Эйнштейн и его скрипка: гармония науки и музыки

Эйнштейн представил миру свою теорию специальной относительности в 1905 году и теорию общей относительности в 1916 году. Он также заложил основы современной квантовой теории. Его страсть к научным экспериментам соответствовала его страсти к музыке. Однажды в 1929 году он заметил в интервью журналу Saturday Evening Post: «Если бы… я не был физиком, я, вероятно, был бы музыкантом». Какую роль в его работе играла его любимая скрипка, прозванная Линой? Почему он считал науку и музыку гармоничными? Эйнштейн всегда охотно давал красноречивые ответы на эти вопросы. Неустанная работа учёного подпитывалась его увлечением классическими произведениями Моцарта и универсальными истинами, содержащимися в музыке. Музыка как убежище В статье, опубликованной в National Geographic, Митчелл Уолдроп написал: «Музыка была для Эйнштейна гораздо большим, чем просто второстепенным занятием; она занимала центральное место во всём, что он думал и делал». Пока Эйнштейн работал над уравнениями, такими как его знаменитая E=mc², которая утверждает, что масса и энергия взаимозаменяемы, его любимая скрипка всегда была под рукой. В его биографии, написанной Уолтером Айзексоном в 2008 году, «Эйнштейн: его жизнь и Вселенная», автор утверждает: «Музыка была не просто развлечением. Напротив, она помогала ему мыслить». В статье для журнала Strings Magazine Ребекка Рего Барри написала, что сын Эйнштейна, Ханс Альберт, однажды сказал о своём отце: «Всякий раз, когда он чувствовал, что зашёл в тупик или столкнулся с трудной задачей в своей работе, он находил утешение в музыке, и это помогало ему преодолеть все трудности». Музыка была не просто частью научного мира физика, она являлась неотъемлемой частью его жизни. Однажды он сказал: «Жизнь без музыки для меня немыслима… Я живу своими мечтами в музыке. Я вижу свою жизнь в терминах музыки… Я получаю наибольшую радость в жизни от музыки». Послушный сын и музыкальное открытие Альберт Эйнштейн (1879–1955) родился в Ульме, Германия, в семье Германа и Паулины Эйнштейн. Когда ему было 6 лет, его мать начала водить Альберта на уроки скрипки. Сама будучи талантливой пианисткой, она считала музыку важной частью образования и развития ребёнка. Сначала Альберт не был в восторге от необходимости посвящать время урокам и занятиям, но продолжал заниматься на инструменте несколько лет. В возрасте 13 лет он открыл для себя скрипичные сонаты Моцарта. Хотя раньше он считал занятия на скрипке лишь обязанностью, которая угождала его матери, после этого открытия всё изменилось. Изучение скрипичной музыки стало для мечтателя бесконечной игрой. Знакомство с Моцартом стало катализатором его пожизненной любви к музыке, особенно к классическим произведениям. В 1933 году Эйнштейн переехал в Америку, спасаясь от нацистов Германии. По прибытии он направился в Нью-Джерси, где получил должность профессора в Принстоне. Там он укрепил свою репутацию не только одарённого учёного, но и страстного музыканта. Во время учёбы в Принстоне его часто можно было увидеть в домах друзей, где он играл камерную музыку. В праздничные дни он часто обходил свой район, играя на скрипке для соседей и создавая всем праздничное настроение. Он даже присоединялся к колядникам, которые пели рождественские песни, обходя дома. Он также каждую среду устраивал у себя дома музыкальные вечера, создавая непринуждённую атмосферу для своих друзей-музыкантов, где они могли исполнять свои любимые произведения. Эйнштейн был страстным, но, по собственному признанию, скрипачом-любителем. Записей его игры не сохранилось, поэтому приходится полагаться на рассказы тех, кто знаком с его стилем игры. Эти рассказы содержат разные мнения. В своей статье Барри написала, что Иэн Элинг, директор отдела редких книг и рукописей аукционного дома Bonhams в Нью-Йорке, сказал: «Пока ещё рано говорить о том, хорошо ли он играл на скрипке, но он определённо был увлечён этим инструментом». Одна забавная история связана с тем временем, когда Эйнштейн играл в квартете. Виртуоз-скрипач Фриц Крейслер был не в восторге: «По легенде, когда он в очередной раз промахнулся при вступлении в квартете с Фрицем Крейслером, великий скрипач-виртуоз повернулся к нему и спросил: „Что случилось, профессор? Вы что, считать не умеете?“» Несмотря на его периодические проблемы с чувством ритма, коллеги считали впечатляющей его способность передавать эмоциональную глубину в любом исполняемом им произведении. Один из друзей Эйнштейна однажды заметил: «Есть много музыкантов с гораздо лучшей техникой, но, я думаю, никто никогда не играл с большей искренностью или более глубоким чувством». Недостаток техники он компенсировал убеждённостью, что напоминает цитату великого Людвига ван Бетховена: «Сыграть фальшивую ноту — пустяк; играть без страсти — непростительно». «Красота гармоний» В биографии Эйнштейна Айзексон подробно описал, как музыка открыла физику законы природы. Это создало неразрывную связь «с гармонией, лежащей в основе Вселенной, с творческим гением великих композиторов и с другими людьми, которые чувствовали себя комфортно, общаясь не только словами. Он был поражён красотой гармоний как в музыке, так и в физике». Для музыкантов-любителей Моцарт и Бах были композиторами, которые лучше всего отражали порядок Вселенной в своих произведениях. Эйнштейн однажды написал: «Музыка Моцарта настолько чиста и прекрасна, что я вижу в ней отражение внутренней красоты самой Вселенной». В своей статье для National Geographic М. Уолдроп объяснил возможную причину того, почему Моцарт и Бах были любимыми композиторами Эйнштейна: «Музыка Баха и Моцарта обладает той же ясностью, простотой и архитектурным совершенством, к которым Эйнштейн всегда стремился в своих собственных теориях». Те, кто хорошо знаком с творчеством Эйнштейна, понимают, какую первостепенную роль музыка играла в его профессиональной деятельности. В 2018 году на мероприятии в Нью-Йорке, организованном аукционным домом Bonhams, одна из его скрипок была продана за колоссальные 516 500 долларов. Скрипку изготовил виолончелист и краснодеревщик Оскар Х. Стегер, который занимался изготовлением музыкальных инструментов, когда находил время. Инструмент выполнен из различных пород дерева, включая кленовые обечайки и еловую верхнюю деку. Он также украшен классической завитковой головкой грифа. Надпись, вырезанная Стегером, гласит: «Изготовлено для величайшего учёного мира, профессора Альберта Эйнштейна, Оскаром Х. Стегером, февраль 1933 г. / Харрисбург, Пенсильвания». С возрастом Эйнштейн утратил способность правильно играть левой рукой поперёк грифа скрипки. Хотя он больше не мог выступать, он оставался активным участником сообщества классической музыки. После смерти Эйнштейна в апреле 1955 года писатель Джером Вейдман написал статью в память о покойном профессоре под названием «Ночь, когда я встретил Эйнштейна». Опубликованная в журнале Reader’s Digest, эта история подробно описывает вечер, когда Эйнштейн невольно помог Вейдману преодолеть его «неспособность различать музыкальные тона» на званом ужине. Он проводил писателя в кабинет и включил несколько пластинок. Прежде чем Вейдман успел опомниться, он уже участвовал в тренировке слуха, напевая мелодии Эйнштейну после того, как они проигрывались на пластинке, согласно указаниям учёного. Вейдман был потрясён, когда они вернулись к камерной музыке, сопровождавшей ужин, и он впервые в жизни смог хотя бы приблизительно оценить исполняемые ноты и мелодии. Когда Эйнштейн объяснил хозяйке ужина, чем они занимались, он сказал: «Мой юный друг и я… были заняты величайшей деятельностью, на которую способен человек». Когда она спросила, что это за деятельность, Эйнштейн улыбнулся и сказал: «Открытие ещё одного фрагмента границы красоты».