К Международному дню музеев
Международный день музеев отмечается ежегодно 18 мая. Его история началась в 1977 году на XI Генеральной конференции Международного совета музеев (ИКОМ, ICOM — International Council of Museums)
Идея создания отдельного дня для чествования музеев принадлежала советской делегации. Делегацию СССР возглавляла Ирина Александровна Антонова — выдающийся искусствовед, более полувека руководившая Государственным музеем изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, а в 1970-х годах — вице-президент ИКОМ при ЮНЕСКО
Девиз праздника — «Музеи как важное средство культурного обмена, обогащения культур, развития взаимопонимания, сотрудничества и мира между народами»
Первое празднование состоялось 18 мая 1978 года и прошло с большим успехом. В нём приняли участие музеи разных континентов.
Сегодня в праздновании участвуют более 37 000 музеев из более чем 150 стран и территорий мира. В этот день музеи по всему миру открывают свои двери для посетителей, предлагая особые программы: бесплатные экскурсии и лекции, интерактивные мастер-классы, театрализованные представления. В последние годы активно используются цифровые технологии — проводятся онлайн-трансляции и виртуальные туры.
Книги:
![Третьяковская галерея / Сост. Л. И. Иовлева, Н. Н. Шередега, Л. А. Маркина [и др.]. - Москва: Слово/Slovo, 2012. - 592 с.: ил. - (Великие музеи мира). - Указ.: с. 585-592. - Содерж.: Очерк истории Государственной Третьяковской галереи (1856 - 2012), Древнерусское искусство, Живопись XVIII - первой половины XIX века, Живопись второй половины XIX века, Живопись рубежа XIX - XX веков, Русский авангард, Левое советское искусство 1920 - 1930-х годов, Соцреализм и реализм в советской живописи 1920 - 1940-х годов, Живопись второй половины XX века и новейшие течения. - ISBN 978-5-387-00443-8: 7429-51. - Изображение (неподвижное; двухмерное; визуальное): непосредственное.](https://avatars.dzeninfra.ru/get-zen_doc/271828/pub_6a070311de9e7619678aa274_6a0704159ca6eb7a54ace88d/scale_1200)
Книгу открывает очерк истории Третьяковской галереи. Великолепные цветные иллюстрации позволяют проследить историю русской живописи, от иконописи до новейших течений. Каждый раздел предваряет вступительная статья, дающая краткую, но исчерпывающую характеристику развития живописи в конкретный исторический период.
Альбом знакомит с шедеврами русской живописи, хранящимися сегодня в стенах знаменитого особняка в центре Москвы. Здесь иконы Феофана Грека и Андрея Рублева, полотна Боровиковского, Брюллова, Иванова, Айвазовского, Ге, Саврасова, Крамского, Репина, Васнецова, Сурикова, Поленова, Шишкина, Левитана, Серова, Врубеля. Представлены в альбоме и художники, чьи произведения хранятся в залах на Крымском Валу: Ларионов, Гончарова, Петров-Водкин, Малевич, Кандинский, Кончаловский, Шагал, Дейнека, Кабаков. Все это создает широкую панораму развития русской живописи.
Альбом посвящен одному из самых замечательных музеев мирового искусства — Государственному Эрмитажу. За несколько веков в этом музее была собрана богатейшая коллекции живописи - великие полотна, созданные мастерами разных стран и эпох. В Эрмитаже хранятся работы Тициана и Рембрандта, Караваджо и Джорджоне, Симоне Мартини и Беато Анджелико, Тьеполо, Рубенса, Ван Дейка, Снейдерса и многих других. Широко и полно представлено в собрании музея и искусство ХIX - XX веков: Сезанн, Ван Гог, Гоген, Матисс, Буден, Вламинк, Пикассо, Кандинский и Малевич.
Книга построена по хронологическому принципу, и каждому периоду истории живописи предшествует емкая, но познавательная характеристика.
Автор книги Михаил Пиотровский - директор Государственного Эрмитажа, профессор, член-корреспондент РАН, действительный член Российской Академии художеств, доктор исторических наук.
Торжественное открытие Орсе в 1986 году стало главным событием во всем музейном мире. Проект первой экспозиции был поистине грандиозным не только по своим масштабам, но и по возложенной на неё культурной миссии. Впервые создавался музей, посвященный искусству одного века. Хронологический период, охватываемый в экспозиции Орсе, приблизительно, с 1848 по 1905 год. Отдельных залов удостоены самые крупные художники: Домье, Курбе, Пюви де Шаванн, Дега, Мане, Моне, Ренуар, Сезанн, Ван Гог, Гоген.
В этом замечательном альбоме собраны великолепные полотна из музеев, церквей, скуол и палаццо Венеции. Живописные произведения, созданные за восемь веков, запечатлели историю, нравы и культуру не только Венеции, но и всей Европы. Читателю представляется возможность познакомиться с коллекциями Галереи Академии, Дворца дожей, Ка Редзонико, Музея Коррера, Ка д'Оро, Скуола Гранде ди Сан Рокко. Здесь представлены работы Джованни Беллини и Тициана, Тинторетто и Веронезе, Мемлинга и Босха, "малых голландцев", а также произведения художников XX века - Пикассо, Брака, Кандинского, Климта, Клее, Шагала, Макса Эрнста.
Этот красочный альбом впервые знакомит нашего читателя с сокровищами Национальной галереи Шотландии, открывшейся в 1859 году в Эдинбурге. В ней хранятся картины, которым может позавидовать любой европейский музей: Рафаэль и Тициан, Эль Греко и Веласкес, Ван Дейк и Гольбейн, Пуссен и Ватто, Рубенс и Рембрандт представлены здесь своими шедеврами. А еще есть импрессионисты Моне и Дега, Ван Гог и Гоген, Дали и Пикассо. И конечно, здесь хранятся полотна известных английских и шотландских живописцев. Созданные ими портреты знаменитых шотландцев позволяют прикоснуться к истории этой удивительной и прекрасной страны, а аннотации к картинам — понять ее место в европейской культуре...
В Старой Пинакотеке Мюнхена находятся только произведения живописи, здесь нет скульптур, графики, предметов прикладного искусства. Это отличительная особенность музея, основу которого заложили правители Баварии. Об истории его создания рассказано во вступительной главе. Дальнейший рассказ посвящен особенностям живописи национальных школ и охватывает период с XIV по XVII век. Самый большой раздел - немецкая живопись. Здесь картины Стефана Лохнера, Альбрехта Альтдорфера, Ганса Гольбейна, Альбрехта Дюрера и других известных мастеров. Все школы итальянского Возрождения и барокко представлены работами Беато Анджелико, Боттичелли, Тинторетто, Тьеполо, а также шедеврами Рафаэля и Леонардо да Винчи.
Во фламандском разделе можно познакомиться с картинами Питера Брейгеля Старшего, Антониса ван Дейка, Питера Пауля Рубенса, Якоба Йорданса. Собрание полотен Рубенса является самым крупным в мире, и ему посвящена отдельная глава. Среди голландских живописцев - Дирк Боутс, Рогир ван дер Вейден, Рембрандт, Халс, Терборх. Хотя собрание французской и испанской живописи не столь велико, но в нем полотна таких выдающихся мастеров, как Пуссен, Лоррен, Фрагонар, Буше, Эль Греко, Веласкес и Сурбаран.
ВЕЛИКИЕ МУЗЕИ МИРА – серия альбомов (Издательство СЛОВО/SLOVO), посвященных коллекциям самых значительных музеев мира. Каждая книга создается при непосредственном участии хранителей коллекций, а также выдающихся искусствоведов и историков искусства из разных стран. На страницах альбомов можно познакомиться с наиболее важными и ценными экспонатами музеев и частных коллекций. При этом в книгах рассказывается не только о том, что представлено в постоянной экспозиции, но и о шедеврах, хранящихся в запасниках и доступных лишь специалистам.
Альбомы из серии "Великие музеи мира" можно посмотреть в читальном зале Библиотеки.