Киноэпопея "Битва за Москву" в постановке режиссёра Юрия Озерова вышла на киноэкраны Советского Союза в декабре 1985 года.
Это был третий опыт киноэпопеи к тому времени известного баталиста. Его путь начался с эпопеи "Освобождение" ("Огненная дуга", "Прорыв", "Направление главного удара", "Битва за Берлин", "Последний штурм"), вышедшей в 1970-71 годах. Фильм имел колоссальный успех, прокатившись по странам мира. Конечно, приём везде был разным, где-то холодным, где-то тёплым, но важнее было другое: фильм, рассказывающий об освободительной миссии Красной Армии в Европе, увидели в зарубежных странах, чьим жителям советские кинематографисты (а вместе с ними и партийно-государственные чиновники) напомнили о том, кто спас мир от фашизма в 1945 году. Батальные сцены впечатляли, съёмки группы операторов поражали, игра артистов приятно радовала.
Но после невероятного успеха "Освобождения" было решено дополнить этот фильм эпопеей о борьбе коммунистов-подпольщиков в Восточной Европе - так появилась картина "Солдаты свободы", крупнейшее в истории кино совместное производство, в которое наряду с Советским Союзом были вовлечены Польша, Венгрия, Болгария, ГДР, Румыния, Чехословакия. Но картина при всём торжественном официозе её приёма фактически провалилась и не вызвала интереса у зрителя - и появление Сталина на экране спустя годы в "Освобождении", встреченное обычно аплодисментами в кинозале в 1970-м, не повторилось в случае с изображением Брежнева актёром Евгением Матвеевым в 1977-м. Фильм выдвигался на Государственную премию СССР, но не получил её. Слишком много было противоречивого в отношении к картине со стороны как Кремля, так и стран соцлагеря, каждая из сторон хотела показать себя больше, выше и сильнее... не удалось "угадать" ни с теми, ни с другими. Слишком политическим было это кино.
В начале 1980-х Юрию Озерову удалось реабилитироваться - на него поработал "олимпийский фильм" "О, спорт, ты - мир!", посвящённый Олимпийским играм 1980 года в Москве. За него он получил и Государственную премию СССР, и полную реабилитацию со стороны киноначальства после "Солдат свободы". Пришло время новой эпопеи. Начался новый виток "холодной войны", Рональд Рейган объявил СССР "империей зла"... нужен был фильм, говорящий о том, как опасно начинать новую мировую войну, истоки которой, казалось, снова зреют на Западе.
Так родился замысел эпопеи "Битва за Москву". Собственно, чего говорить, всё понятно, когда фильм открывается кадрами кинохроники - Мюнхенское соглашение 1938 года.. Потом нам быстро показывают события 1940 года - в Берлине и в Москве - и затем переходят к предвоенным месяцам и дням 1941-го. Дальнейшее содержание фильма в наиболее ярких его моментах знают многие: события в Брестской крепости, отстранение генерала Павлова, оборона Киева комкором Петровским, последняя передача разведчика Зорге, наконец, оборона Москвы - эвакуация, Зоя Космодемьянская, панфиловцы, спор Жукова и Рокоссовского, контрнаступление советских войск... можно перечислить и что-то ещё, но это всё равно что пересказывать картину.
Озеров, как и в случае с "Освобождением" (и в противовес неудавшимся "Солдатам свободы"), вводит не только "верховых", но и "низовых" героев - простых и близких каждому зрителю людей, за судьбами которых хочется переживать, например, Космодемьянская и её одноклассники или курсанты Подольского пехотного училища. Это позволяет сделать интересное сочетание: официальные политические события, батальные сцены и камерные диалоги - каждый находит что-то своё.
Музыка в этом фильме, в отличие от двух предыдущих эпопей, на которых работал Юрий Левитин, за авторством Александры Пахмутовой. Она исполнена именно героической эпики, которая является стержнем идеи картины: нам было очень тяжело, но мы выстояли и всё-таки разбили врага. Неплохим дополнением ко всей картине звучит на фоне современной 1980-м годам Москвы песня в исполнении Льва Лещенко.
Операторская работа в этой картине, в отличие от двух других, принадлежит не Игорю Слабневичу, а Игорю Черных - с ним Озеров уже работал на советско-чехословацкой постановке "Большая дорога" про писателя Ярослава Гашека и его бравого солдата Швейка за двадцать лет до того. Стилистика и вправду отличается: Черных более изобретателен в панорамных. круговых съёмках, в показе деталей. Вероятно, впервые в эпопеях Озерова появляется крупный план лиц солдат, полных страха и ужаса, невероятным образом сочетаемых с отвагой и мужеством.
Конечно, нельзя не сказать об актёрах. В полной мере проявил себя великий Михаил Ульянов в роли Г. К. Жукова. И неудивительно, ведь сам Георгий Константинович всегда вспоминал о битве за Москву как о самом ярком, главном, важном событии Великой Отечественной войны. Здесь Жуков Ульянова и гневен, и требователен, и строг, и сомневается, и порой даже мягок и устал... Одна из лучших в этом смысле сцен - отказ Жукова ехать в находящуюся рядом с ним деревню к собственной семье, которую скоро могут накрыть немцы.
Несомненна удача и Александра Голобородько в роли К. К. Рокоссовского. Решительный, настойчивый, рискующий - о себе напоминает печальное предвоенное прошлое - и невероятно энергичный. Знаковая, разумеется, сцена спора Рокоссовского и Жукова об отходе войск на Истринский рубеж. Это поистине можно считать классикой актёрской игры!
Разумеется, можно отметить Александра Филиппенко, Юрия Яковлева, Александра Панкратова-Чёрного, Виталия Розстального, Юозаса Будрайтиса, Эммануила Виторгана, Ирину Шмелёву и многих других, и... Якова Трипольского в роли Сталина. В фильме на первый план выходят жёсткие баталии Верховного с Жуковым, но и не только. Сталин показан ещё и человеком: в сомнениях, смогут ли войска отстоять в Москву, в вопросе об эвакуации жителей, в собственной физической болезни.
В картине снимались и чехословацкие актёры на втором плане, когда речь идёт о немецких военных, и немцы - вся "верхушка" Вермахта во главе с Гитлером, которого сыграл Ахим Петри, заменивший выдающегося Фрица Дица из двух предыдущих эпопей Озерова, но скончавшегося в 1979 году. К слову, при всём своём искреннем старании Петри так и не смог превзойти Дица...
Батальные сцены, снятые в основном в Чехословакии и на подмосковном полигоне Алабино, впечатляют своим размахом, равно как приятны глазу и натурные съёмки реальных мест исторических событий обороны Москвы - Тула, Можайск, Смоленск... в этом смысле группа Озерова придерживалась принципа "исторической хроники": что можно показать в том месте, где было событие, то нужно показать именно там. И именно с тем реквизитом...
Увы, после премьеры в декабре 1985 года фильм не снискал большой славы. Картина не собрала несколько десятков миллионов зрителей у экранов, как это было с "Освобождением", лишь перевалив за первый десяток. Если у киноначальства Озеров сумел добиться реабилитации после провала "Солдат свободы", то у простых людей - не очень... Впрочем, менялось и время вокруг фильма. Когда в кинотеатрах показывали "Битву за Москву", началось потепление в отношениях с США и Западом в целом, и весь пацифистский пафос картины, заложенный во время очередного пика гонки вооружений, оказался политически "не ко двору". Юрию Озерову не удалось повторить успех "Освобождения", фильма, который так и остался единственным пиком его творческой карьеры.
Как бы то ни было, киноэпопея "Битва за Москву" - это, несомненно, выдающийся кинематографический памятник защитникам Москвы, защитникам Советской Родины 1941 года. Таковой эта монументальная лента и останется в истории.
Если Вам интересны эта и другие "ностальгические" заметки о кино вчера и сегодня, пожалуйста, не забывайте подписаться на эту страницу, и до новых встреч!