Он купил холст лучшего качества – плотный, мелкозернистый, натянутый на подрамник так туго, что тот гудел от прикосновения, как струна. Краски, выбранные долго и тщательно, стояли в ряд: ультрамарин, кадмий жёлтый, жжёная сиена, белила. Всё было готово. Он стоял перед мольбертом и смотрел на белое поле. И не мог начать. Сначала он ждал вдохновения. Потом говорил себе, что ещё не время, что надо продумать композицию, что завтра будет нужный свет. Но завтра проходило, и свет менялся, а холст оставался чист. Он покрывался пылью, которую художник аккуратно смахивал, боясь повредить поверхность. Каждый раз, подходя к мольберту, он представлял себе первый мазок – и морщился. Мазок будет неровным, цвет не идеально ляжет на грунт, линия дрогнет. И тогда весь холст, вся его чистая возможность, будет испорчен. Лучше не начинать, чем начать плохо. Лучше хранить пустоту, чем заполнить её несовершенством. Так прошёл месяц. Потом год. Художник продолжал ждать – сам не зная чего. Точно не чуда. Скоре
Психотерапевтическая притча: Художник и чистый холст (страх начинать, несовершенство первого мазка)
29 июня29 июн
48
2 мин