Найти в Дзене
Фильманьяк

Новые приключения неуловимых (1968) - слабоватый сиквел с уклоном в шпионскую тематику

1920 год, Крым. Вступившие в ряды РККА «неуловимые мстители» перехватывают важное донесения о сведениях, которые помогут окончательно разбить войска барона Врангеля. Чтобы их добыть, придётся внедриться в тыл врага... Операция может провалиться, поскольку в городе присутствует один из старых врагов «мстителей»... Когда «Неуловимые мстители» в 1967 году взорвали советский прокат, «Мосфильм» оказался завален письмами со всей страны. «ЕЩЁ, БОЛЬШЕ, МОАР!!!» - публика требовала новых приключений полюбившихся героев. Начав с заимствования вестернов, советские кинематографисты опустились до заимствования ещё одной дурной американской традиции - плодить сиквелы, существование которых обусловлено исключительно благодаря финансовому успеху. Кеосаян, уже готовившийся к другому проекту, оказался в затруднительном положении - студия потребовала от него бросить всё и «рожать» продолжение. Опытный сценарист Сергей Ермолинский, которому первый фильм обязан успехом, оказался за бортом, поскольку Кеосая
Конь: *в пределах видимости*. Цыган:
Конь: *в пределах видимости*. Цыган:
1920 год, Крым. Вступившие в ряды РККА «неуловимые мстители» перехватывают важное донесения о сведениях, которые помогут окончательно разбить войска барона Врангеля. Чтобы их добыть, придётся внедриться в тыл врага... Операция может провалиться, поскольку в городе присутствует один из старых врагов «мстителей»...
Знакомство с Овечкиным можно было бы решить в более умном ключе - если бы Валерка выступил как достойный противник, играя со штабс-капитаном  «нос к носу» - а не обыграв его вчистую
Знакомство с Овечкиным можно было бы решить в более умном ключе - если бы Валерка выступил как достойный противник, играя со штабс-капитаном «нос к носу» - а не обыграв его вчистую

Когда «Неуловимые мстители» в 1967 году взорвали советский прокат, «Мосфильм» оказался завален письмами со всей страны. «ЕЩЁ, БОЛЬШЕ, МОАР!!!» - публика требовала новых приключений полюбившихся героев. Начав с заимствования вестернов, советские кинематографисты опустились до заимствования ещё одной дурной американской традиции - плодить сиквелы, существование которых обусловлено исключительно благодаря финансовому успеху. Кеосаян, уже готовившийся к другому проекту, оказался в затруднительном положении - студия потребовала от него бросить всё и «рожать» продолжение. Опытный сценарист Сергей Ермолинский, которому первый фильм обязан успехом, оказался за бортом, поскольку Кеосаян не сошёлся с ним взглядами на концепцию продолжения. Его заменил прозаик Артур Макаров, для которого это была первая работа в качестве сценариста. По слухам, худсовет был не в восторге от сценария - но ковать железо надо было любой ценой, посему утвердили то, что есть.

Так вот откуда взяли лучшую сцену в мультфильме  «Алёша Попович и Тугарин Змей»
Так вот откуда взяли лучшую сцену в мультфильме «Алёша Попович и Тугарин Змей»

Сиквел смещает акцент с приключенческого на шпионское, но в остальном остаётся верен предыдущим находкам. Под песню Кобз'onа (ныне - off'а) ставшие красноармейцами «мстители» быстро дают прикурить «белым» - громят войска Бурнаша, а так же сбивают аэроплан из винтовки, в то время, как один из однополчан трусливо боится бомб. Без какой-либо подготовки к шпионажу, герои отправляются в тыл врага, чтобы провалить миссию ещё даже не ступив на сушу. Впрочем если среди врагов - персонаж Крамарова, значит, остальные тоже заражены глупостью. Смерти в помощью попадания ножа в плечо - опять есть. Тем временем в Ялте - типичные настроения «белых» накануне разгрома, что-то вроде пира во время чумы. Крамаров на сей раз лишён коронной фразы, и вместо него функцию шутки-заевшей пластинки исполняют другие. А именно - аптека, которая постоянно падает жертвой боевых действий, и персонаж Евгения Весника, который эпизодически даёт уроки пикапа ещё царских времён.

Задолго до Тома Круиза. Впрочем, в этой сцене аэроплан едет по рельсам.
Задолго до Тома Круиза. Впрочем, в этой сцене аэроплан едет по рельсам.

Данька, который ещё в первой серии прославился умением палить контору, ходит по граблям снова. Во-первых, про присутствие Бурнаша в городе вся четвёрка в курсе. Во-вторых - сцены диалогов перед зданием контрразведки - это абсолютный смех. Персонажи разве что на ушко друг другу не шепчут сведения государственной важности, но в целом манера их общения выглядит именно как «секретные переговоры» с максимально напряжёнными лицами. На смену убиенному Лютому (который должен был, как и Бурнаш, вернуться в сиквеле выжившим, но поругался с Кеосаяном) приходит пара интересных антагонистов с благородным обликом и ужасом внутри. Режиссёр начинает вытворять «сцены хаоса», которые более уместны в «Голом пистолете» или «Очень страшном кино», но никак не здесь. Неожиданно лишают минуты славы Бурнаша - Копелян мастерски отыгрывает свой рассказ о его давнем противостоянии с мстителями - но режиссёр в этот момент включает музыку.

Съёмки дались сложнее предыдущей части. В Ялте был сезон, а все актёры уже были звёздами - было тяжело оградить площадку от фанатов.
Съёмки дались сложнее предыдущей части. В Ялте был сезон, а все актёры уже были звёздами - было тяжело оградить площадку от фанатов.

Касторский неожиданно раскрывается в новом амплуа, когда уделывает всю четвёрку в мастерстве шпионажа и даёт блестящий мастер-класс по психологическому айкидо. Снова абсурдные киноляпы - намордник на Топтыгине магически исчезает и появляется вновь. К числу блестящих сцен - последний удар в бильярдной, после того как Валерка максимально глупым образом палит контору. Впрочем, он это делает чуть раньше, когда средь бела дня кидается к зданию контрразведки (зачем?). Но дальше персонаж, который ещё и очки одел, проявляет совершенно феноменальную тупость, когда не может ввести ключ от сейфа, который ему ранее прямым текстом сообщил штабс-капитан. Пока Валерка тугодумил, белогвардейцы успели съездить туда и обратно. Как его Бурнаш собирался брать - неясно, да и не важно - остаток повествование уже на полных парусах мчится в финальную погоню всеми силами. Уже культовый финальный кадр, занавес.

Прыжок с 26-метровой скалы осуществил местный смельчак Анатолий Гаевой. Вскоре после премьеры он неудачно повторил этот трюк и погиб.
Прыжок с 26-метровой скалы осуществил местный смельчак Анатолий Гаевой. Вскоре после премьеры он неудачно повторил этот трюк и погиб.

При монтаже вырезали несколько сцен, которые говорили о персонажах немного больше - в частности, продолжение романтической линии Яшки и Ксанки. Последняя в фильме вообще присутствует непонятно зачем - если Данька опять играет в «засланного казачка», Валерка всерьёз использует в качестве легенды строки «Евгения Онегина», а Яшка, как самый проворный, всех спасает, то Ксанка появляется в паре эпизодов, но не делает для миссии абсолютно ничего. Если в предыдущей серии у героев хоть как-то были очерчены какие-то эмоции (о характерах говорить не приходилось), то теперь они (к тому же повзрослевшие) вовсе превращены в ходячие функции, плакатных борцунов с контрреволюцией. В этом плане особенно показательна линия Валерки, которая вроде бы предполагает какое-то расширение диапазона актёрской игры, но на деле сводится к тому, что Михаил Метёлкин в десять раз больше, чем в прошлой серии, поправляет очки. Можно даже развлечения ради устроить себе челлендж и подсчитать.

Сичкин настоял на том, чтобы его персонаж пал смертью храбрых. Кеосаян колебался и решил отталкиваться от реакции. Отснял два финала, показал тот, где Касторский погиб - понял, что эпизод работает безотказно, когда его стали просить не убивать Бубу - и оставил именно эту версию.
Сичкин настоял на том, чтобы его персонаж пал смертью храбрых. Кеосаян колебался и решил отталкиваться от реакции. Отснял два финала, показал тот, где Касторский погиб - понял, что эпизод работает безотказно, когда его стали просить не убивать Бубу - и оставил именно эту версию.

Фильм вышел в 1968 году через 2 недели после «Служили два товарища», и это просто небо и земля. В персонаже штабс-капитана хотелось бы увидеть какую-то сложную личность, но когда о нём впервые говорит Касторский, авторы сразу же обозначают, что никаких серых пятен - только 100% злодей злодейский, который от окружающих отличается разве что отсутствием праздного настроения, да изредка выражаемой тоской по грядущему незавидному положению. Фильм вроде бы и смотрится благодаря эдакому жанровому разнообразию - то приключения, то погони, то шпионаж, то комедия вместе с музыкальными номерами - но вместе с тем оставив «истерн» в прошлом, серия лишилась хорошего подспорья в виде некоторых знаковых элементов - а потому больше походит на средней руки капустник с хорошими артистами, периодически пытающийся сыграть серьёзные ноты. Может быть в 1968 году последнее появление Касторского в кадре и разбило зрителям сердца, но сегодня уже в следующем кадре жалестное настроение полностью исчезает - настолько искусственной ощущается атмосфера фильма, стирающая впечатление даже от удачных эпизодов. Может быть всё это не так уж и плохо, и на средней руки сиквел, способный поддерживать некоторый зрительский интерес тянет. Триквел показал, что можно гораздо хуже.

Ещё про трилогию:

обзор «Неуловимые мстители»

обзор «Корона Российской империи, или Снова неуловимые»

Подписывайтесь и пишите в комментариях, что думаете о фильме!