Автор картины – османский художник, археолог и основатель Стамбульского археологического музея Осман Хамди-Бей (1842–1910).
Турецкое название «Kaplumbağa Terbiyecisi». Написано в два этапа — в 1906 и 1907 годах.
Это один из вариантов картины находится в коллекции музея Пера (Pera Museum) в Стамбуле. Познакомиться с произведением можно на официальном сайте музея: Pera Museum — Kaplumbağa Terbiyecisi.
Люди слышат название этой картины и у них появляется восторженно-удивлённая улыбка. Мало кто знает, да и для меня это было личным открытием 2026 года, что существовало такое уникальное явление на планете Земля, как дрессировка черепах. А между тем, история дрессировки черепах появляется в начале XVIII века при дворе турецкого султана.
В это время при султанском дворе черепах обучали носить на панцирях свечи для украшения придворных садовых вечеров. Создавался, скорее всего, эффект блуждающих огней. На мой взгляд есть в этом действии комичная составляющая: ноша Прометея на грани абсурда.
В 1906 году картина была показана на Парижском салоне. Здесь выставлялась первая версия картины Османа Хамди-бея «Дрессировщик черепах» под названием «Человек с черепахами» (L'homme aux Tortues).
С художественной точки зрения специалисты-искусствоведы высоко оценили мастерство турецкого художника.
У картины «Дрессировщик черепах» существует авторское повторение, вторая версия (1907 год) Её местонахождение: Музей Сакап Сабанчи (Sakıp Sabancı Museum) при Университете Сабанчи, Стамбул.
Исследователи считают эту версию более «сухой» по живописи, но с более чёткими контурами — возможно, художник хотел усилить графический эффект.
Тот факт, что картина имеет авторское повторение свидетельствует о том, что она имела и коммерческий интерес — картина стала популярна.
Краткий анализ картины
Композиция вписана в вертикальный прямоугольный формат. Действие картины происходит в полумраке комнаты, которая, как предполагают исследователи, была интерьером реально существующей Зелёной мечети в Бурсе. Единственным источником света служит окно, расписанное изысканными османскими узорами. В ней изображён пожилой мужчина, возможно, дервиш — последователь суфизма, который практикует внутреннее очищение, медитацию и аскезу со своими подопечными черепахами. На нем традиционное османское религиозное одеяние ярко-красного цвета. Его голову венчает тюрбан, в руках он держит музыкальный инструмент — флейту «ней», а за спиной дрессировщик несёт барабан наккара. По своему виду барабан повторяет форму черепах, веревочная перевязь барабана рифмуется не только с рельефными узорчатыми панцирями черепах, но и с будто вывязанным той же веревкой, что и на барабане орнаментом арочного окна. Все эти технические придумки композиционно соединяют, уравновешивают и гармонизируют пространство картины. При этом связаны они и калористически: теплая охристая сетка орнамента наброшена на прохладную синеву стены с аркой, мягкое красное одеяние мужчины гармонично контрастируют с голубыми орнаментами, фланкирующими фигуру человека справа и слева. Эти композиционные приемы помогают без отторжения расглядывать любопытную историю, созданную художником.
Почему Хамди-Бей обратился к теме дрессировки черепах?
Художник обучался в Париже, получал там юридическое образование и непринужденно впитывал идеи европейского ориентализма. Хамди-Бей после возвращения из Европы остро чувствовал кризис Османской империи. На рубеже XIX–XX веков страна пыталась провести реформы (танзимат), но они продвигались мучительно медленно, натыкаясь на косность чиновников и сопротивление консервативных религиозных кругов.
Хамди-Бей выбрал черепах не случайно. В турецком фольклоре, как и в фольклорных традициях многих народов мира черепаха — символ непомерной медлительности, упрямства и привязанности к старому панцирю. А дервиш с флейтой (ней) — это образ человека, пытающегося «музыкой», то есть мягкой силой культуры и просвещения, пробудить этих животных к движению. Он иронизирует над реформаторами: сколько ни дуй в флейту, черепахи не танцуют.
Таким образом, картина — многослойная аллегория:
1. Политический слой — реформы сверху, которые общество не принимает и саботирует. Черепахи развернулись к дервишу спинами. Но не все. Те , что освещены светом из окна, похоже подняли головы и готовы посмотреть, послушать.
2. Социальный слой — интеллигенция (дервиш) пытается «учить» народ (черепах). При этом, дервиш не бьёт черепах, не использует силу — только флейту. Это намёк Хамди-Бея на то, что насильственные реформы бессмысленны, но и мягкое убеждение не работает. Остаётся только терпеливо ждать.
3. Философский слой — тщетность усилий человека перед природной инерцией бытия. При дервиш не бьёт черепах, не использует силу — только флейту. Это намёк Хамди-Бея на то, что насильственные реформы бессмысленны, но и мягкое убеждение не работает. Остаётся только терпеливо ждать.
Обращался ли кто-нибудь ещё к теме «дрессировки черепах» в искусстве?
Прямых аналогов нет. Поэтому можно смело сказать что сам сюжет уникален.
Что же еще придумал художник Осман Хамди-Бей?
Помимо самого сюжета — несколько гениальных деталей:
1. Пустые миски на полу. Черепахи уже съели корм, но не сдвинулись с места. Это жестокая насмешка над любыми стимулами: даже сытость не делает их активными.
2. Книги и музыка. Дервиш — не слуга, а учёный человек. В руке у него не плетка, а флейта — инструмент суфийского мистицизма. Хамди-Бей соединил религиозное рвение с абсурдом дрессуры.
3. Архитектурная рама. Действие происходит не в цирке, а в мечети (по мнению искусствоведов, в Зелёной мечети Бурсы). Сакральное пространство становится ареной фарса — это кощунственная и смелая метафора того, что реформы «оскверняют» традицию.
4. Красный цвет одежды дервиша. В исламской культуре красный может означать и страсть, и войну, и жизнь. Но здесь он выбивается из общей приглушённой гаммы, создавая тревожный акцент — возможно, кровь, которая прольётся, если реформы всё же начнутся.
5. Ни одна черепаха не смотрит на дрессировщика. Все отвернуты в разные стороны, у каждой своя траектория движения — хаос вместо дисциплины. Художник показывает, что «объект реформ» принципиально не поддаётся единой воле.
Итак, Хамди-Бей не просто нарисовал забавную сцену — он создал визуальный манифест бессилия интеллигенции перед косностью империи. И сделал это через абсурдистский образ, которого до него не было в мировой живописи.
У картины «Дрессировщик черепах» существует авторское повторение, вторая версия (1907 год) Её местонахождение: Музей Сакап Сабанчи (Sakıp Sabancı Museum) при Университете Сабанчи, Стамбул.
Исследователи считают эту версию более «сухой» по живописи, но с более чёткими контурами — возможно, художник хотел усилить графический эффект.
Тот факт, что картина имеет авторское повторение свидетельствует о том, что она имела и коммерческий интерес — картина стала популярна. В Во второй версии чувствуется эксперимент с композицией. Художник пробовал изменить число животных и освещение, чтобы добиться разного настроения. В итоге первая версия более созерцательная, вторая — более тревожная.
Ссылки на музейные коллекции (официальные сайты)
Музей Пера: peramuseum.org/collection — поиск по «Kaplumbağa Terbiyecisi».
Музей Сакап Сабанчи: sakipsabancimuzesi.org — в постоянной коллекции турецкой живописи.