На днях в уютном арт-кафе «Илик» состоялась премьера спектакля с интригующим названием «Брачный этюд» по мотивам философской драмы американского драматурга Эдварда Олби.
Не все ереванцы, не говоря уже о гостях столицы, знают о существовании уютного арт-кафе «Илик» на улице Туманяна, 42. А между тем здесь можно не только выпить кофе или бокал вина с вкусной закуской и послушать приятную музыку, но и посмотреть камерные театральные постановки. С недавних пор именно в этом кафе базируется «Театр Трёх ключей» из Степанакерта, о котором пока мало кто слышал.
На днях здесь состоялась премьера спектакля с интригующим названием «Брачный этюд» по мотивам философской драмы американского драматурга Эдварда Олби. Пьеса написана в конце 1980-х и впервые поставлена в English Theatre в Вене в 1987 году. С тех пор она завоевала сердца зрителей по всему миру.
Спектакль — о кризисе брака. Через психологический поединок героев раскрываются темы любви и измены, иллюзий, страха старости и природы человеческих отношений. Это летопись обычной семейной жизни, где между мужем и женой возникают разные ситуации, из которых приходится искать достойный выход, приемлемый для обоих. Пьеса не лишена иронии и житейского юмора, что делает её живой и достоверной. Всё это проявляется в словесной дуэли супругов Джека и Джилл, проживших вместе долгую жизнь, которая в итоге привела их к кризису. Разбор отношений настолько бурный и эмоциональный, что порой дело доходит до драки. Игра молодых актёров — Вероники Тонян и Арутюна Андриасяна — с первой же мизансцены держит зрителей в напряжении и даёт толчок сюжету.
Спектакль начинается с того, что герой, вернувшись с работы, сообщает супруге о решении уйти от неё. С этого момента обнажается весь клубок семейной жизни. Сюжет развивается стремительно, со взаимными обвинениями и бурным выяснением отношений. Но реакция жены оказывается неожиданной для мужа: известие она встречает с иронией и сарказмом. Начинается психологический поединок, в котором герои вспоминают моменты своей жизни — хорошие и плохие, счастливые и не очень. В ходе перепалки Джек узнаёт, что супруга ведёт дневник, где критически фиксирует их интимную жизнь. Это открытие окончательно выводит его из себя. Взаимные претензии, обиды и боль, кажется, не оставляют им шанса услышать друг друга.
Но за язвительными шутками и недовольством всё же просвечивает взаимное чувство, искренние переживания. То, что происходит на сцене, — будто последний шанс разобраться в происходящем.
Чем закончится спектакль и смогут ли герои прийти к общему знаменателю — остаётся на усмотрение зрителей.
Актёры, исполняющие роли Джека и Джилл, играют искренне и эмоционально, точно передавая сложное внутреннее состояние героев. Отличным фоном служит музыкальное оформление — в спектакле звучит музыка прошлых лет.
После премьеры выяснилось, что команда готовилась к постановке несколько месяцев. На вопрос, как они относятся к своим героям и оправдывают ли их поведение, актёры ответили так.
Вероника Тонян: «Когда изучаешь характер героини, ты должна полностью понять, принять и оправдать её. Иначе не получится».
Арутюн Андриасян: «Поначалу мне было сложно принять моего героя, я долго не мог вжиться в образ. Мы долго спорили, будет ли справедливо, если герои просто расстанутся и перестанут мучить друг друга. Ведь между ними есть любовь… Но вывод делать зрителям».
Мы поговорили и с художественным руководителем «Театра Трёх ключей», автором постановки и музыкального оформления Жанной Крикоровой.
— Пьесу «Брачный этюд» я хотела поставить давно, ещё в Степанакерте. Мне хотелось больше мирового репертуара. Понятно, что армянский театр — это в основном наша реальность, наша история, но хотелось расширить горизонты, хотя бы через искусство. Да, есть интернет, но театр — это живое искусство.
Почему именно Олби? Он очень интересный автор, последователь абсурдистов, и в его произведениях есть эти элементы. Но когда вглядываешься, понимаешь: это вовсе не абсурд, а наша реальность.
У меня есть глубокое убеждение: гармония в мире наступает тогда, когда гармонизируется мужское и женское начало, когда царит лад в семье, когда есть любовь. Это проецируется на реальность вокруг, и это очень важно. Мы всегда обвиняем других, считая себя безгрешными. Но не осознаём, что своим образом жизни влияем на многое. Герой пьесы говорит: «Все так живут. Я изменяю, мы такие — это наша природа». Он не понимает, что именно это привело его к опустошению и кризису. Нельзя убивать любовь, данную обоим. Её так трудно обрести и так легко разрушить, погасив свет внутри…
Не знаю, удалось ли нам это показать. Я люблю психологический театр. И важно, насколько мы честны сами с собой, почему ищем решения вовне, а не внутри себя.
Мы попросили Жанну Крикорову рассказать и о самом «Театре Трёх ключей». Его история хоть и короткая, но интересная.
С 2013 года при Степанакертском университете «Месроп Маштоц» действовала арт-студия «Бродячая собака». По инициативе Александра Бордова, возглавлявшего тогда русскую общину НКР, она стала основой для Степанакертского русского драматического театра (СРДТ), который предложили возглавить Жанне. Вскоре театр стал общегородским и очень популярным. Он работал фактически до трагических событий — этнической чистки в Арцахе, когда наши соотечественники были вынуждены покинуть родной край. Последний спектакль прошёл в июле 2023 года.
— По приезде в Ереван, — рассказывает Жанна, — не было надежды сохранить театр. Но организация «Диалог» во главе с Юрием Навояном нас поддержала. И театр работал в полном объёме весь 2024 год, радуя зрителей уже в Ереване. Мы выпустили громкие премьеры: «Иранскую конференцию» по пьесе Ивана Вырыпаева и «Опасный поворот» по пьесе Джона Бойнтона Пристли — детектив с глубинными смыслами о человеке, правде и лжи.
Позже договор с «Диалогом» закончился, новых партнёров найти не удалось. Арендовать большие сцены дорого. Тогда решили сменить формат — как сейчас, в кафе.
— Я подумала, — продолжает Крикорова, — что в такой момент лучше, чтобы театр хоть как-то работал, чем ждать, когда появятся средства. Этим был вызван мой уход из СРДТ. Большая часть актёров меня поддержала. Мы решили создать собственный театр, не имея ничего: ни места для репетиций, ни средств. К тому времени все ребята устроились на работу, им нужно было жить дальше. К прежнему названию «Бродячая собака» возвращаться не хотели — для нас оно стало слишком реалистичным.
В Степанакерте рядом с театром находился древний родник «Три крана». В 70-е скульптор Юрий Акопян создал там театральную скульптуру «Три маски». Для степанакертцев это место стало легендарным: во время войны, когда не было водоснабжения, «Три крана» спасали людей. Там же назначали свидания. Так родилось название «Трёх ключей».
В сентябре 2025 года мы официально зарегистрировались. Первый спектакль сыграли здесь же, в кафе «Илик». С его хозяйкой мы не были знакомы и искали площадку. Так нашли друг друга. Нам разрешили соорудить в зале небольшую сцену. В декабре мы сыграли первый спектакль — «Эти летние дожди» по моей авторской пьесе, которую ставили ещё в Степанакерте. Потом решили сделать ещё пару камерных постановок. Масштабные сейчас невозможны: все актёры работают, у каждого свой график.
Вскоре коллективу снова улыбнулась удача. Случайная встреча с Юрием Навояном привела к возобновлению сотрудничества. Театр стали поддерживать проектно, обеспечили репетиционной базой. В результате «Брачный этюд» стал уже третьей премьерой «Театра Трёх ключей».
В репертуаре театра есть разные спектакли: социальные, поэтические. Сейчас готовится новая постановка — «Место, где свет» по поэзии русского рока. Премьера запланирована на сентябрь, к открытию нового театрального сезона.
Елена Галоян
Еженедельник "Эфир"