Из лекций С.В.Стахорского
Целое и часть
Преувеличение, гипербола
Преуменьшение, литота
Гротескные пары
Гадкое, жалкое, величественное
Метаморфозы, превращения
Чудища, монстры
Гримасы и ужимки
Вытаращенные глаза
Разинутый рот
Дурацкий нос
Материально-телесный низ
Скакания
Визуальное и вербальное
Сюжеты и жанры
Сюжеты и жанры
По сюжетному материалу гротескные полотна и скульптуры подразделяются на фантастические и бытовые. Фантастические используют темы и образы античных мифов, библейского предания, фольклорных сказок; бытовые опираются на повседневность и ее воспроизводят с известным реализмом.
Преобладающий жанр гротеска в живописи и скульптуре — портрет, индивидуальный или групповой, помещенный в многофигурную композицию, иногда в сочетании с натюрмортом или пейзажным фоном. На портрет действующего лица заточен литературный гротеск.
Гротеск — основной прием карикатуры и шаржа с их утрированными образами, сатирическими или юмористическими. (От карикатуры шарж отличается тем, что рассчитан на узнавание изображенного лица.)
В античном гротеске преобладают фантастические сюжеты и образы, почерпнутые из мифологии.
В период эллинизма получил распространение бытовой гротеск, коснувшийся в основном изображения детей и животных.
О карикатуре античности можно судить по литературным источникам и немногим уцелевшим артефактам. Аристофан, Гораций, Плиний Старший рассказывают о карикатуре на поэта Гиппонакта из Эфеса, выполненной скульптором Бупалом. Раздосадованный Гиппонакт ответил карикатуристу стихами, от которых сохранилась одна строчка: «Я Бупалу выбью глаз».
Пример римской карикатуры — найденное на склоне Палатинского холма граффити II или III века. Оно изображает распятого на кресте человека с головой животного (осла или лошади) и стоящего перед ним мужчину. Под рисунком надпись на ломаном греческом: «Αλεξαμενος ςεβετε θεον» («Алексаменос поклоняется богу»).
Гротескные вкрапления содержат миниатюры духовных книг средневековья. Потешные буквицы иллюстрируют новгородское Евангелие 1358 года. В буквицах изображены скоморох-гусляр в колпаке с бубенчиками, бражник с чаркой в руке и заплетающимися ногами. Звери, птицы, змеи, драконы свиваются своими лапами, хвостами, крыльями в затейливый узор, вплетенный в растительный орнамент.
Смешные фигурки обрамляют миниатюры «Великолепного часослова герцога Беррийского», иллюстрированного братьями Лимбургами. В одной из них Мария встречается с Елизаветой у ворот замка. Изображения по краям миниатюры: тачка с поросенком, играющим на волынке; птицелов, ставящий силки на уток; стражники, пронзающие копьями дракончиков.
Фантастичен средневековый и ренессансный гротеск в картинах и фресках, изображающих ад и геенну огненную, ангелов и святых, воюющих с демонами: Джотто, Фра Беато Анжелико, Лука Синьорелли, Микеланджело, Джорджо Вазари, Рафаэль, Иероним Босх и др.
В гравюре Мартина Шонгауэра и в картине, приписываемой юному Микеланджело, демоны вытащили Святого Антония из пещеры на берегу Нила, где он жил в полном уединении, и, подняв его в воздух, избивают палками и рвут на нем платье.
Артефакты фантастического гротеска эпохи Возрождения — клеймы алтарной картины Джованни Беллини «Коронование Марии» и росписи в Станцах Рафаэля.
Фреска Рафаэля «Изгнание Илиодора» воспроизводит рассказ Второй книги Маккавеев о том, как посланный Господом всадник и сопровождавшие его юноши покарали сирийского чиновника Илиодора, пришедшего конфисковать реликвии Иерусалимского храма.
Бытовой гротеск в живописи итальянскую Возрождения существует главным образом в деталях. Тинторетто, как отмечалось выше, в центр композиции «Тайной вечери» помещает кошку, а в «Умовении ног» — собаку.
В «Тайной вечере» Веронезе многолюдная трапеза происходит под сводами роскошной ренессансной лоджии. Христа и учеников забавляют карлики и карлицы: один апостол разрезает мясо, другой подставляет тарелку, третий ковыряет вилкой в зубах. Трибунал инквизиции осудил картину и потребовал исправлений, но Веронезе ограничился тем, что ее переименовал в «Пир в доме Левия».
Основные темы и образы фантастического гротеска Иеронима Босха суммирует триптих «Искушение Святого Антония».
Демоны с рыбьими хвостами и плавниками поднимают святого высоко над землей; клыкастые монстры тащат его к черной мессе; нагие женщины и мужчины пытаются разжечь его похоть и соблазняют яствами, чтобы склонить к чревоугодию.
Пространство триптиха заполнено орудиями пыток и буквально кишит бесами и чудовищами с птичьими клювами или звериными мордами. По меткому наблюдению М.В.Алпатова, в триптихе Босха «гримасничают и кривляются скалы, сучковатые деревья готовы превратиться в страшилищ».
Некоторые картины Босха относятся к бытовому гротеску. Так, «Шарлатан» изображает наперсточника и его жертвы.
Триптих Босха «Воз сена» иллюстрирует голландскую пословицу: «Мир — это сноп сена: каждый хватает сколько может». В центральной части изображен воз, до верха заполненный сеном: на него пытаются залезть одержимые алчностью люди, они цепляются вилами и приставляют лестницы.
В приемах бытового гротеска написаны едва ли не все полотна Питера Брейгеля, включая основанные на евангельских сюжетах («Перепись в Вифлееме», «Избиение младенцев»), которые художник, имевший прозвище Мужицкого, перенес в современную Голландию. Его гротескная картина «Слепые» иллюстрирует притчу Христа о неразумном слепом, который сделался поводырем собратьев по несчастью. У Брейгеля он привел слепых к обрыву реки, куда те валятся один за другим.
Между полюсами фантастики и быта разворачивается дальнейшая сюжетика гротеска. Джанлоренцо Бернини, художник фантастического гротеска, в карикатуре показал себя мастером бытового гротеска.
Судя по доминанте творчества, Рубенс, Сурбаран, Мурильо, Рибера тяготеют к фантастическому гротеску, а Веласкес, Хальс, Йорданс, Вермеер — к гротеску бытовому. В повседневную среду переносят мифологических персонажей бодегоны испанских живописцев.
Оба направления гротеска аккумулирует Рембрандт, а в некоторых картинах их соединяет. Фантастичен сюжет «Похищения Ганимеда», но плачущий младенец со сморщенной мордочкой написан в приемах бытового гротеска.
Бытовое и фантастическое сосуществуют в гротеске Франсиско Гойи. Повседневная жизнь Испании конца XVIII — начала XIХ века запечатлена в графических сериях «Капричос», «Бедствия войны», «Тавромахия», а также в картинах «Расстрел мадридских повстанцев», «Трибунал инквизиции».
Фантастический гротеск характеризует картины Гойи, изображающие хтонических богов и великанов, шабаш ведьм, карнавальное празднество.
Мастер репрезентативного портрета, Гойя в позднем творчестве приходит к портретам-гротескам, образы которых вызывают отвращение и ужас.
Фантастический гротеск притягивал романтиков, в особенности Блейка и Фюсли; тогда как реалисты (Гюстав Курбе, Павел Федотов, Василий Перов) склонялись к бытовому гротеску.
Фантастический гротеск ярко проявился в полотнах Виктора Васнецова и Михаила Врубеля на сказочные и библейские темы.
Формирование в ХIХ столетии масс-медиа, стремительный рост периодики послужили сильным импульсом для карикатуры и шаржа. Под них теперь отводятся отдельные страницы журналов и газетные подвалы.
В 1808 году Алексей Венецианов печатает «Журнал карикатур»: за рисунок «Вельможа» издание было запрещено после первого же номера.
В 1812 году Венецианов выполнил серию карикатур на Наполеона и его воинство.
Художник гротеска, чей «быстрый карандаш» увековечил Пушкин в поэме «Руслан и Людмила», — Александр Орловский. Его карикатуры запечатлели разные социальные типы, а шаржи — знаменитых современников. Любимой моделью шаржей Орловского был зодчий Джакомо Кваренги, чему способствовала его колоритная внешность: мордастое лицо и большой нос-картошка.
Острая сатирическая направленность отличает карикатуры Оноре Домье: в них отражены едва ли не все стороны социальной жизни тогдашней Франции.
Французских импрессионистов не привлекала фантастика, и гротеск не был у них в приоритете. Исключение составляют буквально две гротескные картины Эдгар Дега «Абсент» и «Гладильщицы». Что же касается постимпрессионистов, то все они — и Сезанн, и Гоген, и Тулуз-Лотрек, и Ван Гог — прибегали к гротеску в портретах и жанровых картинах.
Гротеск — основной живописный прием таких течений авангарда ХХ века, как экспрессионизм, кубизм, супрематизм, дадаизм, сюрреализм. По сюжетному материалу это полотна бытового гротеска, связанного с современностью. Однако пластические деформации, диспропорция фигур, кривизна пространства, отказ от линейной перспективы делают картины фантастическими.
Фантастичен Марк Шагал с его перекошенными фигурами и лицами зеленого цвета, хотя существуют эти образы на бытовом деревенском фоне.
Фантастичны сюрреалистические образы Пабло Пикассо и Сальвадора Дали.
Гротеск ХХ века характеризуется социальной направленностью, ярко выраженной в таких картинах, как «Предчувствие гражданской войны» и «Герника».
Социальный гротеск, балансирующий на грани карикатуры, отличает искусство советского андеграунда.
В истории гротеска особое место занимает картина Брейгеля Старшего «Битва Карнавала и Великого поста». Ее иногда называют энциклопедией гротеска.
Полотно Брейгеля содержит самое многолюдное собрание гротескных персонажей: всего их около двухсот. В брюссельском музее мне удалось сфотографировать с оригинала наиболее примечательные детали картины: они публикуются ниже.
© Стахорский С.В.
Расширенный вариант статьи опубликован на сайте Библиотека Сергея Стахорского.