День начался дождём и пока ещё не щедрой красотой Ботанического сада имени Н.В.Багрова. Теперь нам предстояло через дождливый город дойти до художественного музея. Мы выбрались на набережную реки Салгир — очень красивую, знакомую нам уже по прошлогоднему визиту. Тут тоже цвели алыча и розовые деревья с лилово-красными листьями. Но дождь усиливался, и самое время было предаться созерцанию искусства в сухих музейных залах.
История Симферопольского художественного музея берёт свое начало от создания художественного отдела Центрального музея Тавриды, которому в 1937 году был придан статус картинной галереи, а в 1966 году он получил своё нынешнее название. Музей разместился в одном из респектабельных зданий старого Симферополя, памятнике архитектуры начала ХХ века, но, к сожалению, это здание было на ремонте, и во временном прибежище мы смогли увидеть лишь крошечную часть из десятка тысяч экспонатов.
Но и показанная часть коллекции оказалась замечательной! На первом этаже временного здания музея проходила выставка работ крымских художников «Крымская весна — 11», а в цокольном этаже расположили фрагмент постоянной экспозиции. И каких только художников там не было! Дейнека, Борисов-Мусатов, Петров-Водкин, Нестеров, Репин, Шишкин, Юон, Куинджи, Айвазовский... Большинства из представленных тут работ мы даже никогда не видели на репродукциях в альбомах! А скольких интересных авторов мы открыли для себя! И мы долго не могли покинуть экспозицию, всё возвращались — ещё разок взглянуть на тот или иной холст, что-то запомнить, проанализировать, просто полюбоваться…
Экспозиция из фонда Симферопольского художественного музея составлена так, чтобы познакомить зрителей с историей отечественного изобразительного искусства — для каждого времени представлены наиболее характерные произведения и самые известные авторы. А у входа в зал размещена шпаргалка для зрителей, где подробно расписана задумка кураторов.
Искусство первой половины XVIII в. представлено портретами государственных деятелей. Портрет Петра I относится к типу французского художника Иасента Риго, а портрет императрицы Елизаветы Петровны — копия неизвестного мастера с портрета французского художника Луи Каравака.
Расцвет русской живописной школы знаменует творчество Д.Г.Левицкого, автора портрета архитектора Н.А.Львова. Прекрасными живописными свойствами обладает и относимый к творчеству Левицкого детский портрет Александра I (очень сильно бликовал!). Образцами портретной живописи второй половины XVIII в. выступают работы Иоганна Генриха Шмидта, Александра Рослена, Иоганна Баптиста Ламни.
В искусстве первой половины и середины XIX в. господствуют классицизм и академизм. К академической традиции относятся пейзажи В.Г.Худякова и медальоны в память Отечественной войны 1812 года, выполненные Ф.П.Толстым.
Одновременно в русском искусстве развивается романтизм, ярким представителем которого стал выдающийся маринист И.К.Айвазовский.
К этому стилю принадлежат произведения К.П.Брюллова и художников его круга, портреты А.Г.Варнека, И.И.Олешкевича.
Реализм в русском искусстве середины XIX в. отмечен работами А.Г.Венецианова, В.А.Тропинина, И.С.Щедровского, копией работы «Вдовушка» П.А.Федотова. В 1860–70-е критический реализм развивается в искусстве представителей Товарищества художественных передвижных выставок: Г.Г.Мясоедова, К.В.Лемоха, А.И.Корзухина, Л.И.Соломаткина, П.Ф.Яковлева. Вершиной в развитии русской реалистической живописи явилось творчество И.Е.Репина, автора этюда «Солоха и дьяк».
В скульптуре развитие бытового жанра демонстрирует работа Н.И.Либериха «Крестьянка на лошади».
Образцами академического искусства второй половины XIX в. являются полотна А.Е.Карнеева, П.М.Шамшина, В.Д.Орловского, А.П.Боголюбова. Развитие жанра пейзажа иллюстрируют камерные произведения А.К.Саврасова и В.Д.Поленова.
Талантливый пейзажист И.И.Шишкин создаёт поэтический образ северной русской природы.
Неоромантические веяния характерны для произведений «чародея света» А.И.Куинджи.
Жемчужиной коллекции является авторская реплика шедевра «Лунная ночь на Днепре», датируемая 1882 г.
На рубеже XIX–XX вв. ретроспективизм появляется в творчестве В.Э.Борисова-Мусатова, М.В.Нестерова.
К образам далёкого прошлого обращается талантливый крымский художник, представитель стиля модерн М.М.Казас.
В начале ХХ в. традиции русского авангарда получают развитие в произведениях участников объединения «Бубновый валет» Р.Р.Фалька, П.П.Кончаловского, А.В.Куприна.
Искусство 1920–30-х годов весьма разнообразно, идея создания «нового искусства» объединяет произведения Г.Г.Ряжского, К.Ф.Юона, А.Г.Ромма и Е.В.Нагаевской.
«Натюрморт. Фрукты» (1934) относится к позднему периоду творчества известного художника-новатора и теоретика искусства К.С.Петрова-Водкина.
В том же году был создан скульптурный портрет сына — работа В.И.Мухиной.
Знаковым явлением в искусстве Крыма первой половины ХХ в. является творчество художника и поэта М.А.Волошина. В экспозиции находится интерьер мастерской в Доме поэта в Коктебеле (в ужасных бликах) и его парижский портрет кисти Е.С.Кругликовой.
Поэтический образ Восточного Крыма создаёт совместно с Волошиным крымский живописец К.Ф.Богаевский, автор иллюстраций к сборнику стихов М.А.Волошина «Годы странствий» и футуристического пейзажа «Порт воображаемого города».
Портрет К.Ф.Богаевского (1940) был написан Н.С.Барсамовым.
Важной составляющей эпохи является творчество художника-монументалиста А.А.Дейнеки, автора «Женского портрета» (1944).
Бытовой жанр в советском искусстве 1950–1960-х гг. представлен монументальным произведением Б.И.Вакса «Первые дни на целине» и графикой Б.Я.Аверьянова.
Экспозицию дополняют произведения декоративно-прикладного искусства XIX–ХХ вв.: китайская и японская скульптура из слоновой кости, изделия европейских и русских фарфоровых заводов, образцы семёновской и палехской росписи.
На временной выставке «Крымская весна — 11» нам тоже многое приглянулось.
Линогравюры В.И.Благовещенкова были прекрасны!
И замечательной показалась нам серия акварельных фантазий «Крымские сны» А.В.Бородкина.
В витринах вообще было много интересных, но трудно фотографируемых из-за стёкол произведений. Парочку замечательных офортов И.И.Хандожко удалось уместить между бликов.
А ещё — заворожил большой акварельный лист В.К.Яновского с панорамой Бахчисарая, солнечно-прозрачной, дымчатой и воздушной...
Мы с благодарностью распрощались с музеем, и вместе с нами вышла за двери — а точнее, была выдворена — чудная чёрная кошечка, пушистая и ласковая.
Она жаловалась нам на судьбу — ну что ж поделать? Музей закрывался, придётся кошке до утра куковать в импровизированном фанерно-картонном домике не крыльце. Хорошо хоть — крыльцо с большой крышей, а то дождик и не думал заканчиваться...
А дальше нас ждало небольшое приключение. Мы вознамерились посетить частную галерею «Арт-муза», восторженные отзывы о которой случайно встретили в интернете. Однако галерея нам «не далась». В длинном дворе по означенному адресу была масса дверей с различными учреждениями, пивными и тату-салонами. Однако о галерее тут никто и слыхом не слыхивал!
Немного походив по окрестным дворам, мы решили: что ж! Видимо, «Арт-муза» существует в какой-то другой, параллельной вселенной, и сегодня нам явно не повезло с поисками прохода... И мы отправились гулять по старому городу, по пешеходным зонам — среди ярко украшенных магазинчиков, гирлянд — и чудесных, потрясающих старых зданий!
Изумительная архитектура была тут повсюду! Колонны, барельефы, скульптуры, резные деревянные двери... Дождь упорно продолжал лить. Но старые кварталы были так интересны, что мы всё плавали в мокром мареве, любуясь удивительными зданиями.
Прошли мимо республиканского стоматологического центра — с богатой лепниной на фасаде, с удивительными деревянными дверями, с которых глядели грифоны, и с красочными витражами на внутренних дверях.
Поразглядывали афиши театра — камерной и главной сцены. Мигали гирлянды у нарядных витрин, огоньки отражались в лужах.
Мимо сквера Республики с памятником «Вежливым людям» и через сквер Победы вышли на Екатерининскую улицу, ведущую прямо к дому. И довольно быстро дошли до бульвара Ленина. А утром путь до Ботанического сада на автобусе показался таким долгим!
Кафе «У Алины» с вывеской «Армянская кухня» поманило нас из марева дождя. И оно оказалось замечательным! В тепле и уюте мы очень вкусно и удивительно недорого поужинали. И снова вышли в дождь — немного обсохшие и согревшиеся. Хорошо, что до дома нам оставалось всего ничего — каких-то пять минут пути!
2 апреля 2025 г.
ПРОДОЛЖЕНИЕ СЛЕДУЕТ...