Драма “Братья” 2009 года режиссера Джима Шеридана – это ремейк одноименной датской драмы. А драма “Братья” (Brødre) Сюзанны Бир вышла в августе 2004 года.
Основными темами драмы являются жестокие испытания для семьи и проверка на верность самых близких. Условия, в которых развивается действие, это семья военного и потенциальные риски, связанные с его службой.
Производственный процесс драмы “Братья” Шеридана очень затянулся – съемки завершились в 2007 году, но возникли проблемы на этапе пост-продакшена, требовалось как можно тщательнее осуществить монтаж, чтобы передать напряженную атмосферу.
Изначально планировалось выпустить драму в начале 2009 года, но премьера отодвинулась на самый конец года. Все же студия Lionsgate хотела выдвинуть “Братьев” кандидатом в наградном сезоне, особенно на соискание премии “Оскар” для ведущего актера – Тоби Магуайра, который исполнил роль капитана Сэма Кэхилла.
Несмотря на то, что наличие военной темы считается неплохой приманкой для престижных премий, но тут трюк не сработал. Драма “Братья” осталась без внимания Академии, а удостоилась только двух номинаций на “Золотой глобус” (Магуайру и за песню Winter, исполненную группой U2), четырех на “Сатурн”. Но и оригинальная драма Сюзанны Бир тоже не была избалована престижными премиями.
Сюжет
Капитан, пехотинец Сэм Кэхилл (в исполнении Тоби Магуайра) отправляется в Афганистан, где его команда во время выполнения задания попадает под обстрел талибов. Сэм и его сослуживец Джо Уиллис (в исполнении Патрика Флюгера) выжили, их забирают в плен талибы.
Поскольку информация о том, что после обстрела остались выжившие, не попадает Правительству США, семья Сэма Кэхилла получает извещение о его гибели.
Жена Сэма Грэйс (в исполнении Натали Портман) и две их дочери Изабелль и Мэгги должны научиться жить в новых условиях. Помогать им вызывается младший брат Сэма Томми (в исполнении Джейка Джилленхола).
Для Томми забота о семье старшего брата становится чем-то вроде искупления за прошлые ошибки, потому что он считается пропащим человеком. В юности он был раздолбаем, никогда не доводил дел до конца, а потом и вовсе испортил репутацию, совершив вооруженное ограбление банка, за что и получил тюремный срок в три года.
Вдохновение для сценария драмы “Братья”
В основу сценария легла история Одиссея из поэмы Гомера. Одиссей возвращается домой на Итаку после 20-летнего отсутствия (10 лет пути после 10 лет Троянской войны). Переодетый Афиной в нищего дряхлого старика, он воссоединяется со своим сыном Телемахом. Вместе они придумывают, как избавиться от всех настырных воздыхателей, которые претендовали на руку его жены Пенелопы и на его место в качестве нового царя острова. В итоге Одиссею удается снова занять свое место.
Образы, соотносящиеся с поэмой
Сэм отсутствовал, конечно, не 20 лет, а несколько месяцев, но сценарий перенимает основные черты.
Возвратившийся солдат Сэм Кэхилл (и Михаэль в датской версии) – это Одиссей. Военная служба, опыт пребывания в плену у талибов (аналог Калипсо на острове Огигия), отсутствие дома, где он считается погибшим, – все это напоминает опасное приключение гомеровского Одиссея.
Грэйс Кэхилл (Сара в датской версии) – аналог верной переживающей Пенелопы. Что интересно, в американской версии добавлен элемент, которого нет в датской, но он больше приближает к поэме Гомера. В поэме Пенелопа отвергала поклонников; она оттягивала срок принятия решения с помощью погребального савана, который ткала для свёкра Лаэрта, – по ее хитрому замыслу, она даст ответ, когда закончит над ним работать. Но каждую ночь она его распускала, чтобы следующим утром приняться за работу снова.
В американской версии добавлено письмо Сэма для Грэйс, которое он подготовил перед отправкой в Афганистан. Это письмо следовало передать ей в случае его гибели. Грэйс действительно получает письмо от сослуживца Сэма, когда он якобы погибает, но не открывает его все то время, пока Сэм отсутствует, она прячет его подальше, не желая верить в смерть любимого мужа.
То есть в американской версии усиливается символизм Пенелопы как верной жены и стойкой сильной женщины, не теряющей надежды.
Томми Кэхилл (Янник в датской версии) воплощает поклонников из поэмы. Но по поведению сценарий делает образ поклонника полной противоположностью тех, кто был в поэме. Это вернувшийся Сэм считает, что младший брат присвоил себе чужое, буквально разграбил дом, украв жену и дочерей, хотя и пытается убедить себя и брата, что не станет злиться.
На самом деле, Томми во время отсутствия брата взял на себя ответственность за Грэйс и племянниц. И Грэйс, и Томми были сбиты с толку, они не хотели верить в случившееся, но в глубине души понимали, что придется когда-то принять болезненное решение и предать Сэма – начать жить без него. Но все же прерванный поцелуй тоже можно считать саваном, который они не хотели доткать до конца.
В поэме Афина изменила внешний вид Одиссея, в фильме же его внешний вид радикально не меняется, но перемена тут внутренняя. То, что Сэм пережил в плену, то, на что его толкнули талибы, меняет его. Его внутренняя боль усиливается и переменами, произошедшими в доме, где научились жить без него.
Больнее от того, что они произошли без его участия – силами Томми была преображена кухня, дочери Сэма привязались к дяде, считая его теперь ближе, чем отца. Девочек начали пугать жесткость и отстраненность Сэма, в силу возраста они просто не могут понять, что с ним происходит. Для них это другой человек, хотя и выглядит похожим на прежнего папу, который шутил и улыбался, а сейчас смотрит в одну точку.
Но тут стоит задуматься вот над чем: Сэм снова появился дома перед женой, детьми и братом. Но вернулся ли он по-настоящему? Ведь, если ты читаешь это письмо….
Для справки: сценарий датской драмы был написан Андерсом Томасом Йенсеном (Anders Thomas Jensen) и Сюзанной Бир; а сценарий американского ремейка – Дэвидом Бениоффом (автор сценариев к “Трое”, к 45 эпизодам сериала “Игра престолов”, к 4 эпизодам сериала “Задача трех тел”).
Каким в итоге получился фильм
Что бы ни говорили критики и как бы Академия ни старалась проигнорировать фильм, он в целом очень неплох. Он показывает, что беда застигает в самый неожиданный момент. В обеих версиях жена получает сообщение, когда принимает ванну. Этим показано, насколько человек беззащитен и неподготовлен к таким ударам – неудивительно, что в американской версии не стали менять этот критический момент в истории. Очень выразительный образ получился.
Также фильм показывает, что в мире и в людях есть место верности и благородству, есть силы, чтобы справляться с соблазнами.
Сцена с поцелуем более, чем уместна, потому что она подчеркивает контраст между жизнью и смертью, ту самую жестокость жизни, когда одновременно происходят и трагедии, и комедии. Грэйс и Томми (Сара и Янник в датской версии) – это живые существа, которые тянутся к свету и теплу. Томми напоминает Грэйс о Сэме, а Томми хотелось бы ощутить себя полезным и нужным. Все это воплощается в поцелуе, но они не могут пойти дальше, прервав его и решив оставить его как короткое проявление нежности.
Но все же ключевая разница между американской и датской версиями есть. У Сюзанны Бир фильм получился холодным и более приземленным, стиль съемки напоминает документальную. У Джима Шеридана фильм является очень узнаваемым продуктом Голливуда – в нем есть налет оптимизма, визуал прилизанный, аккуратный, с теплой приятной глазу палитрой. Бир хотела показать больше жестокости, а Шеридан – скрасить жестокость диснеевской надеждой на чудо.