Здравствуйте, дорогие читатели!
Мы с вами уже не раз вскользь касались этой темы: в нашем кино всё чаще размываются профессиональные границы. И вместо того чтобы давать шанс молодым актёрам, студентам и выпускникам театральных вузов, продюсеры всё охотнее делают ставку на медийные лица — тех, кого зритель уже знает по телевизору, по интернету, по соцсетям.
На днях Екатерина Волкова очень точно и честно проговорила то, о чём в профессии давно говорят между собой. И, признаюсь честно, я с ней во многом согласен.
Актриса сказала:
«Я знаю и вижу, как из-за этого страдают молодые актеры, как они огорчаются, когда узнают, что на их потенциальную роль утвердили не коллегу по цеху, а человека из соцсетей. Это просто реальность киноиндустрии сегодня».
По-моему, это очень точная формулировка. Не истерика, не зависть, не обида — а констатация факта.
Раньше конкурировали актёры, а теперь — ещё и медийность
Волкова справедливо заметила, что раньше конкуренция в профессии была здоровой: у всех был диплом, театральная школа, этюды, пробы, годы труда. А теперь к этому прибавилась ещё одна — внештатная — конкуренция. Причём довольно агрессивная.
Потому что продюсер сегодня нередко думает не только о том, кто лучше сыграет, но и о том, кого проще продать. У кого миллионы подписчиков. Чьё имя уже работает как рекламный баннер. Чьё лицо на афише само по себе даст проекту охваты, обсуждение, переходы, просмотры.
И вот здесь начинается очень неприятная подмена. Профессия будто бы перестаёт быть профессией. Её начинают мерить не школой, не внутренней техникой, не правдой существования в кадре, а медийным весом.
Бузова как символ этой системы и другие
Самый очевидный пример — Ольга Бузова. Она давно уже превратилась в универсальное медийное имя: сериалы, кино, шоу, озвучка. У неё большая фильмография — «Бедные люди», «Жена олигарха», «Невероятные приключения Шурика», «Равиоли Оли» и другие проекты.
И здесь важно понимать: Бузову берут не потому, что продюсеры вдруг увидели в ней драматическую актрису старой школы. Её берут потому, что она узнаваема. Даже те, кто её не любит, всё равно кликнут, обсудят, возмутятся, напишут комментарий. То есть в кадре она часто работает уже не как персонаж, а как медийный повод.
Та же логика работает и в случае с Региной Тодоренко, которую начали звать в игровые проекты — например, в романтическую комедию «Любовь со второго взгляда» или «Небриллиантовая рука».
Или с DAVA, который из блогера и музыканта постепенно перешёл в почти системное присутствие в кино: «Не одна дома», «Блогеры взаперти», «Нейровася», «Погоня» и другие работы.
Это уже не случайный “засвет”, а вполне оформленный переход медийной фигуры в актёрскую нишу.
Ещё один показательный случай — Александр Ревва. Формально по актёрской школе он не из театральной профессии, но в кино давно стал полноценным брендом: «Дублёр», «Лёгок на помине», «Смешанные чувства», «Ржевский против Наполеона», «Бабушка лёгкого поведения». И зритель часто идёт уже не на роль, а на самого Ревву — на его узнаваемую манеру, его экранный образ.
Рядом с ним в таких проектах появляются и другие медийные лица — например, Глюкоза. То есть кастинг начинает собираться не по принципу ансамбля и глубины, а по принципу узнаваемости.
Самая болезненная сторона этой истории
И вот здесь я полностью понимаю Екатерину Волкову. Потому что проблема не в том, что блогер или телеведущий вообще не имеет права сниматься. Иной раз человек без классической школы может оказаться органичным, это правда. Искусство не любит слишком жёстких рамок.
Проблема в другом: когда молодой профессиональный актёр годами учится, проходит школу, терпит бесконечные пробы, работает над голосом, телом, интонацией — а потом узнаёт, что роль ушла просто потому, что у кого-то больше подписчиков, — это не может не вызывать горечи.
Но есть и одна оговорка. Скажу, пожалуй, вещь, за которую кто-то со мной поспорит. При всей неприятности этого тренда, есть пока и утешающий момент: чаще всего такие медийные кастинги всё-таки происходят в проектах лёгких — комедиях, романтических историях, жанровых сериалах, развлекательном кино. То есть, условно говоря, не в больших серьёзных драматических полотнах, не в ролях масштаба настоящей актёрской проверки.
Потому что представить себе, скажем, сильную историческую драму или тонкую психологическую картину, в центре которой окажется человек, взятый только за узнаваемость, — уже тревожно. Пока, к счастью, большая часть таких решений остаётся на территории лёгкого потребительского кино.
Вместо финала
Мне кажется, слова Екатерины Волковой важны именно потому, что она не просто пожаловалась, а обозначила проблему, которую мы все давно видим. Кино всё чаще начинает жить по законам рекламного рынка: чем громче имя, тем выше шансы. И в этой системе самым уязвимым оказывается как раз профессиональный молодой актёр — тот, кто ещё не раскручен, но умеет и хочет работать по-настоящему.
Очень хочется верить, что это не станет окончательной нормой. Потому что если мы окончательно поменяем талант на охват, а ремесло на известность, то очень быстро начнём терять и качество, и глубину, и сам смысл профессии.
А вы как считаете, дорогие читатели? Вас раздражает, когда в кино всё чаще появляются блогеры, певцы и телеведущие без актёрской школы? Или если человек органичен в кадре, образование уже не так важно?
Очень жду ваших мнений в комментариях.
Удачи вам, берегите хороший вкус и не забывайте: актёрская профессия — это всё-таки не только лицо, но и огромный труд.
До встречи!
С уважением, Дмитрий.
*Все фото взяты из открытых источников.
Нравятся такие истории? Если да — дайте знать, поставьте лайк, и я найду еще интересный материал.
Спасибо за вашу активность!
Если вам понравилось, подпишитесь, пожалуйста, на канал и прочтите также мои прошлые лучшие статьи: