Занять место легендарного и всеми любимого музыканта — вызов, способный напугать любого артиста. Anika Nilles рассказывает о том, каково это — оказаться в слепящем свете софитов Rush, и вспоминает свои годы взросления, неразрывно связанные с музыкой.
Когда в прошлом году было объявлено, что немецкая барабанщица Anika Nilles выбрана, чтобы занять место (но не «заменить») великого и покойного Neil Peart в одной из самых масштабных и технически сложных рок-групп мира, многие фанаты наверняка задались вопросом: «Аника... кто?» Но пусть её не самая широкая известность в мире рока не вводит вас в заблуждение. Скоро её популярность взлетит до небес, и совершенно заслуженно. Барабанщица, композитор, лидер собственной группы и музыкальный педагог — она более чем квалифицирована и способна на это. Тот факт, что она гастролировала с Jeff Beck — чьими ударниками в разное время были такие гиганты, как Simon Phillips и Vinnie Colaiuta, — уже говорит сам за за себя. Давление? Какое давление? Многие сочтут, что ей повезло сойтись с Rush; другие же решат, что это Rush повезло найти её.
Сталкивались ли вы раньше с таким уровнем внимания, какой прикован к вам сейчас?
Да, но раньше всё ограничивалось барабанным сообществом. Это была не столько мейнстримная или общемузыкальная пресса, сколько специализированные издания и журналы для профессионалов.
И каково это? Новый, волнующий опыт?
Это определённо совершенно иной уровень, чем был прежде.
Как всё это произошло?
Я была в туре с Джеффом [Беком], и там же работал его гитарный техник Scully. Он по совместительству является басовым техником Гедди, и это, по сути, и стало связующим звеном. Судя по всему, Скалли рассказал Гедди обо мне, а затем помог нам связаться.
Какова была ваша первая мысль?
Подобный звонок — это определённо то, что сначала нужно переварить. Затем последовало приглашение в Канаду. Изначально речь шла о встрече, чтобы понять, получится ли у ребят снова выйти на сцену и сработается ли этот состав. Конечно, поначалу играть с ними двоими в студии, в такой камерной обстановке, было просто неописуемо.
Как вы готовились?
До вылета я подготовила несколько песен, и мы их прогнали. Но во время сессии мы также много говорили о Ниле — о его взгляде на музыку и на игру на ударных. Мы очень много обсуждали «грув», само ощущение от песен. Самое важное — просто уловить это чувство: чтобы им двоим снова было комфортно исполнять свою музыку. И в конечном итоге чтобы фанаты тоже это почувствовали. Мы много об этом беседовали. Та первая сессия была скорее про то, чтобы узнать друг друга и понять, как мы функционируем вместе.
Могу я спросить, какие песни вы сыграли первыми?
К сожалению, мне нельзя «сливать» названия песен (смеется).
Что будет твориться у вас в голове за несколько дней до первого концерта в Лос-Анджелесе в июне — или, может быть, в последние минуты перед выходом?
Надеюсь, мне удастся сохранить концентрацию. Я стараюсь не давить на себя слишком сильно. Это очень важно — просто получать удовольствие. Конечно, это серьезное событие, и уровень ожиданий высок. Но для меня крайне важно оставаться сфокусированной и наслаждаться процессом, а не подходить к этому слишком скованно.
Бывает ли у вас мандраж перед концертами?
Раньше у меня были большие проблемы со страхом сцены, и я много над этим работала. Я разработала достаточно техник и инструментов, на которые могу положиться. И если нервы действительно начнут брать верх, я точно знаю, как этому противодействовать.
Какими были ваши отношения с Rush и их музыкой до всего этого? Были ли вы хорошо знакомы с их дискографией?
Как барабанщица я, конечно, была знакома с работами Нила, особенно с песней Tom Sawyer («Том Сойер»). Это классика. Её часто играют в барабанном сообществе в качестве упражнения или даже на экзаменах. Но я никогда особо не слушала Rush, хотя и выросла на роке и прогрессивной музыке. Я слушала много рока, но Rush как-то проходили мимо. Все песни, которые я учу сейчас, для меня в новинку. Я, по сути, начинаю с чистого листа.
Что для вас является самым сложным вызовом?
Самое сложное — это действительно поймать правильный грув. В этих песнях дело не в том, что именно я играю, насколько это близко к оригиналу или есть ли место для импровизации. Это вторично. Прежде всего, нужно уловить правильное ощущение. Это также означает необходимость в какой-то степени погрузиться в образ мышления Нила и его манеру игры, которая является огромной частью этой музыки. Нил — неотъемлемая часть этих песен, и это нельзя игнорировать или привносить сюда собственное эго. К этому нужно подходить с уважением и большой чуткостью.
Поймать грув — значит играть вещи иначе, чем я привыкла, — играть их так, как их играл Нил, чтобы вернуть ребятам то самое привычное ощущение от песни. Это и есть самый большой вызов: понять, в чем оно заключается в каждой конкретной песне, что создает это чувство комфорта для них двоих? Что им нужно? Что делает песню песней, чтобы она звучала именно так? На этом я и фокусируюсь, работая над сет-листом: выясняю, что нужно песне и что её определяет.
Сколько времени в неделю вы сейчас уделяете Rush? Насколько интенсивна подготовка?
С января я занимаюсь подготовкой на полную ставку. Это пять-шесть часов чистой игры каждый день, с полной концентрацией. До этого подготовка была более разрозненной, так как у меня были другие обязательства. Моя группа как раз выпустила альбом, мы были в разгаре тура, и мне приходилось всё это как-то совмещать. Но теперь, за полгода до тура, я отодвинула всё остальное и полностью сосредоточилась на репетициях.
Для человека, который не является барабанщиком, можете ли вы вкратце описать, что определяло игру Нила?
Его игра была очень энергичной, и мне это очень нравится. Это то, в чем я чувствую себя очень комфортно. Я тоже люблю играть экспрессивно. Это первое, что приходит на ум, и то, что я действительно ценю в его манере. У него также был невероятный диапазон тембральных красок. У него был очень мелодичный подход к барабанам, и он использовал огромное количество звуков для достижения этого. Это выделяло его и делало образцом для подражания для многих барабанщиков — коим он остается и по сей день.
У него была очень характерная манера игры на райд-тарелке. Когда слушаешь музыку, этот райд всегда отчетливо выделяется. У него есть свой особенный «фил», который важен и для ребят, и для того самого ощущения, о котором я говорила ранее. У него также был очень узнаваемый звук малого барабана. Есть определенные фирменные звуки, которые исходят непосредственно из его манеры игры — не от оборудования, а от него самого. Его узнаешь мгновенно. Адаптироваться к его стилю — это вызов.
Даже не музыканты могут сказать, что музыка Rush находится на другом уровне. Многие из этих песен кажутся почти научными в своей точности, не так ли?
Да, можно и так сказать. Это очень творческий способ написания песен — очень креативный и очень аутентичный. Если вы знаете ребят, вы понимаете, насколько всё это по-настоящему. Это не что-то искусственно сконструированное, это идет изнутри. Конечно, это также крайне сложно. И внутри этой сложности партии ударных — то, как они выстроены — кажутся почти самостоятельным произведением. Всё это переплетено с тканью песни.
Нил редко повторялся. Он постоянно привносил в песню что-то новое. Даже если секция повторялась с точки зрения структуры, его игра во второй раз отличалась от первого. Это делает музыку захватывающей и является частью того, что дает песням их индивидуальность. В то же время, запомнить все эти детали — непростая задача, ведь они важны. Это композиция; вы не можете просто игнорировать определенные части, они все необходимы и должны быть сыграны. Это требует усилий.
Каковы Гедди и Алекс как люди, как коллеги?
Они невероятно веселые люди. Очень человечные, теплые и гостеприимные. Я сразу почувствовала себя уютно. И это чрезвычайно важно при совместной работе — чтобы всё ладилось на этом уровне. К счастью, мы с ними сразу нашли общий язык.
Мне очень нравится наблюдать за их игрой, потому что они делают это с такой невероятной радостью. Им просто весело, но в то же время они полностью сосредоточены, когда дело касается деталей. Они глубоко погружены в нюансы своей музыки, знают каждую ноту и каждый удар наизусть. Они полностью осознают всё, что происходит. И их энергия — как в том, как они взаимодействуют друг с другом, так и в самой силе их игры — это фантастическое зрелище. Это безумно весело.
Хотелось ли вам когда-нибудь стать рок-звездой, или у вас не было такого намерения?
Нет. В любом случае, всё никогда не складывалось так, как я себе представляла. Можно планировать карьеру, а потом происходят совершенно другие вещи. Мой путь на сцену был довольно необычным — через барабанное сообщество. Это случилось потому, что я выкладывала на YouTube видео со своими композициями. Это тоже не планировалось. Мой друг хотел протестировать свою камеру, и мы сказали: «Давай сделаем барабанное видео». Это было пятнадцать лет назад, до инстаграма и всего прочего. Было совсем другое время. Так и начался этот проект: «Давай делать видео с барабанами». И процесс пошел. Я записала свой альбом, основала группу, а видео набрали миллионы просмотров. И, что забавно, Джефф [Бек] увидел именно эти ролики.
До этого я уже играла с крупными артистами в Германии и гастролировала, но играть на вторых ролях было не совсем моим. Я всегда была больше сосредоточена на собственных композициях и на том, чтобы быть независимым артистом. Конечно, играть для Джеффа было огромным событием — выступать с топовым артистом такого уровня. Но всё это действительно выросло из видео.
Вы сказали, что играть на других — не совсем ваше. В чем разница в случае с Rush?
Я никогда не исключаю возможности играть для других. Если мне это интересно и подходит мне, я с радостью соглашаюсь. Некоторые предложения мне подходили, другие — нет. Но Rush подходят мне идеально в плане моего музыкального мироощущения. Я выросла на роке и прогрессиве, это мои корни. Потом в какой-то момент я больше ушла в джаз и фьюжн. Теперь это ощущается как возвращение домой — туда, откуда я пришла, но уже со всем тем опытом, который я приобрела, переиграла и выучила за это время. Кажется, будто всё вело именно к этому. Ну и, во-первых, это же Rush — алло! Но помимо этого, это действительно то, в чем я вижу саму себя, мир, который кажется мне захватывающим и который мне искренне интересен.
Что значит для вас как для немецкой барабанщицы играть в такой всемирно известной группе? Видите ли вы себя в качестве примера для подражания для молодых женщин?
Я действительно думаю, что стала примером для многих. За последние десять лет, со всем, что произошло, я поняла, что в каком-то смысле вросла в эту роль. Я не делаю этого сознательно, я принимаю решения, основываясь на том, что находится передо мной в данный момент. Но я считаю важным, чтобы у женщин за барабанами — а нас всё еще мало — были ориентиры. Чтобы можно было сказать: «Смотрите, она играет в этой группе, она играет с этим артистом». Мы здесь. Мы можем справляться с этими ролями так же успешно, как и мужчины. Это важно. Когда я росла, такого практически не было. К счастью, у меня была большая поддержка со стороны родителей и семьи. Но я знаю, что у многих девочек такой поддержки нет, и им приходится пробиваться самим — по самым разным причинам. Для них еще важнее иметь перед глазами пример, на который можно равняться. И я осознаю эту ответственность.
Что будет значить для вас приехать в Германию, вашу родную страну, вместе с Rush и выступить там, где в зале наверняка будет много людей, знающих вас очень давно?
Играть в родной стране с большим коллективом — это всегда нечто особенное. Так было с Джеффом, и так будет с Rush. Кажется, ребята тоже довольно давно здесь не были, так что для них это тоже будет особенным моментом. А для меня это чудесная возможность пообщаться с немецкими фанатами Rush. Я очень этого жду.
Какие песни Rush вам нравятся больше всего?
Я прослушала всю дискографию, прежде чем начать учить конкретные вещи. Мне нравятся песни, где происходит настоящий драйв. Natural Science («Естествознание»), например, мне очень по душе — очень энергичная, много частей, а также сложные размеры. Это такой колоритный микс из всего сразу. Мне также очень нравятся мелодичные песни, такие как Time Stand Still («Время, остановись»). Это одна из моих любимых. Песен довольно много. Но мне по душе именно это сочетание: мелодизм, а следом — снова полная энергия и мощь.
Вы упомянули, что репетируете до сорока песен, чтобы иметь возможность менять сет-лист. Это будут напряженные недели.
Да, именно так.
Когда начинаются полномасштабные репетиции?
Кажется, репетиции в полном составе стартуют в середине апреля.
Philip Dethlefs / Classic Rock UK # 352 May 2026
Интервью: Philip Dethlefs