Великий Устюг - провинциальный северный городок, стоящий на реке Сухона, имеет древние художественные традиции.
О деревянной скульптуре Великого Устюга.
Деревянная скульптура Великого Устюга — это объемная пластика конца XVII—XIX в, преимущественно статуи из ансамблей внутреннего убранства церквей и соборов, их иконостасов, киотов, рак и т. п.. Во второй половине XVII — начале XVIII в., когда в оформлении архитектурных конструкций иконостасов получил повсеместное распространение большой ордер, деревянная скульптура нашла широкое применение в его резном убранстве. Выступающие карнизы, арки, кронштейны, капители и другие узловые детали конструкций украшались резными изображениями ангелов, херувимов, апостолов и т. п.
Великоустюжское чернение по серебру
В XVII веке в Великом Устюге сложился русский народный художественный промысел — Великоустюжское чернение по серебру. Заключается в украшении чернёнными рисунками различных серебряных изделий (например, портсигаров, подстаканников, столовых и посудных наборов). Устюжское чернение всегда довольно ощутимо отличается от работ московских и петербургских мастеров: большой вес имеет сюжетная гравюра; рисунок весьма насыщенный, с гораздо более густым цветом. Выполненный штрихами фон образует своего рода сетку. Часто изображение дополняется резными или чеканными деталями. В большинстве случаев изображается общий абрис объекта, без мелкой детализации.
Иконопись в Великом Устюге
Иконопись в Великом Устюге известна с давних пор. Устюжские иконники славились изяществом рисунка, каллиграфической чистотой линий, тщательной прорисовкой деталей. Самой древней местной иконой принято считать «Устюжское благовещение» (XII век) — сегодня она хранится в Третьяковской галерее.
В XVIII веке с развитием местного храмового искусства, особенно с созданием грандиозного иконостаса Троицкого собора Троице-Гледенского монастыря иконопись Великого Устюга приобрела свое индивидуальное звучание и особое значение. Этот памятник стал вершиной устюжской иконописной школы, сочетая барочные формы и мастерство местных мастеров, став важным этапом в развитии провинциального иконописного искусства, сочетавшим традиции древнерусской иконописи с новыми стилистическими тенденциями, в том числе влиянием барокко и европейских образцов.
Троице-Гледенский древний монастырь, расположенный в 4 километрах от Великого Устюга в месте слияния рек Сухоны и Юга, был построен в конце 12 — начале 13 веков практически одновременно с городом Гледеном, который был предшественником Великого Устюга и был полностью уничтожен. В 19 веке монастырь закрылся, и лишь в начале 20 столетия он отворил свои двери, но уже как музей.
В Троицком соборе монастыря расположен пятиярусный иконостас, созданный с 1776 по 1784 год на пожертвования устюжан. Это произведение искусства выполнено в стиле барокко с пышным декором и вычурными формами. Резьбу для иконостаса создавали тотемские мастера братья Николай и Тимофей Богдановы, а иконы написали устюжские иконописцы — Стефан Афанасьев Соколов, купцы А. В. Колмогоров, Е. А. Шергин и протоиерей устюжского Успенского собора В. А. Аленев.
Иконостас отличается динамичной архитектурой: центральная часть выдвинута вперёд, а сложные архитектурные детали украшены завитками, гроздьями винограда и растительными побегами. В нём много деревянных скульптур, включая фигуры ангелов, херувимов и святых. Изначально в иконостасе были установлены зеркальные пластины в качестве фона для скульптур евангелистов на царских вратах, но вскоре их демонтировали из-за слишком светского вида.
Художники ориентировались на гравюры западноевропейских мастеров, поэтому у современных посетителей и возникает ощущение, словно перед ними работа эпохи итальянского Ренессанса. Отличительной особенностью этого иконостаса является наличие объемных деревянных скульптур. Дело в том, что в те времена церковная скульптура была в нашем государстве запрещена, так как считалась атрибутом католицизма. И до сих пор неизвестно, почему мастера решились на такой шаг и украсили церковь монастыря деревянными скульптурами.
Мастера
Стефан Афанасьев Соколов (1681 — после 1742) — наиболее известный представитель династии Соколовых. Он консервативно следовал традициям Оружейной палаты конца XVII века на протяжении всей своей жизни.
Василий Афанасьев Колмогоров (1674 — после 1744) также придерживался традиций Оружейной палаты.
Алексей Колмогоров (ок. 1743–1780) и Василий Колмогоров — младшие представители династии Колмогоровых. Они последовательно воплощали в своих произведениях стилистические принципы столичной иконы, работали в стиле рококо. Их творчество отличалось живописной маэстрией, тонкостью и сложностью цветовых сочетаний, тщательностью проработки деталей. Алексей Колмогоров написал большую часть икон для иконостаса Троицкого собора Троице-Гледенского монастыря.
Козьма Волков и Василий Аленев также работали в стилистическом русле столичной живописной иконы.
Фёдор Попов писал более традиционно, сохраняя отдельные художественные принципы первой половины столетия.
Успение Богоматери (1744) — работа Василия Колмогорова. Икона происходит из местного ряда иконостаса Воскресенского придела церкви Вознесения в Великом Устюге. В правом нижнем углу на поземе есть авторская надпись белилами: «Написан сей святый образ 1744 году октября 15 дня».
Благодаря подписным иконам Соколова «Богоматерь Одигитрия Смоленская» (1718) и «Воскресение Христово» (1719) была установлена дата создания иконостаса.Воскресенского придела церкви Вознесения.
Иконопись Великого Устюга XVIII века отражает синтез местных традиций с новыми художественными веяниями, что сделало её значимым явлением в истории русского искусства.
В XVIII веке в Великом Устюге и его окрестностях создавались и другие масштабные иконостасы, которые стали шедеврами барочного церковного искусства. Одним из выдающихся образцов стал иконостас Михайло-Архангельского собора в Великом Устюге.
Михайло-Архангельский собор в Великом Устюге – выдающийся памятник архитектуры XVII- XVIII века.
В соборе установлен трёхъярусный резной золочёный иконостас, в котором совмещены стили барокко и классицизма. В 1782 году в храме был поставлен новый позолоченный иконостас, резные царские врата с сенью, а все местные образа были написаны устюжским иконописцем Косьмой Волковым. Первоначально собор украшал значительно более масштабный, четырёхъярусный иконостас, включавший, вероятно, и более древние иконы.
Однако в конце XVIII века он был подвергнут существенной переделке. При этом были использованы элементы более раннего иконостаса, в том числе резные столбы из Успенского собора Великого Устюга. В результате образовался своеобразный сплав стилей и эпох, гармоничное сочетание барокко и классицизма. Нижний ярус демонстрирует влияние барокко. Коринфские капители колонн, крупные цветочные розетки, резной ажурный декор из виноградной лозы, плодов и цветов – все это создает атмосферу пышности и великолепия. Подобные резные элементы встречаются в других памятниках великоустюжской резьбы первой половины XVIII века. Разделительные столбики между иконами праздничного и деисусного рядов также украшены барочными розетками, подчеркивая динамику и изящество стиля. Однако верхние части иконостаса, а также оформление икон, переходящих на стены, отражают влияние классицизма. Строгие рамы, каннелированные пилястры с развитым карнизом придают композиции строгость и гармонию.
Иконостас церкви Вознесения Господня в Великом Устюге
Иконостас церкви Вознесения Господня в Великом Устюге — пятиярусный резной золочёный, возведённый в 40–50-е годы XVIII века. Это один из ранних сохранившихся барочных иконостасов Великого Устюга.
Особенности иконостаса:
Плоскорельефная сквозная растительная резьба тонким изящным орнаментом покрывает тумбы под иконами местного ряда.
Более богатая объёмная резьба украшает царские врата и разделительные колонки верхних ярусов.
Завершается иконостас резным распятием, по сторонам которого расположены парные фигуры ангелов, выполненные на рубеже XVII–XVIII веков в технике плоскорельефной резьбы.
под редакцией И.Ю. Дрождина