Данную тему для очередного парада Аниме Лариши предложила я. Но вот найти и выбрать подходящие тайтлы оказалось не так уж просто. Поиск по ключевым словам возможен на нескольких сайтах, выборка, предложенная разными источниками, колеблется от тысячи с небольшим до двух с половиной тысяч аниме. Но я не отсматриваю за месяц пятерку тайтлов специально для парадов, часто я пишу о том, что уже хорошо знаю или смотрю один сериал либо несколько OVA, либо пару полнометражных фильмов. Часто в рамках подготовки статей для парадов я стараюсь посмотреть хоть сколько-нибудь вещиц, которые раньше не видела для расширения зрительского опыта и поиске чего-нибудь интересного. В этот раз я также нашла несколько интересных аниме, но лишь одно из них войдёт в этот парад. Один из сериалов начала нулевых годов я пересматривала эпизодически, чтобы вспомнить, за что он так мне в своё время понравился.
Прежде чем приступить непосредственно к перечислению аниме, входящих в парад, пара слов о терминах. Аниме, являющиеся полностью оригинальными, имеют сценарий, который ни на чем не основан и опирается на личную авторскую задумку. Раньше в титрах фильмов и сериалов даже была такая строка "Автор оригинальной идеи - такой-то". Возможно, есть и сейчас, пока не проверяла специально этот вопрос. Например, я знаю, что в семейном фантастическом сериале "Альф", отдельные эпизоды которого я смотрела в детстве, в титрах такой человек был указан. Если аниме косвенно, как говорят, по мотивам, основан на каком-то литературном источнике, то, наверное, есть разные мнения насчёт его оригинальности, но я считаю, что полностью оригинальным его считать нельзя. Например, немалая часть полнометражных аниме Хаяо Миядзаки основаны на фэнтезийных книгах европейских писателей. Например, "Небесный замок Лапута" косвенно основан на "Путешествиях Гулливера", который полностью называется так: «Путешествия в некоторые отдалённые страны мира в четырёх частях: сочинение Ле́мюэля Гулливе́ра, сначала хирурга, а затем капитана нескольких кораблей». Путешествие по облакам в замок Лапута происходит в 3 части, в аниме Миядзаки в целом присутствуют взгляды и идеи, заложенные автором оригинала Джонатаном Свифтом.
Аниме можно выпускать на основе литературных первоисточников (ранобэ "Иная" Юкито Аяцудзи, сборник рассказов Сатоси Ито), манги, в том числе незаконченной (знаменитые примеры из нулевых все знают, а моя любимые манга и аниме за последние годы - "Бездарная Нана"), видеоигр ("Персона", "Дьявол может плакать"). Можно опираться одновременно на ранобэ и мангу, на какой-то один источник сильнее (аниме "Усопшие" - о хронологии адаптации я рассказываю в своём подкасте в группе).
Некоторые известные аниме изначально основывались именно на оригинальной идее, а затем из-за всплеска популярности получили адаптацию в виде манги и/или ранобэ (франшиза "Психопаспорт" и "Девочка-волшнбница Мадока"). Однако за выпуск "Психопаспорта" отвечал не только Гэн Уробути, но и То Убуката, а некоторые сюжетные линии в этой франшизе уж очень похожи на те, что использованы в трилогии полнометражных аниме "Мэрдок Скрэмбл", литературной основой для которых стало ранобэ Убукаты.
Бывают идеи, которые реализовались в аниме-сериале и настолько сильно поразили умы зрителей, что студия выпускает подряд несколько сезонов, параллельно с этим выпускает сериал-дораму, игру и мангу. Такое было в период с 2005 по 2008 годы, когда первый сезон "Адской девочки" настолько навёл шороху, что все эти форматы и части франшизы тут же стали появляться как грибы после дождя. Когда я несколько лет назад работала над материалами цикла по этому аниме, то считала, что манга являлась первоисточником, и, когда ознакомилась с ней, поняла что дело обстоит ровно наоборот, причем манга хоть и интересна по-своему, но по накалу эмоций и глубине происходящего сильно проигрывает аниме.
То есть аниме, созданные по оригинальной идее или основанные на оригинальном сценарии - это те, что не имеют самостоятельного первоисточника.
Теперь же я я перехожу к пятёрке аниме, основанные на оригинальной идее.
1. "Нуар"
Об этом аниме на моём канале есть целая подборка эссе, но я не могла не вспомнить о нём вновь. Это аниме - одно из известнейших, если не самое известное от студии Bee Train, которая была довольна специфична сама по себе, а потому не продержалась долго и не реорганизовалась в другую компанию после окончания существования. Но "Нуар" навсегда останется её флагманским проектом.
Сюжет аниме, если так посмотреть спустя годы, довольно прост, но то, как идет повествование, символизм, подтексты, божественные музыкальные темы всё это делает тайтл крупным феноменом. OST к "Нуару" настолько благозвучный и универсальный, что его можно слушать в самой разной обстановке.
"Нуар" считается первым аниме в тематической трилогии студии "Девушки с оружием", хотя кроме сейю связи между тайтлами почти нет. Если "Нуар" - это медленное, тягучее, эстетское, опьяняющее действие-мистерия, а "Эль Касадор" - это третье аниме трилогии, гангстерская чёрная комедия с постоянным экшном в противовес "Нуару", то "Мадлакс" - прекрасное многослойное произведение с оптимальным количеством интересных героев, где развитие истории логично и несколько раз случаются сюжетные повороты, которые не были хорошо предсказуемы, но вписываются в логику, музыка же содержит самую разную палитру чувств. И, по-орошему, именно "Мадлакс" должен был заручиться любовью зрителей и стать более известным, чем "Нуар", но получилось так, что Bee Train широко известна всего лишь по нескольким хитам, и "Нуар" - один из них.
Рекомендую посмотреть аниме самим и прочитать материалы моей подборки.
2. "Парад смерти"
Этому аниме уже 11 лет, но оно очень кинематографично и стильно по своему исполнению, и до сих пор смотрится таковым. "Парад" из тех произведений, что называют вечно актуальными, потому что всегда люди будут выяснять, кто из них прав, а кто виноват, и даже на последнем суде перед тем, как разойтись в ином мире окончательно, они продолжат это делать. Настолько же классическим будет оставаться вопрос: можно ли в принципе найти того, кто сможет справедливо судить преступления и сложные деструктивные человеческие поступки? Если человек априори субъективен в своих оценках, то может ли справедливо оценивать наши мысли и действия нечеловеческий холодный разум, которому не доступна правда, которую понимают люди, хоть иногда и с большим трудом.
У "Парада смерти" сумасшедший оптимистичный опенинг, который, кажется, абсолютно противоречит тому, что зрителю предстоит увидеть на протяжении 12 серий, и потрясающий разрывной эндинг NoisyCell "Last Theater". Сериал последовал спустя два года за короткометражкой (по сути спешле-приквелле). И то, и другое было создано в рамках проекта обучения молодых аниматоров. В этом состоит уникальность данного тайтла.
3. "Дафна: тайна сияющих вод"
А вот это 24-серийное аниме с 4 спешлами имеет продолжение в виде короткого однотомного ранобэ. Однако само аниме является самобытным не только из-за того, что имело оригинальный сценарий, но и потому, что в нём сплетаются много разных жанров, и оно удивительно гармонично по настроениям, которое испытывает зритель в процессе просмотра. В какой-то мере "Дафна" - это и детектив, и комедия, и драма, и научная фантастика, и местами постапокалипсис, и нуар с мрачной тайной, которую скрывает власть, которая в сериале имеет форму корпорации - Океанское ведомство. Ближе к концу в аниме ощущаются нотки трагедии, но финал уверено возвращает историю в жизнеутверждающее русло, которым история и начиналась. В источниках указывается, что в зависимости от целевой аудитории "Дафна" по жанру является сэйнэном, хотя всю первую половину и даже до последней четверти я при просмотре считала это аниме сёнэном. Но отношение этого аниме к сэйнену вполне логично.
Смотреть аниме могут люди самого разного опыта и возраста. В названии некоторых серий и сюжетных линиях заметны отсылки на мировую поп-культуру, литературную классику и греческую мифологию. Что касается последнего, то название отсылает к нимфе Дафне, за которой охотился бог Аполлон - символ просвещенности, гордости и ума. Дафна же была нимфой воды, то есть нереидой, а организацией, куда волею судеб на работу поступает главная героиня Майя, называют себя "Нереидами Камчатки", ведущую дективную деятельность. Весь мир аниме на момент действия представляет собой сплошной океан из-за произошедшей век назад экологической катастрофы, с тех пор вместо государств на водной поверхности функционируют 8 плавающих городов. Майя же родом из затонувшего города Эльтида, которое находится на самом дне, и в его названии нетрудно разглядеть отсылку на мифическую страну Эльдорадо, где люди, согласно преданиям, жили в богатстве и процветании. Само по себе имя "Дафна" в аниме почти не упоминается, но является символом и в какой-то степени макгаффином для начала и продолжения путешествия и раскрытию тайны.
Интересно, что в аниме помимо Камчатки используется несколько русских слов, например, в одной из серий Майя находит посёлок Колхоз, а ещё герои пробуют разные блюда, в том числе и те, что относятся к русской кухне.
4. "91 день"
Это гангстерская сага о семье и мести, вышедшая между сезонами "Токийского гуля" и в связи с этим имеющая драматичный опенинг "Signal" с разрывным вокалом Тору Китадзимы из группы Ling Tosite Sigure. Чем-то это аниме похоже на "Нуар", вышедший в начале века, но сценарно "91 день" куда более крепко сбитая история со множеством ярких харизматичных персонажей, что для многих других аниме является минусом, но данное аниме одно из немногих, что сумело раскрыть и сделать запоминающимся почти каждого, даже у того, у кого было немного экранного времени. А ведь в отличие от 1990-х годов и первого десятилетия 21 века во второй половине десятых уже встречались сплошь 12-серийники. С "Нуаром" "91 день" связывает тема мафии, уязвимости обычного человека в тёмные времена, который остаётся без поддержки рядом, опасности нахождения в мафии даже тогда, когда ты на хорошем счёту в организации и имеешь довольствие от преступной деятельности. И, если у героинь "Нуара" по сути не было выбора, ведь даже если бы они сами не пытались раскопать тайгу своего прошлого, за ними постоянно вёлся тайный надзор, и их с детства сделали ключевыми игроками, так как судьба были предопределена с ранних лет, которых рано или поздно подтолкнули бы к необходимым решениям, то главный герой "91 дня" хоть и жил в неспокойное время экономической депрессии США, он мог выбрать иной путь и не возвращаться в родной город, оставив мысли о месте мафиозным семьям. "91 день" повествует о человеке, который хоть и пережил страшные события в детстве, но имел дружескую поддержку, был в силах обосноваться в другом месте и спустя время найти способ состояться в жизни. Но он поддался тьме и мести и во многом своими действиями и потрясающей игрой на доверии разрушил жизни нескольких десятков людей, хотя некоторые из них как будто вполне заслужено понесли наказание от его рук.
5. "Гармония"
Это поучительное короткометражное аниме в виде 25 минут, повествующая о том, что дороже всего найти человека, который был понял и принял твой внутренний мир и его красоту. Иногда детей заставляют скрывать свои фантазии и стыдить за то, что они витают в "облаках" не по возрасту, и ребёнок настолько привыкает быть как все и не отсвечивать своими талантами, что пугается, когда спустя годы находится кто-то, кто способен разделить его переживания и принять таким, какой он есть. И очень важно в этот момент сделать правильный выбор и не предпочесть тех, с кем придётся скрывать себя настоящего. Отличная обнадеживающая история, который имеет хоть и открытый, но понятный финал.