
Чего только стоят Тэхён, надевающий штаны, лежа на полу, и Чимин, натягивающий кофту прямо на переднем плане. Для тех, кто не смотрел шоу Are You Sure? это же получилось сакральное появление его “фаз луны” в кадре!
А теперь немного моих личных ассоциаций с клипом. Начинается песня с партии Юнги, плюс там есть много ключевых моментов с ним в кадре и… Почему-то это видео у меня ассоциируется с клипом на Haegeum – официальный сольный дебют Юнги.
Прическа, манера читки, проведение – все создает ощущение, что вот он боролся в одиночку, а теперь на свободу (буквально и фигурально – со службы же, ну) вышли его ребята. И вот сейчас они покажут всем, кто тут главный в индустрии. Особенно ярким это впечатление было на переходе в сцену в туалете, где Юнги стоит в центре кадра на переднем плане.
Вообще эта сцена – тоже очень смешная – как будто отсылает уже к клипу на трек Boy In Luv. Но в целом переход от нее к пентхаусу тоже отдает символизмом: мол, из самых низов выбрались на вершину – и это даже не художественный прием, а практически описание их собственного творческого пути.
Как итог: вышла отличная синергия музыки, танца, визуала, приправленная щепоткой юмора. BTS показали, что они все те же по своей сути, однако, проделав долгий путь и большую работу над собой, вышли на качественно новый уровень – попробуйте допрыгнуть теперь.
Перейдем к переводу
Все материалы, имеющие прямое и не очень отношение к камбэку с альбомом ARIRANG, туру в его поддержку и т.д. я собрала в отдельную подборку. Она по мере появления на канале новых материалов будет пополняться:
Понравилась статья? Тогда загляните сюда:
Все статьи про BTS ✦ MAX ✦ ВКонтакте
Подборки материалов про индивидуальную деятельность участников: RM ✦ Jin ✦ SUGA ✦ j-hope ✦ Jimin ✦ V ✦ Jungkook