Ниже представлен фрагмент интервью художницы Марины Федоровой изданию Gulf Today. Интервью приурочено к её выставке Cosmodreams: Elementa, прошедшей в галерее Fann A Porter в Дубае.
В интервью Марина Федорова рассказывает о своём проекте «Космосны», в котором живопись и скульптура сочетаются с AR, VR и видеоартом. Она размышляет о роли технологий в искусстве, использовании различных техник в творчестве в том числе таких как гелиогравюры и линтикулярные принты.
Gulf Today: Как традиционное искусство и технологическое искусство сочетаются в ваших работах?
В «Космоснах» живопись и скульптура являются основными видами искусства, тогда как цифровые компоненты служат связующим звеном между классическим искусством и современной аудиторией. Интегрируя традиционную живопись с интерактивными технологиями — дополненной реальностью (AR), виртуальной реальностью (VR) , видеоартом, — я открываю новые возможности для повествования и создаю более глубокий нарратив.
Искусствоведы нередко замечают, что мои картины напоминают кадры из фильма. Они правы — это кадры из внутреннего кино моего воображения, которым я теперь могу делиться с другими благодаря цифровым технологиям. Нам следует принимать новые технологии, воспринимая их не как угрозу, а как возможность. Так же как кино не вытеснило театр, а фильмы не заменили книги, эти новые инструменты могут сосуществовать с традиционными техниками. Они расширяют палитру художника, открывая захватывающие способы выражения творчества.
Gulf Today: Технологии дали вашему искусству новые силы или что-то отняли у него?
Я думаю, что и то, и другое. С одной стороны, технологии — это мощный инструмент, открывающий новые возможности для художественного самовыражения. С другой стороны, они ставят важные вопросы: зачем они нам нужны? Почему традиционного искусства недостаточно? Почему теперь всё должно быть иммерсивным? Технологии превратили искусство в переживание, сместив акцент с созерцания и глубокого размышления на развлечение. Зрители всё чаще ищут интерактивных, погружающи хопытов, а не тихого осмысления. В результате художники нередко раскрывают слишком много, не оставляя места для тайны, которая порой теряется в этом процессе.
Gulf Today: Вы изучали AR или VR формально или являетесь самоучкой в этой области?
Я окончила учебное заведение с классическим художественным образованием 20 лет назад. Хотя я не изучала AR, VR или 3D-технологии напрямую, я освоила эти инструменты благодаря сотрудничеству с талантливой командой. Это партнерство позволяет мне интегрировать передовые технологии в свои работы, сохраняя верность традиционным художественным корням.
Я пишу сценарий и делаю подробные эскизы для каждой сцены AR-сценария. Это гарантирует, что каждый элемент тщательно продуман и органично вписан. Один из самых захватывающих аспектов работы с 3D-скульптурами — их адаптивность.
Gulf Today: Похож ли процесс смешивания цветов в технологиях на смешивание красок вручную?
В цифровом искусстве, особенно при работе с графическими программами, процесс смешивания цветов может очень напоминать традиционные методы — с тем дополнительным преимуществом, что руки остаются чистыми! Современное программное обеспечение способно имитировать широкий спектр художественных материалов, фактически превращая всю студию в планшет.
Несмотря на эти достижения, я по-прежнему предпочитаю осязаемый опыт работы с бумагой, холстом и красками. В физическом акте живописи есть особое удовлетворение, которое цифровые инструменты, сколь бы совершенными они ни были, не могут воспроизвести в полной мере.
Gulf Today: Разве в технологически обусловленном искусстве нет чего-то механического, в противовес эстетическому?
Это всего лишь инструмент; то, как вы им пользуетесь, полностью зависит от вас. Да, искусство, созданное с помощью ИИ, может быть в каком-то смысле безупречным, но ему не хватает глубины и непредсказуемости, которые делают искусство по-настоящему увлекательным.
Художник — истинный мастер, способный преобразовать и придать смысл любому произведению — будь то 3D-видео, работа, созданная ИИ, автомат или даже роботизированное произведение искусства — превратив его во что-то значимое и уникальное.
Теперь зрителям нужно разбираться в технологиях, чтобы наслаждаться искусством, в отличие от прежних времён, когда достаточно было обычного взгляда. Это так?
Как правило, всё, что вам нужно сделать — это насладиться выставкой, поскольку она предоставляет всё необходимое оборудование и программы. Однако если вы предпочитаете использовать собственные устройства, это тоже возможно. С компьютером, планшетом или телефоном — и очками виртуальной реальности — вы можете погрузиться во вселенную «Космоснов» прямо у себя дома. Эта функция была особенно ценной в период пандемии COVID.