В столице Среднего Урала прошли гастрольные показы спектакля «Зеленые берега», созданного московским театром «Багаж» по одноименному роману ленинградского поэта, прозаика и художника Геннадия Алексеева. Это мистическая история о любви вне времени и пространства. По сюжету, советский поэт, живущий в 1980-х годах, невероятным образом пересекается со звездой сцены, исполнительницей романсов, жившей в дореволюционной России. Историю их удивительной любви со сцены рассказали актеры Олег Дуленин и Елена Иванова.
Показы спектакля «Зеленые берега» прошли в Екатеринбурге на камерной сцене в частном театре «ТвАрИ». Небольшое пространство позволило глубже погрузиться в историю, оказаться на расстоянии вытянутой руки с героями повествования. Для многих зрителей увиденное стало настоящим открытием творчества Геннадия Алексеева, а между тем рассказанная им история странным образом переплелась и с его личной жизнью.
Как рассказала режиссер спектакля Лилия Борнашева, однажды Геннадий Алексеев по долгу службы в университете оказался в необычайной красоты особняке под Ленинградом. Его заинтересовало, кому принадлежали эти пространства. Рабочие, проводившие реставрационные работы, рассказали, что когда-то в них жила дива Серебряного века Анастасия Вяльцева. В середине 1900-х годов Вяльцева стала известна в России как «королева граммофона». Она была одной из самых высокооплачиваемых певиц дореволюционной России на ряду с Фёдором Шаляпиным.
«Увидев ее фотографию, Алексеев очень проникся изображением, стал писать роман, который называется «Зеленые берега». Сегодня мы являемся амбассадорами творчества этого человека. Роман совершенно незаслуженно непопулярен. Я считаю, что «Зеленые берега» по праву может занять место среди трех самых крутых фэнтези-романов, в которых действия происходят в параллельном существовании, наряду с «Мастером и Маргаритой» и «Альтистом Даниловым», — заверила Лилия Борнашева.
Геннадий Алексеев, по словам режиссера спектакля, которая стала и автором инсценировки, был поглощен своим творческим детищем и личностью Вяльцевой. Друзья автора высказывали беспокойство по его некоторой даже одержимостью этой историей.
«Его коллеги и друзья говорили: „Смотри, Настя тебя за собой увлечет“. Он и сам говорил о том, что „Настя меня к себе заберет“. Так и произошло. Когда роман был дописан, писатель Геннадий Иванович Алексеев, к сожалению, ушел из жизни. Хотя он был в достаточно молодом возрасте», — рассказала режиссер спектакля.
По сути, спектакль «Зеленые берега» — история про мистическую встречу ленинградского прозаика, жившего в 80-е годы, со звездой Серебряного века, которая ушла в 1908 году. История их отношений во временных пространствах, пересекающихся непостижимым образом. История их невероятной любви.
История, рассказанная нам актерами Олегом Дулениным и Еленой Ивановой, захватывает с первых мгновений. Искренность и открытость захватывает. А Олег Дуленин преображается так, что становится удивительно похожим на самого автора романа. Об этом актерам после показов спектакля в Санкт-Петербурге говорили также ученики и друзья Геннадия Алексеева, близко знавшие писателя.
Елена Иванова же предстает перед зрителем в девяти образах. Преображение на камерной сцене происходит ненавязчиво, тонко и изящно. Только что перед зрителем была невеста ленинградского писателя, но вот по-другому уложены волосы, изменились осанка, манера говорить — и это уже его мать. Работая только с прической, собственным телом, мимикой и голосом, Елена Иванова предстает то в образах равнодушной коллеги по работе, экскурсовода, то в образе литературного работника издательства, и, конечно, в образе исполнительницы романсов Ксении Брянцевой (так обозначил Анастасию Вяльцеву в своем романе Алексеев).
«Зеленые берега» поглощают внимание зрителя. Кажется невероятной и странным образом реалистичной эта история любви к женщине, младше на 7 лет и старше на 60, ушедшей в вечность за 30 лет до рождения влюбленного мужчины.
Конечно, зная судьбу писателя Геннадия Алексеева, счастливого конца в пьесе не ожидаешь. Так и есть по сюжету: Ксения Брянцева погибает на концерте от руки фанатика, а тело ленинградского писателя находят бездыханным на могильной плите в закрытом склепе певицы.
Тем не менее конец не вызывает шока, ужаса. Послевкусие остается светлым. Печаль светла, ведь зритель понимает, что смерть не разлучила, а напротив, соединила влюбленных.
Ранее «Областная газета» писала о том, что в Музее андеграунда состоялись читки к премьере спектакля, посвященного группе «Каталог».