Вот уже больше полувека прошло с момента выхода легендарного многосерийного телефильма "17 мгновений весны", но интерес к нему не исчезает до сих пор. В своё время картина Татьяны Лиозновой стала настоящей сенсацией: во время премьерного показа миллионы зрителей буквально не отходили от экранов. Фильм быстро превратился в культурное явление, а его герои и сцены навсегда вошли в историю советского кино. Давайте вспомним, как создавалась эта культовая лента и какие интересные детали скрываются за её съёмками.
Роман Юлиана Семёнова и участие Андропова
Основой для фильма стал одноимённый роман Юлиана Семёнова, впервые опубликованный в 1969 году. Однако о том, что писатель работает над произведением о советском разведчике, стало известно ещё до завершения книги.
Идея экранизации получила поддержку на самом высоком уровне: председатель КГБ Юрий Андропов дал задание снять фильм на эту тему. Сценарий поручили писать самому Семёнову, и в итоге ему пришлось одновременно заканчивать роман и адаптировать его для экрана.
Почему режиссёром стала Татьяна Лиознова
Постановщиком картины была выбрана Татьяна Лиознова. Именно она настояла на том, чтобы сценарий достался не "Ленфильму", как первоначально планировалось, а киностудии имени Горького. В итоге Семёнов прислушался к мнению режиссёра, и проект начал развиваться именно там.
Как выбирали Штирлица
Лиознова очень серьёзно относилась к подбору актёров. Она хотела, чтобы исполнители не просто хорошо играли, а максимально соответствовали своим персонажам внешне и внутренне. Поэтому режиссёр тщательно просматривала фотографии артистов и приглашала на пробы только тех, кого заранее считала подходящими.
На роль Штирлица рассматривались Иннокентий Смоктуновский, Юрий Соломин, Арчил Гомиашвили и Вячеслав Тихонов. Но именно Тихонов показался Лиозновой наиболее убедительным. Кроме того, в отличие от многих других актёров, он не был загружен съёмками в других проектах и мог полностью сосредоточиться на работе над сериалом.
Как Леонид Куравлёв не стал Гитлером
Изначально Леонид Куравлёв хотел сыграть Адольфа Гитлера, но Лиознова посчитала, что он не подходит для этой роли. В результате Гитлера сыграл немецкий актёр Фриц Диц.
Однако без роли Куравлёв не остался - ему достался Айсман. Правда, сначала актёру было сложно точно уловить характер своего героя. Тогда Лиознова решила сделать персонажа одноглазым и добавила ему повязку. Это сразу придало образу биографию, глубину и характер, а самому Куравлёву стало легче вжиться в роль.
Почему Броневой стал Мюллером
На роль Гитлера пробовался и Леонид Броневой, но Лиознова предложила ему сыграть Генриха Мюллера. Интересно, что сама режиссёр точно не знала, как на самом деле выглядел Мюллер, а потому ориентировалась не на историческое сходство, а на экранную выразительность.
В реальности Генрих Мюллер был худощавым брюнетом среднего роста с горбатым носом - совсем не похожим на Броневого. Сам актёр позднее говорил, что если бы знал об этом заранее, то, возможно, отказался бы от роли. Но именно Мюллер стал самой знаменитой работой в его карьере и принёс ему настоящую известность.
Существует и другая версия этой истории. По словам жены Броневого, он сам отказался от роли Гитлера, заявив:
"Только не Гитлер! На худой конец соглашусь на Мюллера".
Табаков и поразительное сходство с Шелленбергом
Татьяна Лиознова считала, что Олег Табаков идеально подходит на роль Шелленберга, в том числе и благодаря внешнему сходству. И действительно, актёру удалось настолько убедительно воплотить этот образ, что после выхода фильма родная племянница настоящего Вальтера Шелленберга написала Табакову письмо. В нём она поблагодарила его за возможность словно снова увидеть своего дядю.
Как появилась фрау Заурих
Интересно, что в романе Юлиана Семёнова не было такого персонажа, как фрау Заурих. Её придумала уже сама Лиознова во время работы над фильмом.
Сначала режиссёр писала эту роль специально под Фаину Раневскую, но та, прочитав сценарий, категорически отказалась. Тогда в фильм пригласили Эмилию Мильтон. Её игра так понравилась Лиозновой, что она даже дописала дополнительные сцены встреч Заурих со Штирлицем.
Немецкий актёр, сыгравший охранника и озвучивший Штирлица
Роль охранника конспиративной квартиры Гельмута Кадлера исполнил немецкий актёр Отто Меллис. Примечательно, что именно он озвучил Штирлица в версии фильма для немецкого проката, тогда как его собственного персонажа дублировал другой актёр.
Сцена встречи с женой появилась благодаря Тихонову
Актрису Элеонору Шашкову утвердили на роль жены Штирлица всего за день до съёмок. Всё дело в том, что в первоначальном варианте сценария встречи героя с женой вообще не было.
Эту сцену предложил сам Вячеслав Тихонов, который рассказал Лиозновой историю, услышанную от известного советского разведчика Конона Молодого. Тот поведал ему, как однажды была организована встреча с его супругой. Режиссёра эта история так тронула, что она решила обязательно включить подобный эпизод в фильм.
Изначально даже планировалось, что на встрече будет присутствовать и сын Штирлица, которого он никогда не видел. Но от этой идеи отказались: Лиознова считала, что появление ребёнка отвлечёт зрителя от главного - тихой, глубокой и почти невыносимой сцены между двумя близкими людьми.
Почему в фильме так много ночных сцен
В "17 мгновениях весны" снималось очень много известных актёров. Проблема заключалась в том, что многие из них в то же время были заняты и в других проектах. Поэтому собрать всех в дневное время было трудно. Именно по этой причине в сериале так много ночных сцен - часто это был единственный способ подстроиться под расписание исполнителей.
Откуда у Мюллера появилась знаменитая привычка двигать головой
Наверняка многие зрители помнят характерное движение головой, которое Мюллер делает в моменты раздражения. Этой детали не было в сценарии. Всё получилось случайно: во время съёмок воротник костюма Леонида Броневого оказался слишком тесным, и актёр невольно двигал головой, испытывая дискомфорт.
Лиозновой эта особенность понравилась, и она решила оставить её как характерную "фишку" персонажа.
Почему ребёнка Кэт играли сразу несколько младенцев
В роли младенца - ребёнка Кэтрин Кин и Гельмута Кальдера - снялось сразу несколько детей. Причина проста: одного малыша нельзя было использовать в кадре слишком долго, поэтому младенцев приходилось регулярно менять.
Где снимали сериал
География съёмок у фильма была весьма широкой. Работа велась в Москве, Риге, Грузии и даже в ГДР. Именно в ГДР снимали часть натурных сцен.
Правда, не обошлось без курьёзов. По сюжету убийство Клауса должно было сниматься в Германии, но актёра Льва Дурова в итоге не выпустили за границу. На отборочной комиссии его спросили, как выглядит флаг СССР, а он решил пошутить и описал "Весёлого Роджера" - череп с костями. Шутку не оценили, и в поездке ему отказали.
В результате баварский лес для сцены убийства Клауса "сыграл" подмосковный лес возле памятника садово-паркового искусства "Архангельское-Тюриково".
Конспиративную квартиру гестапо снимали в особняке архитектора Соловьёва, а сцену переговоров в Берне - в усадьбе Салтыковых-Чертковых.
Сцену, где пастор Шлаг пересекает швейцарскую границу, снимали уже в Грузии. Там же снимали и эпизод, где Плейшнер смотрит на медвежат - эта сцена была снята в тбилисском зоопарке. А Цветочную улицу, по которой Плейшнер шёл на явку, снимали в Риге.
Музыка, из которой оставили лишь две песни
Музыку к фильму написали Микаэл Таривердиев и Роберт Рождественский. Изначально специально для сериала был создан целый цикл из 12 композиций - по одной на каждую серию.
Однако Лиознова решила, что в фильме и так будет достаточно музыкального сопровождения, поэтому в окончательный вариант вошли только две песни - "Мгновения" и "Песня о далёкой Родине". Именно они и стали неотделимой частью атмосферы фильма.
Как на съёмках познакомились Екатерина Градова и Андрей Миронов
С сериалом связана и романтическая история. Однажды в перерыве между съёмками Татьяна Лиознова обедала в буфете вместе с Екатериной Градовой, которая играла радистку Кэт. В этот момент к ним подсел молодой актёр, снимавшийся в соседнем павильоне. Они разговорились, познакомились, а спустя время поженились. Позже у них родилась дочь.
Этим молодым человеком был Андрей Миронов.
Почему у Штирлица было так много белых сорочек
Во время съёмок в ГДР для персонажа Штирлица заготовили огромное количество белых сорочек. Всё объяснялось просто: стирать одежду на месте было негде, некому и некогда, поэтому рубашки решили брать впрок.
Как создавали форму
Костюмы для фильма прорабатывались очень тщательно. Мундиры СС шили на заказ в генеральском ателье Минобороны, причём учитывались буквально мельчайшие детали. И это при том, что картина изначально снималась чёрно-белой. Но даже несмотря на это, нужные элементы формы всё равно покрывали золотой краской, чтобы сохранить историческую точность.
Правда ли, что во время показа снизилась преступность?
С сериалом связана и популярная легенда: будто бы во время первой трансляции фильма преступность на улицах страны резко снизилась, потому что все сидели у экранов. Насколько это соответствует действительности, сказать трудно, но история эта до сих пор живёт как часть народной славы фильма.
Премьера и оглушительный успех
Впервые сериал вышел на экраны 11 августа 1973 года. По некоторым данным, его посмотрели до 80 миллионов человек. И зрители, и критики были в полном восторге, поэтому повторный показ состоялся уже через три месяца после премьеры - случай по тем временам поистине редкий.
Позже картину посмотрел и Леонид Ильич Брежнев, который также высоко оценил проделанную работу. В результате создатели фильма и Вячеслав Тихонов были награждены правительственными наградами.
Сам сериал получил Государственную премию РСФСР имени братьев Васильевых, а также премию КГБ СССР.
Что произошло с фильмом в 2009 году
В 2009 году "17 мгновений весны" подвергли колоризации, то есть сделали цветную версию. Однако процесс сопровождался не только оцветнением. Картину также перемонтировали: некоторые сцены и диалоги были сокращены или вовсе удалены, полностью заменили титры, а общий хронометраж уменьшился примерно на 25%.
Кроме того, чтобы подогнать изображение под современный формат 16:9, кадры были обрезаны по высоте. Из-за этого новая версия вызвала немало споров среди поклонников оригинала.
Так создавался один из самых знаменитых советских телефильмов. "17 мгновений весны" стал не просто успешным сериалом, а настоящим культурным феноменом, который и спустя десятилетия продолжает волновать зрителей, вызывать споры и оставаться эталоном телевизионной драмы.