Лето — время бесконечного любования природой. И делать это можно не только на городских улицах и парках, но и в залах Третьяковской галереи. В Инженерном корпусе до октября открыта выставка «Цветы — символ красоты», где можно понаблюдать, как флоральные мотивы в разное время раскрывались под кистью российских художников.
На рубеже XIX–XX веков бутон на холсте перестал быть просто элементом декора — он превратился в зеркало души и символ «прекрасной эпохи». У импрессионистов Константина Коровина и Исаака Левитана он был трепетным, живым, наполненным воздухом и мимолетным солнечным светом.
В эпоху модерна и символизма, у Михаила Врубеля и Валентина Серова, цветок приобретал текучие формы, становился загадочным, мистическим и рифмовался с утонченным образом женщины Серебряного века. А авангардисты и мастера «Бубнового валета» и вовсе превращали его в инструмент дерзкого эксперимента, проверяя на прочность форму и цвет. Завершают этот триумф современные полиптихи Ирины Старженецкой, доказывая, что магия растений остается вечной темой и в XXI веке.
Художники прошлого искали способы остановить мгновение и запечатлеть хрупкую, ускользающую жизнь лепестков. Живописи это удалось — музейные экспонаты не завянут никогда. Впрочем, перенести эту утонченную эстетику к себе домой гораздо проще, чем кажется. Мы бережно отбираем самые свежие бутоны и делимся секретами правильного ухода, поэтому наши цветы невероятно долго простоят, словно позируя для очередного шедевра.
