«Гроза» А.Н. Островского — одно из самых часто экранизируемых произведений не только российской, но и мировой классики. Изучение этой пьесы — ключ к базовому пониманию театра и драматургии в целом.
Один из самых спорных вопросов, который поднимается еще со школьной скамьи, — это жанровая принадлежность произведения.
Как мы помним, в финале Екатерина уходит из жизни, бросившись со скалы:
«Отчего люди не летают так, как птицы? Знаешь, мне иногда кажется, что я птица. Когда стоишь на горе, так тебя и тянет лететь…»
Здесь не хочется говорить, что героиня просто покончила с собой. Она испытывает глубокие душевные муки, стремление к свободе, к легкости, к состоянию полета.
Оборвав свою жизнь, Екатерина, по сути, выбирает единственный доступный ей способ обрести свободу и внутреннее освобождение
И именно в кульминации возникает главный вопрос: смерть Екатерины делает произведение драмой или трагедией?
Если говорить прямо, смерть героя традиционно ведет к трагическому финалу. Екатерина — тот самый «луч света в темном царстве», но в этом есть парадокс. Чем ярче человек светит при жизни, тем ощутимее становится тьма после его ухода.
В трагедии герой вступает в конфликт с неотвратимой силой — судьбой или роком — и погибает. В драме конфликт чаще носит социальный или бытовой характер, он в принципе разрешим, и у героя остается шанс справиться с обстоятельствами.
В случае Екатерины формально перед нами именно драма: ее конфликт рожден средой, обществом, давлением извне. Но финал переводит произведение в плоскость трагедии, потому что для нее этот конфликт оказывается неразрешимым.
Для Екатерины, к сожалению, выход был только один.
Любите театр. Любите литературу