На днях (09 мая) в Италии открылась 61-ая Венецианская биеннале,
легендарное событие в мире искусства, которое раз в два года превращает Венецию в глобальный центр современного творчества. Оно служит платформой для диалога художников, кураторов и зрителей, задавая тон всему арт-рынку. Биеннале - главная точка притяжения всех ,кто хоть что-то понимает в современном искусстве. Ну, или хочет понимать.
Что это такое: биеннале?
Биеннале (от итальянского biennale — «двухлетний») — это крупная международная выставка современного искусства, проводимая раз в два года. В отличие от коммерческих ярмарок вроде Art Basel, биеннале фокусируется на исследованиях актуальных тем: политике, экологии, идентичности. Этот формат не про продажу искусства, а скорее про глубокий культурный обмен.
Это не просто экспозиция, а фестиваль идей с кураторской концепцией, где художники экспериментируют с формами — от инсталляций до перформансов. Венецианская биеннале, основанная в 1895 году, стала эталоном: она длится около полугода (май–ноябрь), собирая миллионы посетителей и определяя тренды.
Кто придумал биеннале и как она возникла?
Идея принадлежит мэру города Венеции - Риккардо Сельватико. В 1893 году он предложил выставку для оживления туризма и продвижения искусства. Первая биеннале состоялась в 1895-м в садах Джардини с павильоном Pro Arte, где были показаны работы художников из 16 стран, и который посетило около 200 тысяч гостей. Большие цифры, по тем временам.
В XX веке биеннале эволюционировала. На рубеже веков количество национальных павильонов выросло до 29 постоянных, (от России до Японии), в 1930-х добавились фестивали музыки, театра и кино, а в 1980-м — архитектура. Во время Первой и Второй мировой войны проведение биеннале приостанавливали, но после она возобновляла работу, становясь символом культурного возрождения.
К 2024 году (60-я художественная) она охватила более 80 стран, окончательно подтвердив статус «олимпиады искусства». Однако, как и на настоящей спортивной Олимпиаде, сегодня большую роль, к сожалению, играют политические события. В этом году разразился большой скандал вокруг возвращения павильона России и павильона Израиля.
Как устроена Венецианская биеннале изнутри?
Выставка делится на две ключевые локации: сады Джардини (центральный павильон и национальные павильоны) и Арсенал (гигантские исторические верфи для масштабных инсталляций и перфомансов). Основная экспозиция — это кураторский проект (в 2026 году темой стала «In Minor Keys»), где приглашенные художники развивают единую идею.
Национальные павильоны (по одному на каждую страну-участницу) представляют локальных авторов, выбранных министерствами культуры или комиссиями. Дополняют биеннале параллельна программа: перформансы, кинофестиваль (с 1932-го), архитектурная биеннале.
У биеннале есть главный куратор, который задает основную тему. Художник из каждой страны-участницы предсталяют свой взгляд на основную тему. Обычно с добавлением национального каллорита и наложением культурных особенностей. В этом году главным куратором стала Койо Коуо (Koyo Kouoh) — швейцарско-камерунский куратор, директор Zeitz MOCAA в Кейптауне (первый крупный музей африканского современного искусства). Назначена в октябре 2024-го, первая африканская женщина на этом посту , что имеет огромное значение для африканского искусства и для всего мирового искусства в целом.
К сожалению, Койо Коуо трагически скончалась 10 мая 2025-го от рака, так и не завершив проект. Организаторы продолжают проект биеннале с её командой — Гейб Бекхерст Фейхо, Мари Элен Перейра, Раша Салти, Сиддхартха Миттер, Рори Цапайи. Это делает биеннале одной из самых личных в истории.
Как я уже упомянула выше, тема этого года - In Minor Keys.
Название — In Minor Keys («В минорных тональностях» или «В минорных тонах»). Это про тихие, тревожные нарративы — негативные эмоции, маргинальные голоса, которые обычно на обочине. Куратор хотела «озвучить тихие голоса», копнуть в альтернативные знания, память, сопротивление — атмосфера созерцания, мечтаний с лёгкой грустью.
Так же на Венецианской биеннале можно получить "Золотого льва", это что-то вроде "Оскара" в мире искусства. Подробнее об этой заветной награде я расскажу в следующий раз.
*если вы решили поехать на Биеннале в качестве туриста, спешу вам сообщить, что вход для посетителей биеннале платный - 25 евро (правда лучше все-таки уточнить на сайте выставки)
Роль в современном искусстве
С середины XX века Венецианская биеннале — барометр трендов: здесь дебютируют звезды вроде Энди Уорхола или Марины Абрамович, формируется арт-повестка. Выставка делает искусство более демократичным местом, где каждый может высказаться на любую волнующую тему ( политика, экономика, социо повестка, экология и т.д)
Биеннале влияет на рынок искусства в мире (Золотой Лев — главный приз, как «Оскар»), провоцируя возникновение более 200 аналогичных событий (от Гаваны до Шэньчжэня).
Её престиж — в независимости: некоммерческая фонд La Biennale di Venezia обеспечивает свободу экспериментов.
Спасибо, что дочитали до конца. Подпишитесь на канал, чтобы не пропустить ничего интересного