Главная функция театра — «живой» контакт артиста и зрителя, в определенном смысле актер интереснее, чем режиссер, который выражает себя через артиста об этом НСН заявил ректор ГИТИСа, театральный критик Григорий Заславский.
Современному театру не хватает «живого» присутствия актера на сцене и подлинного эмоционального вовлечения.
Об этом в интервью ТАСС высказал народный артист России Александр Домогаров:
Мне не хватает живого театра. Казалось бы, сегодня много всего: экспериментов, постановок, разных форм. Но для меня спектакль перестает быть интересным, если он меня не трогает. Если я не вижу артистов, которые действительно живут на сцене, а не просто выполняют задачу.
Когда артисты становятся марионетками, когда они просто расставлены режиссером, произносят текст, меняются декорации, но внутри ничего не происходит — это, конечно, тоже возможный формат. Но мне он не близок.
Я за другой театр, который должен вызывать сопереживание и заставлять думать. Он должен оставлять след в душе.
Если этого нет, остается просто красивая картинка, какие-то действия, информация, иногда — смех. Но это не трогает внутренне. Для меня важно видеть артиста, который отдается полностью, который "тратится" на сцене. Тогда возникает энергия, которая может либо увлечь, либо оттолкнуть, но она должна быть. Тогда зритель следит, сопереживает, реагирует — это и есть живой театр, психологический театр.
Заславский заявил, что артист на сцене интереснее режиссера, который должен уметь выразить себя через артиста. «Я никогда не слышал, чтобы актеры являлись какими-то проводниками глубоких мыслей и философского озарения, хотя в словах замечательного артиста Домогарова, наверное, есть своя правда.
Одно из последних моих сильных театральных впечатлений — это работа Домогарова в спектакле “Предложение” по пьесе “Визит старой дамы” Фридриха Дюрренматта в Центральном академическом театре Российской Армии. Одно из достоинств этого спектакля — работа двух больших артистов: Домогарова и Ольги Богдановой.
Совершенно очевидно, что театр может быть разным, но зритель приходит и имеет дело с артистом. Для меня это тоже самое дорогое, когда режиссер способен выразить себя через другого артиста. Вообще артист в определенном смысле интереснее, чем режиссер. С этой точки зрения Домогаров, конечно, прав», — сказал Заславский.
Собеседник НСН добавил, что в театре интересны те технологии, которые подчеркивают «живость» актерской игры, а не заслоняют ее.
Те технологии, которые помогают актерам, интересны. Те же, которые заслоняют артиста, неинтересны. Потому что ценность театра, то, зачем зритель приходит в театр, — это контакт с живым артистом. Все остальное можно получить дома, любые технические возможности. Только в театре можно в каком-то смысле ощутить себя одновременно и животным в стае, и представителем какого-то отряда высших млекопитающих, когда вы оказываетесь охвачены одной эмоцией и одной мыслью. Мне кажется, это главное в театре.
Сюда приходят люди с разным жизненным опытом, с разным опытом проведенного дня, и вдруг совершенно чужие люди увлекают своей историей, и ты начинаешь за них переживать, хотя об их существовании даже не подозревал подчеркнул критик.
nsn.fm
Фотография Ирины Аренковой
#АлександрДомогаров #НародныйАртист