«Я не актёр» - это вообще не страшно
Многие ведь так и начинают свой путь в озвучке:
«Мне интересно, но я же не актёр. Голос у меня обычный, и говорю я не так уж красиво. Просто люблю фильмы, иногда озвучиваю что-то по приколу в разговорах с друзьями».
И это отлично! Считайте, что вы уже на правильном пути. Никто ведь сразу не приходит в озвучку с идеальным голосом, уверенными репликами и видом человека, который чуть ли не родился у микрофона. Начинают все с обычного любопытства, с желания попробовать.
С такой неловкой первой записи, после которой хочется сказать: «Ох, наверное, это не моё просто...».
И ничего, это вполне нормально.
Сперва разберитесь, что вас привлекает
Озвучка - это не какая-то одна дорога, (например, озвучка фильмов) по которой все дружно шагают строем. Кому-то хочется озвучивать фильмы, потому что ему ближе говорить голосом живых актеров. Кому важна максимальная реалистичность в передаче голоса.
Другим больше по душе мультфильмы - раздолье для тех, кто любит менять голоса, кто склонен к экспрессии и яркости, кому хочется больше легкости и веселья. Хотя, конечно, мультфильмы тоже бывают разные.
А кого-то привлекают аудиокниги, рекламные ролики, игры или документальные фильмы. Не стоит сразу же выбирать дело всей жизни и торжественно обещать себе следовать ему всегда.
Просто задайте себе вопрос: что бы мне хотелось попробовать в первую очередь? Может, кусочек из фильма? Или какого-нибудь любимого героя?
Текст от лица рассказчика? Или рекламный слоган?
Первая запись: просто берём телефон
Для самого первого раза вовсе не обязательно иметь дорогой микрофон, звуковую карту, специальные звукопоглощающие панели, а то и акустическую кабину, и в целом готовиться так, будто вам нужно развернуть личный филиал Голливуда у себя в спальне.
И помните - не гонитесь за идеалом. Не нужно. Ваша задача - начать.
План такой:
- Найти видео на 2-3 минуты, какое хотите озвучить (ролик, отрывок из фильма, катсцена из игры - что угодно)
Важно: видео должно быть не на русском языке, потому что поверх русского не озвучивают, нужен исходник на другом языке, например, на английском - Скачайте на телефон приложение для монтажа видео с возможностью записи голоса, тот же Кэпкат, например
- Загрузите это видео в приложение
- Сначала посмотрите, как это выглядит в оригинале, чтобы иметь опору для озвучки
- Найдите место потише и запишите озвучку этого видео.
Потом послушайте и оцените результат, но не для того, чтобы тут же начать себя ругать, а по-делу:
- Всё ли понятно, что вы говорите?
- Не съедаются ли у вас окончания слов?
- Есть ли хоть какая-то живость в голосе?
- Говорите ли вы слишком быстро или слишком медленно?
Если нужно - запишите правки.
Помните, что эта первая запись - не экзамен, а ваш первый, самый важный шаг на пути озвучки. И если не стесняетесь - покажите это видео близким, кто может как и похвалить, так и дать объективную оценку - так вы поймете, на что нужно обратить внимание, что у вас хорошо получается, и в целом, получить самое важное, что нужно на первых шагах - не оценку, а слова поддержки, что вы молодец, потому что начали, потому что сделали.
Оборудование подождёт
Также очень распространена ошибка, что для озвучки нужно закупаться профессиональным оборудованием, превращать свою комнату в студию. Купить профессиональный микрофон, звуковую карту, потом ещё поп-фильтр, затем стойку, потом дорогущие наушники, и, наконец, обклеить всю комнату звукопоглощающими панелями.
А потом вдруг выяснится, что записываться всё равно как-то страшно.
Для начала куда важнее не техника, а то, как часто вы тренируетесь. Телефон, или простой микрофон за 3700 руб., комната, обставленная мебелью, со шторами - чтобы звукопоглощение было лучше, закрытое окно - всего этого уже хватит, чтобы начать.
Хорошее оборудование вам пригодится уже потом, когда вы поймёте, что хотите заниматься этим серьёзно и постоянно. Иначе ваш микрофон рискует просто превратиться в красивый памятник вашим долгим приготовлениям к озвучке.
Не пытайтесь «читать красиво»
Самая распространённая ловушка для тех, кто только начинает - это стараться звучать очень красиво.
Обычно выходит как-то торжественно, слишком гладко и, честно говоря, довольно безжизненно. Знаете вот это типичное школьное "прочитать с выражением"? Вот это из той же оперы. Так что сразу говорим - так НЕ надо.
В озвучке куда важнее другое: постараться понять, почему герой говорит именно эту фразу. Какая у него цель, чего он хочет достигнуть? Он что-то просит? Давит на кого-то? Защищается? Врёт? Флиртует? Или пытается сдержать злость?
Вот, например, одна и та же фраза «я понял» может прозвучать спокойно, обиженно, опасно, растерянно или даже так, будто человек уже мысленно собирает свои вещи в чемодан.
Даже просто для практики в моменте - попробуйте взять какую-нибудь одну коротенькую фразу и произнести её с пятью разными целями. И вот тут-то внезапно и начинается настоящая актёрская работа.
Прочие ошибки, которые делают все новички
Почти все поначалу тараторят, перегибают с эмоциями или, наоборот, так сильно боятся показывать их, будто за это им выпишут штраф за переигрывание.
Один копирует своего любимого актёра озвучки и не дает своему стилю развиться, другой говорит слишком уж «как диктор», а третий читает текст только глазами, совсем не вникая в то, что происходит в самой сцене.
И это не приговор. Это просто материал, с которым можно и нужно работать. Самое полезное после каждой такой записи - это отмечать для себя две важные вещи: что вышло живо и естественно, а что ещё стоит доработать.
Не нужно сразу требовать от себя уровня профессионального дубляжа.
Вы ведь если приходите в спортзал, не расстраиваетесь после тренировки, что в первый же день не смогли поднять автобус, верно?
А теперь предметно пройдемся по каждому пункту:
- Тараторить
Начинающий актер озвучки боится паузы и пытается проскочить текст, пока не стало неловко.
Что делать: подстраивайтесь под темп оригинала, чтобы ваша реплика была по размеру одинаковой с репликой оригинала. Если не влезает - сокращайте, но следите, чтобы смысл не терялся.
Это называется "укладка текста" и тема для отдельной статьи 😉 - Съедать окончания
Особенно когда фраза длинная или эмоция сильная. В итоге слушатель слышит начало, а конец растворяется где-то в неизвестности.
Что делать: как ни странно, чаще всего это проблема с дыханием. Делайте упражнение на дыхание, на опору, следите за окончаниями даже в обычной речи, и скоро это станет вашей привычкой. Окончания не вкусные, не нужно их есть) - Читать текст, а не проживать ситуацию
Голос вроде есть, слова понятны, но сцена мёртвая.
Что делать: перед записью ответьте на три вопроса: кому я говорю? чего я от него хочу? что сейчас чувствую?
Например, фраза “уйди” может быть просьбой, угрозой, болью, защитой, усталостью. Пока вы не выбрали действие, голос будет болтаться сам по себе. - Переигрывать
Новичок решает: “Раз озвучка, значит, надо выразительно!” - и через пять секунд у него уже Шекспировская драма, хотя персонаж просто попросил передать соль.
Что делать: запишите сцену в трёх версиях - на 100%, на 50% и на 20% эмоции. Часто рабочий вариант где-то посередине. Эмоция должна быть слышна, но не вызывать чувство неправдоподобности. - Бояться эмоций
Противоположная ситуация - человек злится шёпотом, радуется как бухгалтер в понедельник и плачет так, будто старается не потревожить соседей.
Что делать: сначала сыграйте эмоцию телом без записи - нахмурьтесь, улыбнитесь, сожмите кулаки, выпрямитесь, отступите назад. Потом говорите. Голос очень связан с телом. Если тело не проживает сцену, голос тоже не поверит в драму.
Главное - во время записи ваш рот должен быть "приклеен к микрофону" на оптимальном расстоянии, но не отдаляться и не приближаться - это влияет на качество записи, она получится неровной и придется перезаписывать. - Копировать оригинального актёра
Необходимо послушать, как звучит сцена в оригинале, чтобы передать нужные эмоции. Но если вы пытаетесь повторить чужой голос один в один, получается не роль, а пародия. Или еще хуже - пытаться скопировать другого актера, который уже озвучивал эту роль. Не нужно. Есть один Бурунов, одна Шитова. Больше не нужно. Нужны вы, со своей подачей, со своим голосом.
Что делать: оставьте оригинальный смысл и обстоятельства, но найдите свою подачу. Анализируйте не “как он сказал?”, а “почему он так сказал?”.
Это разные задачи. - Говорить слишком ровно
Всё аккуратно, чисто, но как аудиоверсия инструкции к чайнику. Обычно проблема в том, что человек не выделяет главные слова. Или наоборот - интонационно выделять каждое слово. Или каждое второе.
Что делать: подчеркните в каждой фразе одно ключевое слово. Не пять. Одно. Запишите так, чтобы именно через него проходил смысл. Речь сразу становится живее. - Не переслушивать себя
Многие включают запись, морщатся на первом же звуке и выключают. Так прогресса не будет. Чтобы расти - нужно себя слушать и анализировать.
Что делать: слушайте по чек-листу:
- Понятно ли, что происходит?
- Слышна ли эмоция?
- Не тороплюсь ли?
- Не проглотил ли окончания?
- Есть ли хотя бы один живой момент?
После этого записывайте второй дубль. Не десять подряд в панике, не различая, что поменялось, а один осознанный. Потому что чем больше дублей, тем вы дальше от того, что нужно. Нужный дубль как правило бывает не дальше пятого.
И главное: исправлять надо не всё сразу.
На одну запись - одна задача. Сегодня следите за паузами. Завтра - за окончаниями. Потом - за эмоцией.
Если пытаться одновременно быть живым, чётким, глубоким, смешным или трагичным и профессиональным, мозг просто запутается и начнет пропускать еще больше ошибок.
Озвучка растёт через маленькие правки, а не через героическое страдание у микрофона на протяжении 6 часов при записи отрывка на 2 минуты.
Когда стоит пойти на занятия
Сами вы можете попробовать многое: и разные направления, и разные образы, и разные тексты, раскачать свои эмоции, начать работу со своим голосом.
Но в какой-то момент становится понятно, что нужна обратная связь. Преподаватель быстрее заметит, например, где вы зажимаете свой голос, где теряется главная мысль, где эмоция просто не доходит до слушателя, или где ваше ваш голос образно стоит как шкаф, хотя герой должен убегать от дракона.
Особенно в озвучке очень важно услышать себя словно со стороны и точно понять, что именно вам стоит изменить.
Если вы чувствуете, что топчетесь на месте, есть ощущение, что что-то не то, но не понятно что, если хочется больше осознанности в том, что вы делаете, значит, можно смело двигаться дальше: записаться на мастер-класс или на полноценный курс по озвучке - онлайн или офлайн.
В нашей школе озвучки "Амфитеатр", кстати, есть и то, и другое, недвусмысленно намекаем 😉
❓ А вы уже пробовали себя в озвучке?
Если вы когда-нибудь записывали себя - может, какую-то озвучку на пробу, или даже просто читали вслух - что тогда было для вас самым трудным?
Управлять голосом? Не быть зажатым? Попасть в нужную эмоцию? Звучать естественно?
А если еще не озвучиваете - что вас останавливает?
Напишите об этом в комментариях. Нам очень интересно узнать, с чего у вас всё началось или могло бы начаться в мире озвучки!
🎁 Дарим вам небольшой подарок - наш мини-курс по озвучке!
Он вам поможет сделать те самые сложные первые шаги:
- Даём вам упражнения для разминки голоса
- Рассказываем, как сделать свою первую запись на телефон
Пишите нам в Телеграме "ДЗЕН-КУРС" и мы вам его отправим.
Рады будем помочь в вашем пути на дороге озвучки! 🥰
А если вам понравилась статья - подписывайтесь на наш канал, мы будем очень рады!
Дальше - больше! Про озвучку, голос в целом, кино и прочее по теме! 💖