Здравствуйте, друзья и поклонники настоящего советского кино!
На канале «Сравним!» вас ждёт не просто тест, а маленькое путешествие в мир любимых фильмов. В нашей викторине нужно узнать картину по кадру с мужским персонажем.
Это может быть главный герой, а может — человек второго плана, который запомнился одной репликой, взглядом или характерной деталью. Здесь пригодится не только память, но и внимание: костюм, причёска, выражение лица, свет, обстановка — всё может подсказать правильный ответ.
Сегодня вспоминаем фильм Искры Бабич «Мужики!..» — одну из самых трогательных советских мелодрам. Картина была снята в 1981 году, а в прокате 1982-го стала настоящим зрительским событием.
Главную роль Павла Зубова исполнил Александр Михайлов, хотя поначалу он вовсе не хотел сниматься. Актёру казалось, что история слишком надуманная. Его мнение изменилось после знакомства со сценаристом Валентином Дьяченко: оказалось, что в основе сюжета лежали реальные события его жизни.
Дьяченко, прошедший через лагерь, познакомился там с девочкой Олей, которая позже стала одним из прообразов Полины. После освобождения он помог детям и фактически взял на себя ответственность за их судьбу. Узнав это, Михайлов понял, что перед ним не выдуманная мелодрама, а история о человеческой совести, долге и настоящем отцовстве.
Режиссёр Искра Бабич сразу видела в роли Зубова именно Михайлова. «Мужики!..» стали самой известной работой. Фильм принёс ей широкое признание и Государственную премию РСФСР имени братьев Васильевых.
Детей подобрали очень точно. Полину сыграла Ирина Иванова: её фотографию Бабич нашла в старых материалах фотопроб к «Приключениям Электроника».
Павликом стал Пётр Крылов, а немого Стёпку сыграл маленький Михаил Бузылёв-Крэцо из цыганской артистической семьи. На площадке с детьми было непросто: мальчишки бегали, шумели, играли с реквизитом, а Миша нередко забывал, что его герой не говорит. Поэтому многие сцены приходилось переснимать.
Съёмки проходили в селе Татарка под Ставрополем, а также в Ставрополе, Невинномысске и некоторых московских локациях. Немало хлопот доставил и пёс Рекс. В знаменитой сцене, где он бежит за машиной, собака долго не хотела двигаться с места. Помогло только появление настоящей хозяйки: она села в автомобиль, и Рекс наконец бросился следом. Так появился один из самых пронзительных эпизодов фильма.
После выхода фильм «Мужики!..» занял второе место в советском прокате 1982 года, уступив только комедии «Спортлото-82». По опросу журнала «Советский экран» картина была признана лучшим фильмом года, а Александр Михайлов получил огромную народную любовь.
В нашем тесте каждый вопрос — это кадр и повод снова вспомнить сильное советское кино.
Выбирайте вариант, проверяйте себя и возвращайтесь к фильмам, в которых за простым сюжетом стояли настоящие чувства.
Удачи в викторине на канале «Сравним!» 🎬
📺Первый кадр
Сегодня начнём тест с советского фильма Александра Прошкина, который вышел на телеэкраны в 1981 году и на первый взгляд рассказывал привычную историю: супруги Родимцевы прожили вместе двадцать лет, устали друг от друга и решили развестись.
Лилии Ивановне, научному работнику, кажется, что другого выхода нет: суд, размен квартиры, новая жизнь порознь. Наркис Михайлович, талантливый эксперт-парфюмер с феноменальным обонянием, в итоге тоже соглашается. Но их сын Дмитрий мириться с этим не хочет и уезжает поступать в мореходное училище.
Сам Прошкин говорил, что это история двух близких людей, которые «напороли глупостей» и не смогли вовремя остановиться. Сценарий Романа Фурмана режиссёр получил в 1979 году от Бориса Хессина, директора творческого объединения «Экран».
Прошкин увидел в материале не только мелодраму о кризисе среднего возраста, но и почти комедию — с грустью, иронией и очень узнаваемым бытом.
На роль Лилии Родимцевой режиссёр сразу хотел Алису Фрейндлих. Съёмки совпали с непростым периодом в её личной жизни — актриса тогда переживала развод.
Наркиса Михайловича мог сыграть Андрей Миронов, но Прошкин решил, что подобный типаж актёр уже проходил, и пригласил Юозаса Будрайтиса, с которым работал в «Инспекторе Гулле». Для Будрайтиса это был неожиданный образ: вместо привычного мужественного героя — чудаковатый, ранимый «нюхач».
Облик персонажа складывался из деталей. Будрайтис принёс на съёмки старое потёртое пальто, а ватные затычки в носу появились случайно: во время сцены с яичницей павильон заполнил едкий дым.
Актёр заткнул нос ватой, и Прошкин оставил находку в фильме. Озвучил Наркиса Иннокентий Смоктуновский, хотя сам Будрайтис потом шутил, что этот голос сделал героя старше.
По сюжету Наркис помогает милиции опознать духи подозреваемой, получает травму носа и теряет свой редкий дар. Вернёт его случайная встреча с бывшей женой и запах одеколона «Саша» в метро.
Именно поэтому кино это помнят не только как фильм о разводе, но и как тонкую историю о людях, которые слишком поздно поняли, что всё ещё дороги друг другу.
Догадались по кадру о каком советском фильме идёт речь? Узнали по кадру?
Знаешь ответ? Жми👍
📺Второй кадр
Следующая советская мелодрама Василия Ордынского, она вышла в прокат 4 ноября 1956 года.
Картина, снятая на «Мосфильме» по сценарию Леонида Аграновича, стала одной из заметных работ своего времени: за первый год её посмотрели около 27 миллионов зрителей.
Главную роль исполнила Ольга Бган, для которой образ Нади Смирновой стал первой крупной работой в кино. Музыку написал Вениамин Баснер, оператором был Игорь Слабневич.
В центре сюжета — юная провинциалка Надежда Смирнова, приехавшая в Москву поступать в институт. Её мечты о новой жизни быстро рушатся: экзамены она проваливает. Но вместо того чтобы вернуться домой, Надя остаётся в столице. Здесь она знакомится с Виталием — обаятельным молодым человеком из интеллигентной семьи.
Девушка влюбляется, начинает жить с ним и вскоре беременеет. Однако Виталий оказывается слабым и эгоистичным человеком. Он уговаривает Надю избавиться от ребёнка, а когда она всё же рожает сына, предлагает отдать младенца в Дом ребёнка.
Поняв, что любимый явился к ней не из чувства ответственности, а лишь из-за скандала, устроенного работниками роддома, Надя уходит. Она остаётся одна в огромной Москве — без жилья, без поддержки, с грудным ребёнком на руках и с тяжёлым разочарованием в людях. На автобусной остановке судьба сводит её со студентом Глебом. Он помогает ей найти угол в частном доме в Подмосковье, навещает её, старается поддержать и постепенно влюбляется.
Надя устраивается работать кондуктором в автобусный парк. Но и здесь всё складывается непросто: водитель Страшнов, приняв её за женщину лёгкого поведения и получив отказ, начинает вредить ей.
Благодаря собственной стойкости и помощи товарищей по работе Надя справляется с трудностями. Её переводят к порядочному водителю Корнеичу, и жизнь понемногу начинает налаживаться.
Глеб готов ради Нади на многое, даже думает перейти на заочное обучение и уехать с ней из Москвы. Но девушка понимает, что такой шаг может сломать его судьбу, и сама отказывается от этого решения. Финал картины светлый и обнадёживающий: после боли, предательства и одиночества в душе Нади снова появляется вера в любовь, людей и будущее.
Особая ценность фильма — не только в драматической истории, но и в живой Москве середины 1950-х: Комсомольская площадь, улица Горького, Лужники, Чистопрудный бульвар, Садовое кольцо, Песчаные улицы и автобусный парк на Новорязанской улице становятся частью атмосферы времени.
Догадались по кадру о каком советском актёре идёт речь в тексте?
📺Третий кадр
Ещё один советский художественный фильм-альманах Наума Бирмана, вышедший на экраны в 1975 году.
Сценарий к картине написал Эмиль Брагинский, и уже в самом названии заложена главная мысль фильма: человеку порой достаточно сделать один маленький шаг, чтобы стать ближе к другому, понять его, простить или полюбить.
Картина состоит из пяти лирических новелл: «Дочь капитана», «Отец Серафим», «Мясо по-аргентински», «Свадебный марш» и «Всего за 30 копеек».
У каждой истории свой герой, свой жанр и своя интонация — где-то больше юмора, где-то грусти, где-то почти анекдотическая бытовая ситуация вдруг оборачивается трогательным человеческим признанием. Но все новеллы объединены общей темой: в суете повседневной жизни самое важное — не вещи и не обстоятельства, а человек, его доброта, ранимость, способность сочувствовать и желание быть любимым.
Сквозной линией фильма становится история Валентины Степановны и Игоря Анатольевича — двух немолодых одиноких людей, которых сыграли Людмила Гурченко и Николай Волков-младший.
Они каждый день встречаются в городском транспорте по дороге на работу, постепенно начинают испытывать друг к другу симпатию, но не решаются познакомиться. При этом герои даже не подозревают, что живут в одном доме, фактически по соседству, и в быту постоянно мешают друг другу: шумят, стучат через стену, раздражаются из-за мелочей. Именно это незнание создаёт мягкий комический эффект и делает их историю особенно тёплой.
Фильм интересен не только сюжетом, но и атмосферой. Он бережно сохраняет облик советского города 1970-х: автобусы, метро, улицы, дома, квартиры, одежду, причёски, мебель, привычки и интонации людей того времени. В кадре чувствуется живая повседневность, без украшательства и без назидания.
В фильме снялись многие замечательные актёры: Людмила Гурченко, Николай Волков, Евгений Леонов, Георгий Вицин, Андрей Миронов, Лев Дуров, Владимир Басов, Елена Соловей, Людмила Иванова, Вера Титова, Борис Щербаков, Екатерина Васильева и другие.
Это доброе, светлое и очень человеческое кино о простых людях, которые ошибаются, смущаются, грустят, но всё равно находят в себе силы улыбнуться и сделать шаг навстречу.
Догадались по кадру о каком фильме из Советского Союза идёт речь?
📺Четвёртый кадр
Ну что же, идём дальше и поговорим о советской цветной кинодраме Владимира Фетина, снятой на «Ленфильме» в 1976 году по одноимённой повести Ирины Велембовской.
Главную роль Анны Доброхотовой сыграла Наталья Гундарева, для которой эта работа стала первой крупной ролью в кино и принесла широкую известность.
Анна выросла в деревне, но рано решила, что счастье измеряется не чувствами, а достатком: отдельной квартирой, красивой мебелью, нарядами и выгодным браком. Устроившись на кондитерскую фабрику, она быстро понимает, что нравится мужчинам, и начинает пользоваться этим как способом устроиться в жизни.
Её первым серьёзным увлечением становится Ларик, мягкий и наивный студент-медик. Когда Анна беременеет, она не воспринимает ребёнка как начало семьи: сын Юра для неё скорее возможность получить жильё. Замуж за Ларика она не собирается, а мальчика фактически оставляет на попечение его родителей.
Позже Анна знакомится с фронтовиком Николаем Кушаковым. Он искренне привязывается к ней, женится, принимает Юру и становится мальчику настоящим отцом. Николай — человек порядочный, внутренне цельный, умеющий любить и заботиться. Но Анна не меняется: её занимают вещи, связи, путёвки, квартира и бытовое благополучие.
Собственный сын ей мешает, материнской теплоты она ему почти не даёт. Николай всё яснее видит её душевную пустоту и мещанство. Даже получив долгожданную отдельную квартиру, Анна не становится счастливее. Муж уходит, а она так и не понимает, что причина не в другой женщине, а в её равнодушии.
Смерть матери становится для Анны первым настоящим ударом одиночества. Она вспоминает, как отмахивалась от просьб старушки, не забрала её из деревни и не помогла увидеться с внуком. Но и это осознание приходит слишком поздно.
Последняя надежда Анны связана с Тихоном. Однако и он быстро понимает: ей нужен не человек, а удобное продолжение «красивой жизни». Увидев её хорошо обставленную квартиру и почувствовав её назойливую самоуверенность, Тихон отступает. Даже приезд взрослого сына ничего не меняет: Юра видит, что мать ждёт не его, и уходит.
Так история главной героини превращается в горькую притчу о человеке, который получил желанные вещи, но потерял способность любить.
Догадались по кадру из какого фильма он был взят?
📺Пятый кадр
Заключительный вопрос на сегодня будет касаться советского двухсерийного музыкального телефильма Леонида Квинихидзе, снятого на «Ленфильме» в 1976 году.
В основу картины легла французская оперетта «Мадемуазель Нитуш» по сюжету Анри Мельяка, Альбера Мийо и композитора Флоримона Эрве. Правда, от оригинальной музыки Эрве в фильме почти ничего не осталось: фактически звучит только канкан, а основную партитуру написал Виктор Лебедев.
Действие разворачивается в небольшом французском городке. При монастыре находится пансион, где девушек из благородных семей обучают хорошим манерам под строгим надзором монахинь. Одна из лучших воспитанниц — Дениза де Флориньи. Для наставниц она скромная и послушная барышня, но на самом деле Дениза мечтает не о выгодном браке, а о сцене.
Музыку в пансионе преподаёт благочестивый месье Селестен. Монахини не подозревают, что под именем Флоридор он сочиняет легкомысленные пьесы для городского варьете.
Дениза знает его тайну и сама прекрасно выучила театральные партии. Тем временем родители решают выдать девушку замуж за лейтенанта Фернана Шамплантрэ, который свою невесту никогда не видел.
Когда Селестен должен отвезти Денизу в Париж, она оказывается в театре, где как раз срывается премьера. Капризная прима Корина уходит со спектакля, и Дениза, представившись мадемуазель Нитуш, выходит на сцену.
Её дебют производит фурор, а лейтенант Шамплантрэ влюбляется в незнакомую артистку, не подозревая, что это и есть его предполагаемая невеста.
Главные роли исполнили Ия Нинидзе, Андрей Миронов, Людмила Гурченко, Ирина Губанова, Сергей Захаров и Александр Ширвиндт. Денизу озвучила и спела Елена Дриацкая, а герой Захарова говорит голосом Олега Басилашвили.
Съёмки проходили в Крыму: Воронцовский дворец в Алупке стал экранным пансионом, также снимали в Ялте и павильонах «Ленфильма».
Среди известных фактов — роль майора Шато-Жибюса могла достаться Владимиру Высоцкому, но её сыграл Ширвиндт. Фернана рассматривали для Михаила Боярского, однако роль получил Сергей Захаров. А Виктор Лебедев появляется в кадре как пианист.
Догадались из какого советского фильма был взят этот кадр?