Частый вопрос, с которого начинается знакомство с жанром: «А если надеть на модель бабушкино платье и снять в ч/б, это ретро?». Ответ неоднозначный. Ретро — не просто про старое. Это всегда стилизация, то есть осознанная игра со знаками ушедшей эпохи, созданная современным автором.
Разберёмся, из чего состоит ретро-кадр, как снимать в стиле ретро и какими направлениями можно вдохновиться.
Основные ретро-стили в портрете: от пин-апа до киноплёнки
Разберёмся, какими пятью стилями в ретро-эстетике можно вдохновиться, чтобы красиво сфотографировать модель, предложить клиенту готовую идею фотосессии. Остановитесь на чём-то одном, чтобы не перемудрить и максимально попасть в атмосферу.
Старый Голливуд: рисование светом и путь Джорджа Харрелла
Когда речь заходит о голливудском портрете 30-х годов, нельзя не упомянуть человека, который его изобрел. Джордж Харрелл не просто снимал звёзд — он лепил из них божеств с помощью света.
Высветленные скулы, глубокие тени в глазницах, идеально гладкая кожа, достигнутая не только светом, но и ручной ретушью негативов в тëмной комнате — он буквально царапал и замазывал эмульсию, убирая морщины и прыщики — так выглядела ретушь до появления Фотошопа.
Практическая схема: используется один источник с жëстким, направленным светом. Это может быть открытый рефлектор с сотами или самый обычный фонарь, прикреплëнный к стойке микрофона, как делал сам Харрелл.
Контровой свет или подсветка фона не обязательны, но их можно использовать для того, чтобы отделить силуэт героя и создать светящийся ореол вокруг волос. Без контрового света получится мрачный портрет. С ним — образ божества.
Эту технику освойте в первую очередь: фотографируйте с одним жестким источником и черным флагом с противоположной стороны, чтобы тень была глубокой и бархатной.
В этом стиле лицо — это скульптура. Нужен томный, тяжелый взгляд, лëгкий наклон головы, ключицы, выставленные на обозрение, руки, расположенные так, чтобы на них падал свет.
Для образа выбирайте одежду и аксессуары с дорогой фактурой: атлас, мех, крупные украшения. Цвет не принципиален — большинство голливудских оригиналов чëрно-белые.
Классический чëрно-белый: контраст как сюжет
Чëрно-белое ретро — это не просто обесцвеченный цветной кадр. Хорошая ч/б фотография рождается до нажатия на кнопку спуска. Когда убирают цвет, остаются только два инструмента: контраст и фактура.
Это переключает внимание: фотограф перестает думать о сочетании красного с зелёным и начинает видеть яркости. Глаза ищут «белое на чëрном» и «чëрное на белом». Например, бледная кожа модели в тёмном бархатном платье — прекрасный сценарий. Или тëмные волосы на белом тюле.
В студии для чёрно-белого портрета используют источники с разной мощностью, чтобы создать видимый световой рисунок. Рисующий свет под 45 градусов, контровой на волосы, и заполняющий — минимальный, чтобы тени не проваливались в черноту.
Читайте также:
5 видов света в фотографии: рисующий, заполняющий, контровой, фоновый и моделирующий
Для съëмки без цвета отлично подходит рембрандтовский свет: художник был гением контрастной живописи, и его схема света со знаменитым треугольником идеально ложится на чëрно-белую картинку.
Читайте также:
Рембрандтовский свет: что это такое и как его сделать
Высокие ISO в этом жанре не страшны: зернистость чëрно-белой картинке только к лицу.
Нуар: свет и тень криминального детектива
Нуар — отдельная разновидность чëрно-белой стилизации, выросшая из кинематографа 40-50-х годов. Его ключевое отличие — запредельный контраст и ломаный световой рисунок. Никакой заполняющей подсветки: всё, что в тени, должно тонуть в черноте, сохраняя лишь намёк на форму.
Свет не мягкий, а предельно жёсткий, часто пропущенный через жалюзи или фрагмент фактурного стекла, чтобы на лице модели или стене появилась узнаваемая полосатая решётка теней. Тут помогут коническая насадка, маски Гобо, проектор.
Читайте также:
Жёсткий свет: как получить, лайфхаки для съёмки
Киноплёнка 70-х: тёплый свет и цветная тень
Этот стиль, который часто называют «портретом в стиле старого фильма», восходит к цветному кино 1970-х.
Читайте также:
Баланс белого: что это такое, как настроить на камере и поправить на постобработке
В студии этого добиться проще всего: софтбокс ставят на основной источник с тёплой цветовой температурой, а в контровой источник ставят гелевый фильтр слабого оранжевого оттенка, чтобы волосы приобрели рыжеватое сияние.
Одежда и причёски соответствуют эстетике середины 70-х: струящийся шёлк, широкие воротники, объёмные укладки с мягкими локонами, крупные украшения, яркая одежда.
В постобработке этот стиль доводят до ума уменьшением контраста и сдвигом цветового баланса теней в бирюзовый или оливковый, но общий цветовой тон оставляют насыщенным, а не блёклым. Зерно здесь крупнее, чем в пин-апе, и часто цветное — как на старой киноплёнке.
Пин-ап: цвет, кокетство и геометрия
Пин-ап — один из самых технологичных подвидов стилизации. По сути, воссоздается эстетика американских журнальных иллюстраций 40-х и 50-х годов.
Важно: в 99 процентах случаев это ростовой портрет! Если снять только голову и плечи, потеряется суть. Пин-ап — это про тело и позу, а не только про красивое лицо.
Рабочая и безотказная схема выглядит так: на стойке над моделью фронтально подвешивается большой софтбокс или октобокс — это рисующий источник. Он должен висеть не слишком высоко.
Мягкий верхний свет дает узнаваемый рисунок — аккуратные тени под носом и подбородком, объём на скулах и при этом минимум морщин.
Читайте также:
Мягкий свет: как создать на улице и в помещении
В качестве заполняющего можно использовать небольшой отражатель снизу или дополнительный источник на минимальной мощности, чтобы слегка подсветить ноги, не перебивая основной рисунок.
Фон должен быть цветным, но светлым! С чисто белым фоном есть риск получить «вырезанную» картинку без воздуха.
Главное в пин-апе — гипертрофированная женственность, доведенная до гротеска. Одежда подчеркивает фигуру: талия становится тонкой за счёт корсета или кроя, бедра — выразительными, плечи и грудь — акцентными.
Макияж — это яркая матовая помада, чëткие чëрные стрелки и румяна, которые модели на площадке кажутся слишком сильными. Свет софтбокса съест половину насыщенности, поэтому краситься нужно смелее.
Взаимодействие модели с реквизитом обязательно: телефонная трубка, виниловая пластинка, старый автомобиль в кадре, пляжный мяч, плеер. Пин-ап — это маленький спектакль, модель должна играть.
Важно: на цветокоррекции обычно выкручивают яркость и насыщенность, зелень уводят в бирюзу, а красный делают чуть темнее и плотнее, чтобы имитировать печать того времени.
Читайте также:
Съёмка в стиле пин-ап — идея для креативной фотосессии
Фото в стиле ретро: оптика, свет и постобработка в Лайтруме
Чтобы фотосессия получилась, нужно понять, из чего строится ретро-эффект на уровне техники. Стоит он на трёх китах — объектив, свет, постобработка. Разберём подробнее.
Возьмите старый объектив
Не нужно покупать плёночный фотоаппарат и бежать в фотолабораторию. Достаточно взять старый мануальный объектив от советского «Зенита» и надеть его через переходник на современную беззеркальную камеру.
Легендарный «Гелиос-44» не просто даст картинку с сочным, фирменным закрученным боке, но и заставит думать над каждым кадром — автофокуса у такой оптики нет.
Похожим образом работает «Юпитер-9», а для тех, кому нужен сверхмягкий портретный рисунок, существуют старые монокли. Один такой объектив способен в одиночку решить половину задачи по созданию настроения. Искать их следует на вторичном рынке.
Выберите тип света
Вам нужен жёсткий свет, если снимаете голливудский портрет или нуар. Для него возьмите базовый рефлектор.
В остальных случаях проще, чтобы свет был мягким, рассеянным, создающим ощущение лампового свечения. При съёмке дома или на локации лучший помощник — окно в пасмурный день. Облака — лучший отражатель на просвет.
Попробуйте технику работы краем светового пятна, которую часто использовала Энни Лейбовиц — не направляйте свет прямо на модель, пусть он освещает её по касательной.
Добавляйте зерно на постобработке
Многие новички панически боятся шумов и тратят много сил, чтобы добиться идеально чистого кадра. В ретро-стиле всё наоборот.
В кадр сознательно добавляют монохромный шум, чтобы убрать стерильную гладкость электронной матрицы и создать ощущение тактильности, будто перед зрителем реальная фотобумага.
Накиньте виньетку
Убирайте контраст
Настоящая плёнка или старая фотобумага не имели чистого чёрного и чистого белого. Поэтому первым делом в Кривых / Tone Curve поднимите крайнюю левую точку вверх — чёрный становится тёмно-серым, бархатистым.
Добавьте цвет в света и тени
Классический кинематографический ретро-вид строится на контрасте тёплых светов и холодных теней. В панели Цветокоррекция / Color Grading на тени добавьте холодный оттенок — синий, бирюзовый или зеленовато-голубой, на света — тёплый жёлтый или оранжевый.
Лайфхак для ленивых: скачайте или переберите базовые пресеты Лайтрума — там много вариантов, имитирующих ретро.