Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене

Поль Гоген «Букет цветов»

В 1895 году Поль Гоген (1848–1903) вернулся на Таити. Во Францию ​​он больше не возвращался. И хотя в этот период художника терзали болезни, нищета и душевные муки, именно тогда он создал свои наиболее значительные произведения — в том числе свой шедевр «Откуда мы Кто мы? Куда мы идем?» (Бостон, Музей изящных искусств). Поэтому сюжет работы, хранящейся в Музее Мармоттан-Моне — натюрморт, — вызывает тем большее удивление, если учесть, что Гоген, будучи по преимуществу мастером фигуративной живописи, лишь изредка обращался к изображению цветочных букетов. В письме к Амбруазу Воллару — который в то время запрашивал у него работы именно такого жанра (вероятно, в расчёте на то, что их будет легче продать), — художник откровенно писал о своих творческих трудностях: «[…] Я не тот художник, который пишет с натуры — и сегодня это справедливо как никогда. Всё, что происходит во мне, рождается в глубинах моего дикого воображения» (Гоген, 1949). Таким образом, изображая задрапированный стол,

В 1895 году Поль Гоген (1848–1903) вернулся на Таити.

Во Францию ​​он больше не возвращался.

И хотя в этот период художника терзали болезни, нищета и душевные муки, именно тогда он создал свои наиболее значительные произведения — в том числе свой шедевр «Откуда мы Кто мы? Куда мы идем?» (Бостон, Музей изящных искусств).

Откуда мы? Кто мы? Куда мы идем?
Откуда мы? Кто мы? Куда мы идем?

Поэтому сюжет работы, хранящейся в Музее Мармоттан-Моне — натюрморт, — вызывает тем большее удивление, если учесть, что Гоген, будучи по преимуществу мастером фигуративной живописи, лишь изредка обращался к изображению цветочных букетов.

-2

В письме к Амбруазу Воллару — который в то время запрашивал у него работы именно такого жанра (вероятно, в расчёте на то, что их будет легче продать), — художник откровенно писал о своих творческих трудностях:

«[…] Я не тот художник, который пишет с натуры — и сегодня это справедливо как никогда. Всё, что происходит во мне, рождается в глубинах моего дикого воображения» (Гоген, 1949).

Таким образом, изображая задрапированный стол, уставленный цветами и фруктами, он вновь обращается к традиционному мотиву, одновременно отдавая дань уважения художникам, которыми восхищался (Полю Сезанну, Винсенту Ван Гогу, Одилону Редону).

Однако это возвращение к истокам не идет дальше формального уровня; ибо Гоген — в душе своей примитивист — наполняет свое полотно также иносказательным, загадочным смыслом, выраженным через фигурку маленькой собачки, притаившейся в тени цветов в правой части композиции.

Наконец, он напоминает о своей новой родине, помещая в левой части картины экзотические фрукты — отобранные им за их декоративные формы и яркую, броскую расцветку.

Картина 1897 года. Её размер 73 × 93 см.

-3