Меня как-то опозорили за связанную своими руками тунику. Мне было 15, но до сих пор помню этот неловкий момент. Как так получилось, что стало стыдно прийти в школу в свитере, который связала бабушка, или платье, которое сшила мама, а если сама, то вообще засмеют?
Кустарь — с пренебрежением говорили о человеке, который сделал шкатулку своими руками. А его работу называли кустарной.
Но всегда ли «кустарь» было плохим словом?
В дореволюционной России кустарные промыслы были полноценной частью экономики.
Кустарь — это не любитель с кривыми руками, а профессионал:
- он работал на заказ или для продажи на ярмарке;
- владел отточенным навыком, передававшимся из поколения в поколение (кстати, вышивать и вязать меня учила бабушка с раннего детства);
- отвечал за качество — иначе терял клиентов;
- часто специализировался на узкой нише: сапожник, портной, бондарь, столяр.
Его работу уважали, потому что она требовала мастерства. «Кустарная» вещь могла стоить дорого и ценилась за индивидуальность.
Что привело к обесцениванию мастеров
Постепенно, на протяжении XX века, ситуация менялась под влиянием нескольких факторов:
- Индустриализация. С развитием фабричного производства ручная работа перестала быть необходимостью для большинства. Массовое производство сделало одежду доступнее, а ремесло — менее востребованным.
- Стандартизация. Фабрики выпускали одинаковые вещи — это стало новым стандартом «нормальности». Индивидуальность отошла на второй план.
- Изменение ценностей. В обществе начал формироваться культ потребления: важнее стало «иметь», а не «уметь».
- Дефицит и вынужденная экономия. В позднесоветский период нехватка товаров заставила людей чаще чинить и перешивать вещи. Но это не считалось модным — скорее признаком трудностей.
Негативный опыт юности и до сих пор мешает
Я с детства любила шить и вязать, но стеснялась носить эти вещи.
В 1996 году я связала тунику по журналу «Ксюша» и надела её на дискотеку. Получила насмешки сверстников.
В 9‑м классе я сшила наряд, который увидела в газете. Это была чёрно‑белая фотография в одном ракурсе. Выкройки не было. Но воображение доформировало - длинный кардиган на пуговицах до талии с короткой юбкой голубого цвета. Мне так нравился мой результат, что я решилась пойти в этом на выпускной старшего класса. Никто тогда не заметил, что это «кустарщина».
Но всё равно неуверенность и страх осуждения присутствовал.
Только в нулевых, став взрослее, я начала носить вещи собственного «производства». Вот некоторые из них:
- брючный костюм по журналу «Бурда»;
- вязаное пальто;
- комбинезон — модель придумала сама на основе модели из журнала мод 80‑х: увеличила капюшон, сделала брюки широкими и выбрала смелый на то время цвет - ярко розовый;
- вечернее платье в пол, которое придумала сама, потому что просто увидела ткань.
Что‑то было по схемам и выкройкам из журнала, а что‑то рождалось в собственном воображении.
Делала я это тогда не столько ради творчества. В юности хотелось гулять, а не сидеть за швейной машинкой. А на вязание у меня вообще не хватало терпения. На то были причины:
- Рынок в то время был полон однообразной одежды массового производства. Если завозили красные брюки, то все ходили в этих красных брюках. И это, кстати, считалось крутым — ведь у тебя есть модная вещь, которая есть у всех. Звучит странно, но так было.
- Хотелось того, что хотелось, а это даже не придумали еще. Шитьё и вязание своими руками на тот момент было не столько проявлением творчества, сколько необходимостью получить эксклюзивную красивую вещь.
И знаете, что удивительно? Эти вещи часто опережали моду на год. Сошью розовый комбез, когда все ходят в красных штанах — на следующий год все ходят в розовом… Брюки клёш тоже я себе сшила за год до того, как они оказались на прилавках, потомучто видела себя в них. А ведь тогда не было интернета, чтобы знать новинки дизайнеров до их выпуска в массы.
Но сегодня ситуация меняется
Постепенно ручная работа возвращает себе уважение:
- люди устали от однотипных фабричных вещей;
- растёт спрос на уникальность и долговечность;
- осознанное потребление делает хендмейд модным;
- соцсети показывают, что ручная работа может быть стильной и современной.
Свитер, связанный бабушкой, теперь может стать элементом стиля в духе «винтаж». Шкатулка, сделанная кустарем, — предметом коллекционирования. А слово «кустарь» всё чаще заменяют на «мастер», «ремесленник» или «дизайнер».
А вот, кстати, та самая туника из журнала. Я не делала тогда фотографий, но сам журнал сохранился:
Слово «кустарь» прошло путь от обозначения уважаемого мастера до пренебрежительного ярлыка — и теперь возвращается к своему первоначальному смыслу. Стыд за ручную работу был не про вещи, а про эпоху, когда показной достаток ценился выше умения создавать. Сегодня же мастерство снова в почёте — и свитер, связанный с любовью, стоит дороже любого лейбла.
Шейте, вяжите, творите! Гордитесь своим делом и цените тех, кто умеет, а не имеет!