Всем PROстильного четверга, товарищи!
Ну что, у меня было время посмотреть, пересмотреть, подумать и вот мои мысли: Печально. Очень и очень печально, друзья мои.
Во-первых. Заявленная тема - Fashion is Art - дает столько возможностей полету фантазии. Как новых идей, так и желания покопаться в архивах великих дизайнеров, чьи творения регулярно выставляются на выставках по всему миру, включая и Metropolitan. Тут просто безмерный космос интерпретации и, я уверена, у всех были (я не исключение) большие ожидания и надежды. Почему? Потому что за последние несколько лет прославленный Met Gala начал очень сильно затухать. Как ввиду странных спонсоров самого мероприятия (да, я понимаю, что деньги "не пахнут", а содержать музей и помогать молодым дизайнерам надо), но и отношением приглашенных гостей. Помните раньше - все тряслись, дизайнеры работали за полгода до внеурочно, могущественная Анна Винтур досконально и самолично отбирала всю ковровую дорожку и рассадку за столами. Это было красиво. Это было эпатажно (в хорошем смысле этого слова). Все ждали. Оно задавало тон для развития индустрии и демонстрировало таланты дизайнеров.
К чему мы пришли сейчас? Очень скучно, очень печально. Звезды не могут ответить даже на вопросы по своим нарядам. Многие дизайнеры не были приглашены или отказались (что тоже стоит отметить). И все они в подавляющем большинстве простите-меня поклали на заданную тему. Никто особо не напрягался. Мы видели вереницу я-не-спорю красивых вечерних платьев, некоторых даже просто с показа без изменений и каких-либо доп. вложений фантазии и труда. Но они не имели никакого отношения к заявленной теме. Все эти платья прекрасно смотрелись бы на любой ковровой дорожке, кроме этой. И все было бы замечательно.
Из тех, кого могу отметить я (которые хотя бы задумались и вложили труд и мысли):
Помните барышню-недоразумение в желтых резиновых перчатках на Оскаре 2026? Так вот это она на первой фотографии и она одна из немногих, кого я отмечу с удовольствием. Вдохновение от архивного костюма Mugler Chimera и картин Ван Гога.
Кендалл Дженнер в творении Zac Posen - он, между прочим, давно уже в GAP креативит и данное платье сделано из идеальной корсетной основы, которыми он славился всегда, и маечного джерси (от GAP). Вдохновением служила статуя Крылатой Победы, как и для интерпретации Жана Поля Готье на четвертом фото. Если присмотреться, то там и сама статуя в складках платья.
Никогда не скучная Сара Поулсон надела наряд прямо с подиума бренда название-которого-точно-не-хочется-переводить неспроста. Тут у нас политическая адженда - олицетворяет пренебрежение к 1% олигархического "золотого" населения, которое уже давно оторвалось от реальности (что, собственно, ложится в параллель смысла самого мероприятия Met Gala, честно говоря). Когда он только начинался в 1948 году, билеты на него мог купить любой за 50$, и все, кто это делал, очень и очень старались при выборе наряда.
Удивлена нарядом от Айрис Ван Харпен (7ое фото). Это одна из самых креативных дизайнеров современности. Вы видели ее творения? Каждый раз смотрю как на произведения искусства и дизайнерской мысли. А тут? Ну да, платье из стеклянных пузырей (которое, кстати, еще и запускало реальные мыльные пузыри по всей дорожке), но у нее были намного-намного более восхитительные и впечатляющие вещи...
Орхидеи просто люблю, простите, и в вариации наряда на Met Gala тоже) хоть и не в тему, да) Правда я бы ее забрызгала краской, как в крайней рекламной кампании Тома Форда).
Хоть я считаю это не мужской темой - наряжаться в эпатажные костюмы и наряды, но последнее время с интересом наблюдаю за ними. Каран Йохар (как выяснилось - известный индийский кинорежиссер) надел действительно интересный гобелено-кейп, в который боюсь представить сколько часов неимоверного труда было вложено. Ло Роуч в прекрасном костюме с ручной росписью новой молодой художницы из Африки. Джереми Поуп, которого неудивительно одевал Ло Роуч, в архивном расшитом жакете Вествуд (и если дочитаете до конца - будет немного понятен этот выбор). И не очень любимый мной Сэм Смит в творении, которое уж точно можно отметить за трудоемкость и искусство швейного дела.
Ну а это недоразумение как раз о перекосе в другую сторону. Я понимаю, вечеринки Хайди Клум на Хеллоуин всем известны, но сейчас май, а не октябрь. мне одной кажется, что она из мировой модельной звезды по-тихоньку превращается в бабку-не-в-себе?
Во-вторых. После первичного просмотра всего этого, я полезла на сайт самого музея, посмотреть, а что же там все-таки на экспозиции. И каково же было мое удивление, когда я увидела, что сама выставка посвящена Телу как искусству (Bodies of Art). Теперь некоторые наряды, конечно, стали более понятны и логичны. НО. Почему тогда вы не дали самому Met Gala такую же тему? Чего-то я не понимаю, товарищи...
В-третьих. Наткнулась в интернете на видео, каким видит ИИ данное мероприятие в указанной теме. И что я вам могу сказать - его вариант вызывает намного больше интереса и эмоций. Прилагаю для ознакомления ниже.
В общем, вот так. А вы что думаете?