Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене

Николай Рубинштейн: человек который создал музыкальную Москву

14 июня 1835 года в Москве родился Николай Григорьевич Рубинштейн — пианист, дирижёр, педагог и человек, без которого музыкальная Москва XIX века была бы совсем другой. Его имя сегодня звучит не так громко, как имя Чайковского. Он не оставил после себя великих симфоний, не стал автором опер, которые десятилетиями идут на сцене, не превратился в легенду массовой культуры. Но иногда в истории музыки решающими оказываются не только те, кто пишет произведения. Есть люди, которые создают саму среду, где музыка может родиться, прозвучать и быть услышанной. Николай Рубинштейн был именно таким человеком. В семье Рубинштейнов было два знаменитых брата. Старший, Антон, стал одним из крупнейших русских пианистов и композиторов, основателем Петербургской консерватории. Младший, Николай, тоже рано проявил музыкальные способности, учился в Москве и Берлине, выступал с детства и мог бы строить блестящую карьеру виртуоза. Но его судьба сложилась иначе. Он выбрал не только сцену, а дело более трудное и
Оглавление
Николай Григорьевич Рубинштейн, 1835–1881 гг.
Николай Григорьевич Рубинштейн, 1835–1881 гг.

14 июня 1835 года в Москве родился Николай Григорьевич Рубинштейн — пианист, дирижёр, педагог и человек, без которого музыкальная Москва XIX века была бы совсем другой.

Его имя сегодня звучит не так громко, как имя Чайковского. Он не оставил после себя великих симфоний, не стал автором опер, которые десятилетиями идут на сцене, не превратился в легенду массовой культуры. Но иногда в истории музыки решающими оказываются не только те, кто пишет произведения. Есть люди, которые создают саму среду, где музыка может родиться, прозвучать и быть услышанной.

Николай Рубинштейн был именно таким человеком.

Брат великого Антона — и самостоятельная сила

В семье Рубинштейнов было два знаменитых брата. Старший, Антон, стал одним из крупнейших русских пианистов и композиторов, основателем Петербургской консерватории. Младший, Николай, тоже рано проявил музыкальные способности, учился в Москве и Берлине, выступал с детства и мог бы строить блестящую карьеру виртуоза.

Но его судьба сложилась иначе. Он выбрал не только сцену, а дело более трудное и менее благодарное — устройство музыкальной жизни.

В середине XIX века Москва ещё не была тем музыкальным центром, каким мы привыкли её представлять. Были театры, салоны, частные уроки, отдельные концерты, но не было устойчивой системы, которая могла бы воспитывать музыкантов на высоком профессиональном уровне. Музыкальное образование часто зависело от случая: от семьи, денег, знакомств, удачной встречи с учителем.

Рубинштейн захотел, чтобы музыка в Москве перестала быть роскошью для избранных и стала серьёзным культурным делом.

Как рождается музыкальная столица

В 1860 году Николай Рубинштейн возглавил Московское отделение Русского музыкального общества. Это была не просто административная должность. Через концерты, музыкальные классы, педагогов, учеников и публику постепенно складывалось то, что позже назовут московской музыкальной школой.

А в 1866 году открылась Московская консерватория. Её первым директором стал Рубинштейн.

Сегодня слово «консерватория» звучит почти само собой: здание, классы, профессора, экзамены, Большой зал, портрет Чайковского у входа. Но в первые годы всё было куда менее торжественно. Не хватало денег, помещений, привычки, кадров. Нужно было убеждать, договариваться, искать средства, приглашать педагогов, удерживать уровень и при этом не дать молодому учреждению превратиться в красивую вывеску без внутренней силы.

Рубинштейн не просто открыл консерваторию. Он вдохнул в неё рабочую энергию. Он собирал вокруг неё людей, способных служить музыке не по остаточному принципу, а всерьёз.

Важно и другое: при Рубинштейне в Московской консерватории возникла не только западноевропейская учебная модель. В ней нашлось место и русской музыкальной памяти. По инициативе князя Владимира Одоевского там появилась кафедра истории древнерусского церковного пения — редкий для своего времени знак того, что профессиональная музыка в России должна помнить не только Европу, но и собственные духовные корни.

Чайковский в Москве

Одним из важнейших решений Рубинштейна стало приглашение молодого Петра Ильича Чайковского в Москву. Чайковский только окончил Петербургскую консерваторию и ещё не был тем Чайковским, которого знает весь мир. В Москве он получил место преподавателя, вошёл в новый круг общения, оказался в среде, где его композиторский голос мог укрепиться.

Отношения Рубинштейна и Чайковского не были безоблачными. В истории остался резкий отзыв Рубинштейна о Первом фортепианном концерте Чайковского — тот самый болезненный эпизод, после которого концерт в итоге был посвящён Гансу фон Бюлову. Но сводить их связь к одной ссоре было бы несправедливо.

Рубинштейн много сделал для музыки Чайковского. Он дирижировал его произведениями, поддерживал молодого композитора, помогал ему закрепиться в Москве. Чайковский это помнил. Несколько сочинений он посвятил Николаю Рубинштейну, а после его смерти написал фортепианное трио с надписью: «Памяти великого художника».

Эта фраза важна. Не «директора», не «организатора», не «чиновника от музыки». Великого художника.

Музыка как служение

Николай Рубинштейн умер рано — в 1881 году, в Париже, в сорок пять лет. Он мог бы прожить жизнь блестящего концертного пианиста, собирать овации, ездить по Европе, делать личную карьеру. Но значительную часть сил отдал Москве, ученикам, концертам, консерватории.

В этом, пожалуй, и заключалась особая сила его судьбы. Русская музыкальная культура создавалась не только вдохновением композиторов. Она держалась на людях, которые строили школы, собирали оркестры, воспитывали слушателя, открывали двери талантам и принимали на себя тяжесть повседневной работы.

14 июня — хороший повод вспомнить Николая Рубинштейна не как «младшего брата Антона» и не как персонажа рядом с Чайковским. Он сам был фигурой огромного масштаба.

Он не просто играл музыку. Он сделал так, чтобы Москва научилась её слышать.

Читайте также: